Ⅰ 《二泉映月》的背后故事是什么呢
1949年4月，无锡解放了。阿炳的命运也将面临着一次历史性的变化。阿炳有一位好友叫黎松寿。1948年黎松寿先生在南京古林寺国立音乐院进修，向民乐大师储师竹先生学习二胡。有一天黎松寿去回课，因为天冷，他就在外面活动手指，无意中拉了一段旋律。
这凄美的旋律深深地吸引了储师竹先生。储先生把这一件事告诉了杨荫浏先生,杨先生听了这些片断的旋律,当即决定去寻找这首曲子的原创者阿炳。
当他见到阿炳，和阿炳说明了他来录音的原因，并表示有意请阿炳去北京的音乐学院担任二胡教授。种种的条件给了阿炳再次拿起琴的冲动和动力。他和杨荫浏说：我已经很多年没有拉琴了，手都生了。你给我三天的时间，我重新恢复恢复。
就这样，阿炳从乐器店买了一把二胡，并借了一面琵琶。再次走上街头，演奏起那些他记忆中的曲子。这时的阿炳心情是非常复杂的。久违的二胡，给了他无数的回忆，熟悉的旋律一次次让他心潮澎湃。
同时，对于未来生活的憧憬又使他异常的兴奋。吵稿肆在这种复杂的情感交织中，阿炳经过三天的准备，走到了那台钢丝录音机旁，开始了他人生中唯一的一次音乐记录。
阿炳一口气录了三首二胡曲。当他听到录音的回放时，激动地说不出话来，他听了升轿许多遍回放后，对于二胡的演奏，他说了这样一句话：“我的手太生了，没有拉好！让我再准备半年，从新来录！”于是他和杨荫浏先生商量好半年后，重新补录。
另外在问及这些二胡曲名时，阿炳给其中的两首定名为《寒春风曲》和《听松》。而另外一首，他称之为《依心曲》。就是说这首曲子的演奏随心所欲，有感而发，依心而就。
但是杨荫浏先生认为没有曲名的乐曲不好流传。他和阿炳说：广东音乐中有一首《三潭印月》，你的这首在无锡创作的曲子就叫《二泉映月》吧！阿炳当即点头表示赞许。当晚阿炳还录制了《大浪淘沙》等三首琵琶曲。
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1918年，阿炳离开了生活了25年“雷尊殿”，开始了他流浪艺人的生涯。虽然说在生活方面阿炳落入了人生的低谷,终日为衣食而劳碌，但从他的精神上却得到了一次自由的放飞，他可以无拘无束地展示他所喜爱的音乐。
在那个时期，阿炳虽然双目失明，但他在乐器演奏方面的造诣已达到了很高的境界。阿炳主要是演奏二胡和琵琶两种乐器。当时的二胡是用丝弦演奏的，不像现在我们所看见的二胡用的是钢弦。
因此在演奏时加大了难度。为了吸引更多的观众，阿炳所演奏的二胡曲，无论在技术表演和音乐表现力上都是超前的。
阿炳一生经历近代中国三个时代的巨大变革，新中国的成立让他的音乐人生画上圆满的句号。他的作品因前所未有的宏大社会背景以及他对这一背景的深刻印记和个人的强烈感受，具有鲜明的个性、民族性及时代性。
其浓郁的民族风格却蕴含着可贵的现代音乐萌芽，其旋律时敬耐而喃喃细语，像对亲人倾诉知心语般娓娓道来；时而直插无垠，像对敌人秋风扫落叶般势如破竹，直抵人心，令所有一听到《二泉》的音乐家及音乐爱好者，甚至是普通民众很快就会产生共鸣，不约而同地发出感叹。
Ⅱ 二泉映月最好听的版本
二泉映月最好听的版本华彦钧版本的。
华彦钧（1893年8月17日～1950年12月4日），即阿炳，出生于无锡市，民间音乐家，正一派道士，因患眼疾而双目失拦宽明。是中国杰出的一位民间音乐家。
阿炳刻苦钻研道教音乐，精益求精，并广泛吸取民间音乐的曲调，一生共创作和演出了270多首民间乐曲。其父华清和为无锡城中三清殿道观雷尊殿的当家道士，擅长道教音乐。
华彦钧4岁时丧母，由同族婶母抚养。8岁随父在雷尊殿当敬租小道士。开始在私塾读了3年书，后从父学习鼓、笛、二胡、琵琶等乐器。12岁已能演奏多种乐器，并经常参加拜忏、诵经、奏乐等活动。18岁时被无锡道教音乐界誉为演奏能手。
1950年12月4日，阿炳病逝，享年57岁。
华彦钧的人物评论：
阿炳用的最多的乐器，仍是那把家传的红木胡琴，经常拉的乐曲，也仍是那首象征了自己一生命运的《二泉映月》——温柔、凄苦、文雅、愤恨、宁静、不安诸多情感相互交织的宛如夜之皓月一般的乐曲。他将此曲视为自己的眼珠一样重要。
他仍在不断地修改它，对乐思、节奏加以润色，他要在自己的遭遇上再追加上一段遭遇：音乐的遭遇！同样，他也想在痛简稿亮苦上再追加一种痛苦：音乐的痛苦。
Ⅲ 梅可以组什么词
梅/组词
两字组词：梅子、乌梅、酸梅、蜡梅、入梅、出梅、数局雪梅、朱梅、梅月、梅湖、探梅、…
