❶ 服装设计的主题有哪些
服装设计的主题有：
1、瑞丽风格主题
瑞丽有“可爱先锋”，主要受众群是学生MM；“伊人风尚”主要受众群是年轻白领；而“服饰美容”大家都可以看。但总体说来，瑞丽的主要风格还是以甜美优雅深入人心。看它们的专属模特桥本丽香就是最好的诠释。
2、嬉皮风格主题
“新嬉皮主义”风尚延续，多种元素的混合搭配特点：从细节上看，繁复的印花、圆形的口袋、细致的腰部缝合线、粗糙的毛边、珠宝的配饰等，都将成为个性化穿着的表达方式；从颜色上看，暖色调里的红色、黄色和橘色，冷色调里的绿色和蓝色都将大热；从款式上看，展示了身体曲线的美感，女式紧身服采用轻薄又易于穿着的面料；而男式衬衫甚至外套广受异域风情的影响，把夏威夷海滩风情穿进办公室也不奇怪。
3、百搭风格主题
百搭，一般为单品，可以搭配各类衣服,很实用的单件服饰，与其他款式、颜色的服饰均能产生一定的效果.一般都是比较基本的、经典的样式或颜色。如纯色系服装，牛仔裤等。
4、淑女风格主题
自然清新、优雅宜人是淑女风格的概括。蕾丝与褶边是柔美新淑女风格的两大时尚标志.
5、韩版风格主题
韩装舍弃了简单的色调堆砌，而是通过特别的明暗对比来彰显品位。服装的设计者通过面料的质感与对比，加上款式的丰富变化来强调冲击力，那种浓艳的、繁复的、表面的东西被精致的、甚至有点羞涩的展现取而代之，简洁得连口袋都省了的长裤、不规则的衣裙下摆、极具风情的褶褶花边都在表白它的美丽与流行。
6、民族风格主题
淘宝分类里面的民族风格更趋向于中国的民族风格的服饰，包括纯民族盛装华服、演出服饰、符合日常穿着的改良民族服装和含民族元素的服装。服装以绣花、蓝印花、蜡染、扎染为主要工艺，面料一般为棉和麻，款式上具有民族特征，或者在细节上带有民族风格。目前流行的经典唐装、旗袍、改良民族服装等是主要款式，当然还包括尼泊尔、印度等民族服装。
7、欧美风格主题
主张大气、简洁，面料自然，比较随意,比较简约搭配感和设计感强。
8、学院风格主题
也许身处校园生活的你，总是想方设法找机会把自己打扮得性感成熟，但只要一旦踏出校门，很快你就会重新迷恋简单却又充满理性的学院派风格。针织帽、藏青裙、条纹衫、白衬衫……
9、通勤风格主题
通勤指从家中前往工作地点的过程。通勤是工业化社会的必然现象。在19世纪以前，市民主要步行上班。现时如汽车、火车、公共汽车、自行车等交通工具让住在较远处的人可以快捷地上班。
10、中性风格主题
中性服装属于非主流的另类服装，随着社会、政治、经济、科学的发展，人类寻求一种毫无矫饰的个性美，性别不再是设计师考虑的全部因素，介于两性中间的中性服装成为街头一道独特的风景。中性服装以其简约的造形满足女性在社会竞争中的自信，以简约的风格使男性享受时尚的愉悦。
11、嘻哈风格主题
美国是嘻哈发源地，仍为主流穿法，低调、极简的曰式嘻哈属于小众潮流。美东纽约一带由于主流品牌，如seanjohn、mecca逐渐调整品牌策略和设计风格，穿着、搭配更注重精致感。美西风格一如加州的爽朗、明快、自由，冬天帽t（连帽t恤）、夏天t恤配上垮裤即可，但是非常重视衣服上的涂鸦，甚至当做传达世界观的工具。
12、田园风格主题
田园风格的设计特点，是崇尚自然而反对虚假的的华丽、繁琐的装饰和雕琢的美。它摒弃了经典的艺术传统，追求古代田园一派自然清新的气象，在情趣上不是表现强光重彩的华美，而是纯净自然的朴素，以明快清新具有乡土风味为主要特征，以自然随意的款式、朴素的色彩表现一种轻松恬淡的、超凡脱俗的情趣。
13、朋克风格主题
早期朋克的典型装扮是用发胶胶起头发，穿一条窄身牛仔裤，加上一件不扣钮的白衬衣，再戴上一个耳机连着别在腰间的walkman，耳朵里听着朋克音乐。进入上世纪90年代以后，时装界出现了后朋克风潮，它的主要指标是鲜艳、破烂、简洁、金属。
14、OL风格主题
OL是英文officelady的缩写，通常指上班族女性，ol时装一般来说多数是指套裙，很适合办公室穿着的。
15、洛丽塔风格主题
西方人说的“洛丽塔”女孩是那些穿着超短裙，化着成熟妆容但又留着少女刘海的女生，简单来说就是“少女强穿女郎装”的情况。但是当“洛丽塔”流传到了日本，日本人就将其当成天真可爱少女的代名词，统一将14岁以下的女孩称为“洛丽塔代”，而且态度变成“女郎强穿少女装”，即成熟女人对青涩女孩的向往。
