❶ 求日系动漫风景壁纸图包
❷ 为什么日系照片风格如此受欢迎
因为日系色调在人像摄影中有着举足轻重的地位，追求日系色调的摄影师更是前仆后继。其主要特点概括为：冲淡平和，自然圆型写意。传统的日系摄影，清新的风格中带着点禅意，精致中带着点小生活的文艺，还有种宴悄胶片年橘祥猜代古旧的感觉。
❸ 有哪些好看的日系背景图片
如下：
一、
关于日系摄影：
以朴素淡雅的色彩、略有过曝的光线处理及刻意的虚焦效果等深受一部分拥趸的喜爱。日本小清新风格摄影师以川内伦子、小林纪晴、为代表。每一下快门仿佛都是漠不关心的指尖触碰，但照片中却藏着一种神经质般的敏感，好像青春期的小情绪，猝不及防的便将我们吸入到一个淡淡的世界中。
❹ 求一张日系画风的警察图片，手绘图也可以! 谢谢
❺ 有什么好看有意境日系头像和壁纸
一些以日常景色为背景，日系动漫头像和壁纸就很好看。比如这一张：
皓月当空，漫天星辰，女孩手中拿着一根绳子伸向空中，会让我们联想很多：她是在思念远方的亲人吗？是在思考长路漫漫的未来吗？
❻ 求哈利波特日系图片的高清大图，就是下面这张，最好有人物分开一个个
大图放送！双击查看。。。我尽力了。。。
❼ 日系电影调色教程图片
日系电影调色教程图片如下：
调色思路：黑白灰关系上，属于中间调，天空没有较强的高光部分。色彩上，色彩较为统一，以冷暖为主，颜色明度较低。手法上，采用了明暗对比和冷暖对比。阴影黑色部分偏灰。立体感较强。
底色和图形色在设计时我们会经常遇到用几个色做各种形的构成，作为底的色我们往往会将它推远，而作为图形或文字的色我们要将它拉近。这就需要我们了解受配色关系的影响是什么样的。一般明亮和鲜艳的色比暗浊的色更容易有图形效果。
因此，配色时为了取得明了的图形效果必须首先考虑图形色和底色的关系。图形色要和底色有一定的对比度。这样才可以很明确的传达我们要表现的东西。我们要突出的图形色氏判必须让它能够吸引观者的主要注意力。如果不是这样就会喧宾夺主。
❽ 谁能给我一点日系画风的DOTA2英雄图片
我有啊，给你个
❾ 日系人像摄影作品
日系人像摄影作茄闭空品，如下：
1、嬉戏的孩子
日系人像摄影师代表：
1、滨田英明（Hamada Hideaki）
1977年出生于大阪，常使用宾得67II相机、柯达Portra 400NC及160NC底片，作品风格清新明快，一直是“透明感”的代名词。他从2010年开始记录4岁和5岁的两个孩子：Haru和Mina，敏锐地捕捉到孩子天真无邪的动作和表情，使人产生强烈的共鸣。
滨田英明一直用他的作品向人们传递生活的意义：平凡平淡的生活就是最大的幸福。在他的作品里，平凡的一切被重新解读，让每个看到照片的人都被满满的幸福感包围着。滨田英明的照片安静和谐，没有多么宏大绚丽的场景，但是却让我们更好的感受到了生活的美好。
2、横浪修（Osamu Yokonami）
1967年生于日本京都，1989年进入日本文化出版局写真部，擅长人像摄影，作品简单、干净。他花费6年拍摄孩子和水果，让孩子们做着同颤瞎样的动作：在脸颊和肩膀的一侧夹着水果。然后用相机去捕捉孩子们不同的表情与个性。
横浪修发现，当人做这个动作的时候，脸部表情是最为自然的，而且孩子们为了把握住这个平衡，会专注于如何不让水果掉下来，那么照片里呈现的就会是孩子们最真诚的模样。
横浪修认为让不同的人作出同样的动作，这种简单的重复充满了趣味。在他最为人熟悉的摄影集《Assembly》里，我们也能感受到他对“重复”的执着。照片中的女生都穿上统一的衣服，却看不到她们的正面，以自然为态御背景，或有序或自由的变化排列组合，超现实又神秘。
在这个摄影项目中，横浪修探讨了关于自我和人类情感的归属。在壮丽的自然环境中，人物呈现出渺小的面貌，“身份”开始变得集体化，成为了自然中的一个元素，每个人在这里都是“匿名的”。
❿ 拍摄日系小清新图片技巧有哪些 越详细越好~~
1.在色彩方面，在调整图层中用饱和度工具降低饱和度。
2.用曲线调整图层减少对比度，并提高整体亮度，对于过曝或高调区域可下拉曲线，注意是沿着右边输出线下拉。
3.选取拍摄内容时，可留心明度高的色彩，组合成画面。
4.当然你可以给照片加入淡淡的蓝色或是少许温暖的黄色，洋红色轻微加入也可有种胶片的色彩感觉，都可用曲线工具。
使用胶片机：
底片机的颜色层次还有宽容度相当好，使用底片机是拍出清淡日系风格照片的一个重点。当然数码照片也是可以透过后期处理得到类似的结果，但是仔细看还是会发现数码在处理高光部分的时候很容易曝掉，清淡照片当然是不可以高光曝掉的咯。
使用手动对焦：
随着数码单反的普及，自动对焦镜头也多了起来，使用AF镜头的结果就是一切对焦都非常精准，对眼睛半按快门就对焦到了眼睛，缩小1-2级光圈就 整个脸都清楚了，其实照片不一定非要对焦对卖余得如此兆猛精准，适当的失中猜滚焦或者些微的脱焦反而令人觉得非常隽永迷人，而MF镜头就是关键。
挑选多云的天气：
多云的天气光线呈现漫射光，照片的明暗反差不会太大，刚好落在底片宽容度里面，而且颜色对比以及饱和度会比较低。
使用负片：
负片宽容度高，调性比较高，而正片（反转片）调性较低，因此负片最适合淡雅风格的拍摄需求。
建议柯达200负片：
柯达的色调偏黄，富士的偏绿，当然色调也跟实际拍摄场景的色温关系很大，不过根据最近两次拍摄的经验，10元人民币一卷的柯达200。Color Plus最好用。
使用Vuescan扫描：
拍摄完的负片，使用Vuescan选择对应的Kodak200片基扫描，最容易一次达到自己想要的色调。别再让店扫毁掉你的心血了。
使用120或6×6相机：
120负片能比135负片捕捉更多的细节，层次丰富，而6×6给人一种很协调，均衡，恰如其中的感受，不会有太大的压力，看起来最舒服。
使用曲线处理照片：
扫描完成之后，在PS里面适当地使用曲线（Ctrl+M）。使用曲线处理的时候，把暗部的部分稍微往上提一下，会让照片有点高调的感觉，必要的话也把亮部的高光部分压一下，就会更接近了。
注意画面的均衡、协调：
从简单的构图开始练习，哪怕只是拍一片西瓜，只要一次抓住一个重点，就不会觉得照片凌乱，感觉就会出来了。
欣赏大量的日系照片：
经常阅读一些摄影名家的作品会让自己在运镜的时候较为接近这些日系风格的手法。