拓展资料
服装风格所反映的客观内容，主要包括三个方面，一是时代特色、社会面貌及民族传统：二是材料、技术的最新特点和它们审美的可能性；三是服装的功能性与艺术性的结合。服装风格应该反映时代的社会面貌，在一个时代的潮流下，设计师们各有独特的创作天地，能够造成百花齐放的繁荣局面。
❷ 哪里有时尚服装穿搭的素材资料可供作为灵感参考的资料呢
服装设计哪里找灵感？如何第一时间获得时尚资讯？怎么寻找素材？今天给大家推荐10个网站，满足你对服装设计的各种需求，找到自己想要的素材。
10.FASHION156
FASHION156将二流以上的时尚提供给它的读者，同时也向时尚界输送人才。作为最佳在线时尚杂志中的一个，FASHION156传递着最新潮流，个人风格的变换，以及先锋时尚。从男士和女士阵列中发现精心制作和璀璨的时尚系列产品。
它是单一主题下的充满活力的时尚精华，散发着朦胧的时髦，激发着惊人的意象展示。
如果你还没为它欢呼，那么请沉浸于“每日博客”诱人的思想之中，它是很有天赋的艺术家们的展览会，或者浏览“产品特性”部分，这部分也有一些有趣的文章。
1.Iconique
Iconique由Joost van Gorsel于2000年创建，是一个非常棒的网站，包含由杰出和突起的品牌及设计师主宰的虚拟show、时髦播客(视频分享)、令人兴奋的iPod时装视频(影像播客)、独一无二且很酷的评论、时尚新闻、摄影、美丽护理以及其他更多东西。
网站的设计非常时髦：它是对眼球的款待，每个人都会沉浸在时尚意象之中。声音、文字、动漫和图片的组合刺激着我们所有的感官，访问者可以品味虚拟的艺术，或者返回之后在某个区域欣赏电子摇滚乐。
Iconique是完全的前卫派，用对年轻热情的触摸传递着迷人的美和姿态。
❸ 王诗玥、柳鑫宇把中国风穿在身上，他们身着的服装设计灵感来自于什么
中国组合王诗玥和柳鑫宇在冬奥会冰舞比赛中，身着设计灵感取自《千里江山图》的中国元素比赛服亮相，完美演绎《功夫熊猫》主题曲，在冰舞自由舞得到了111.01分，总分184.42分，排名第12，刷新中国冰舞的历史最好成绩！
此前中国冰舞在冬奥会的最好成绩是1992年法国阿尔贝维尔冬奥会上获得的第18名。本届冬奥会已经超过了这个排名，创造中国冰舞冬奥会的最好成绩。在等分环节，他们和教练一同做出功夫接招的动作，网友笑称：再也解释不清楚中国人都会功夫的话了。
王诗玥和柳鑫宇两人组合在网络上深受欢迎，两人之间在场上的默契和场下的友爱，让很多人都以为两人是真正的情侣，但实际上最让人感动的是赛场上相互信任、相互鼓励呈现最好一面的队友情！
花样滑冰冰上舞蹈自由舞一直以来在亚洲都不是强项，此届冬奥会法国队获得冠军，俄罗斯队获得亚军，美国队获得季军，虽然我们没有获得奖项，但如此大的进步，说明我们一直在向前走，相信未来的某天我们也能登上冠军！
❹ 服装设计作品集
对于设计类专业来说，作品集是申请的核心。国外大多数院校都是通过学生提交的作品集，今天我们就先来看看服装设计专业作品集怎么弄？希望能够帮助到服装设计留学生。
服装设计现在是很热门的留学专业，行业当中经常看到的时尚买手、服装设计师、裁剪类设计师以及打版设计师都是属于其中一个门类。国外的服装设计发展的非常好，且发展空间也很大。
服装设计作品集制作中，本科生和研究生差别是很大的。对于本科生作品集的要求大多是希望看到学生的想法以及创意点，但是对于研究生来说，不仅仅是想法，更多关注的是如何把控后面的设计过程以及成衣的制作和搭配。下面就来详细看一下服装设计作品集的制作过程。
服装设计专业作品集怎么弄？
1.想法与调研
想法：前期的想法也就是所谓的灵感，来源生活或者自己的想法。有了前期的想法和灵感，确定了idea后，就需要做调研，找一些元素和图片，要让考官看出学生是做过详细的考察的。
手绘与技法这一部分是很重要的，设计中都需要有大量的创意手绘。技法上最主要的是拼贴。艺术学生经常会看一些艺术类的杂志，杂志上会有很多的模特和元素，可以通过一些剪辑之后将模特的形成和衣服的形成做一定的转化，这样整体的拼贴感就会很好。除了剪辑杂志以外，手工立体的剪裁都可以用于拼贴。
调研：调研是这几个环节中最重要的。服装设计中的调研可以分为细节、面料和颜色。
细节：就是学生需要解释每一步做的过程是如何握的。
面料：当有了细节后，需要选择布料。做一些小样的调研，例如领结和袖口这类，只有做了小样，才可以证明这服装是实际可以给人穿的。
颜色：颜色的挑选取决于学生想要怎么呈现。完整的作品集是需要有几套衣服的，每个主题都需要有不同的衣服，且颜色要适合对应的主题。
2.成衣制作
随着学校申请的人数越来越多，要求也越来越高，即使本科阶段也开始要求成衣的制作了，申请一些顶尖学校的服装设计，建议有两三套成衣。
研究生每个主题都需要一件成衣。成衣设计和剪裁都需要学生自己去完成。
3.美工排版
这是最后一步，完成成衣后，对成衣进行效果图的拍摄。作品集的文字、图片以及排版都是需要尝试和研究进行最合理的呈现。
服装设计专业推荐院校
法国
艾斯莫德国际学院——ESMOD International
意大利
马兰欧尼设计学院——ISTITUTOMARANGONI
米兰时装学院——Milan Fashion Campus
美国
帕森设计学院--Parsons School of Design
纽约时装设计学院——Fashion Institute Of Technology
罗得岛设计学院——Rhode Island School of Design
萨凡纳艺术设计学院——Savannah College of Art and Design
加州艺术学院(旧金山)——California College of the Arts
旧金山艺术大学——Academy of Art University
英国
中央圣马丁艺术与设计学院——Central Saint Martins College of Art and Design
英国皇家艺术学院——Royal College of Art
伦敦时装学院——London College of Fashion
服装设计专业作品集怎么弄？以上就是相关内容的介绍，学生想服装设计留学深造，比较合适的国家有美国、英国、法国、意大利等国家， 世界上最出名的四大服装设计学校分别是来自美国的帕森斯、英国的圣马丁、意大利的马兰欧尼以及法国的艾斯莫德。
❺ 上哪找服装设计灵感源
纵观每一次的服装大秀,无-不在透露:服装设计的创新与改革这一主旋律。 对于
服装设计师来讲，最重要的 ,除了本身过硬的设计技巧外,源源不断的灵感,才是
保持创作的源动力。今天给大家分享几个服装设计师必看的网站。
1、NOT JUST A LABEL
NOT JUST ALABEL这个网站上面，汇集了成千上万的世界顶级设计师,还有很多
许多独立设计师品牌和一-些批量生产的超新品牌,更像是一-个潮人社区。 如果你想
从零开始学习服装设计,你可以去看看很有意思,男装女装都有。碰上喜欢的图
片,直接使用Billfish的浏览器插件,将图片保存下来就可以了。
2、Impression
IMPRESSION ,是-个着名的时尚网站,虽然是海外网站,但不会被国内浏览器卡
住。网站内容包括节目、趋势、街拍、杂志、新闻信息、短视频等。想要获取更多
设计趋势的小伙伴,千万不能错过这个网站。
3、nowfashion
nowfashion是一个非常强大的免费时尚网站,基本上只使用这个网站,也足以满足
你所有风格的材料图片的需求，每个子目录的图片内容都质量都是非常高的。
最关键的是,这个网站图片的更新速度快,高清度,也是很难得了。
前身是街拍时装博客的香港时尚生活网站,偏男装女装的时尚品牌,。网站更新也
比较频繁,素材也很新,可以收藏,访问稍慢,未被墙。
5、Fucking young
这个网站偏品牌男装,各种各样你喜欢不喜欢的品牌男装都会有,如果没有这个牌
子,估计是因为太丑了。
LiveJournal是- -个涉猎很广泛的服装历史资料网站,内容很全很强大,几乎该有的
都能找到,非常好用。缺唯一的缺点大概就是访问比较慢。