三字组词：梅干菜、梅花鹿、黄梅戏、黄梅雨、黄梅季、黄梅天、梅花落、墨梅图、小梅花、梅花石、玉蝶梅、梅花坞、梅花弄、…
四字组词：青梅竹马、望梅止渴、雪胎梅骨、踏雪寻梅、青梅煮酒、梅园新村、黄梅时节、柳眼梅腮、梅花书院、梅兰竹菊、红梅报春、梅花之韵、梅花处士、梅开二度、红梅傲雪、…
组词释义举例
梅月 [méi yuè] 梅月指农历四月。亦泛指梅雨季节。[1]前蜀 贯休 《寄薯迅让王涤》诗：“梅月多开户，衣裳润欲滴。” 南唐 李廷珪 《藏墨诀》诗：“避暑悬葛囊，临风度梅月。
1.” 宋 赵希鹄 《洞天清禄集·古琴辨》：“挂琴不宜着壁……梅月须早入匣，以厚纸糊缝，安楼之阴凉处。”
2.指疏梅映月的景色。 明 徐渭 《某伯子惠虎丘茗谢之》诗：“却从梅月横三弄，细搅松风灺一灯。”
3.也指腊月。梅花陆续开放，成为冬春之际最美的景色，因此被成为“梅月”。
黄梅季 [huáng méi jì] 春末夏初梅子黄熟的一段时期，这段时期我国长江中下游地方连续下雨，空气潮湿，衣物等容易发霉。也叫黄梅天。
雪胎梅骨 [xuě tāi méi gǔ] 汉语成语。比喻高洁。成语出处：清·李渔《怜香伴·香咏》：“小姐这等诗真有雪胎梅骨，冷韵幽香。”昌衫
Ⅳ 如何写听音乐的作文
1. 以：沉醉在音乐的旋律里写一篇600字作文 沉醉在音乐的旋律里 音乐，真是一种美妙的东西。它只是用几个简简单单 的音符便可谱出奇妙的韵律，只短短几个哆来咪，便可表 达你不同的心情。所以，我喜欢听音乐来宣泄我的情感 ——高兴时听摇滚，悲伤时听轻乐。 就像伯牙与子期那样，音乐可以传递他们之间的情 感，搭起友谊的桥梁。音乐的旋律会随着你心情的改变而 改变，不用文字照样可以表达你此时的情感，说到这儿， 音乐还真是一个伟大的东西。 那个阴雨连绵的季节，我轻轻哼起了小调，我的心也 与这雨丝一样支离破碎然后重重的敲打在地上。因为我考 砸了，我失败了，父母寄托在我身上的希望都让我的狂妄 自大给吞噬了，我没有脸对老师，更没有脸对父母。把自 己一个人锁在房间里，头很疼，想哭，却又哭不出来。我 想到了听音乐，此时也只有音乐能为我吹散积在心头的乌 云吧！打开音响，一曲缓缓流淌的前苏联小调回荡在耳 边，闭上眼，我慢慢跟着哼，直到结束后，我还依然闭着 眼，心情不再那么焦躁不安了，并且，我仿佛也悟到了许 多。 音乐是调整情绪的良药，也是表达心情的良药。 去年冬天的天空格外的蓝，蓝到让我现在还难以忘 却。那天天空中飘起了鹅毛大雪，我冻得通红而僵硬的手 兴奋地握住一张报纸，那时的寒冷肃杀全被我的热情所融 化，变成一条小河潺潺流入我心中，流到我笔下。我中稿 了！看着自己的秋冬夏景在报纸上刊登，我的心也与这雪 花一样轻悠悠飘浮在空中。经接着打开音响，里面传出疯 狂激烈的交响乐，看一遍报纸，再看一遍报纸，一边又一 遍的看那张报纸！音乐点燃了我的导火索，整个人仔李隐瞬间爆 发出来，跟着音乐兴奋，也跟着音乐懂得。 让我最沉醉的不是一部精彩的大片也不是一款好玩的 游戏，而是带有神奇魔力的音乐。因为它美妙、伟大有魅 力，是情感的导火索，是交流沟通的传达器。 音乐，让我沉醉…… 2. 聆听音乐 作文 聆听音乐 精彩的音乐，会给我以奇妙的感觉，温暖的情怀。一瞬间砰然拨动我的心弦，我的心为精彩音乐而动。 ——题记 轻轻的扰悉推开一扇窗，静静的啜饮一口茶。旋动电钮，我与窗外清风，腹中茶 香一道品味这精彩音乐。 听高山的巍峨，听流水的潺潺，七弦古琴的旋律使伯牙与子期成为人生的知音。寻寻觅觅惆惆怅怅的琴弦拨出一曲曲佳音妙曲，道出一段段故事旧情。 梁山伯与祝英台的动人一生也为这精彩音乐抹上了魅力与光彩。聆听着叫人情不自禁去追溯那段凄美的爱情，神往那段优婉的蝴蝶之舞，流连那倾注了太多思念的楼台……回环之余，《梁祝》成了不屈于封建礼教的最强音。 阿炳的一生因有了《二泉映月》而不再落寞，《二泉映月》的底蕴也因有了阿炳的执着而不再平凡。苍穹之下，太湖边上，一位盲人正抚琴独忧，用悲戚的琴声，控诉社会的黑暗，人心的冷漠，《二泉映月》让阿炳苍然神伤的眼睛迸发出坚毅与力量。 驻足民族音乐的殿堂，沉甸甸的心中仿佛释放出阳春白雪的典念厅雅，黄钟大吕的雄浑……音乐换了一曲又一曲，精彩还在继续—— 感受肖邦用独特的心灵，倾诉一腔爱。聆听音乐 精彩的音乐，会给我以奇妙的感觉，温暖的情怀。一瞬间砰然拨动我的心弦，我的心为精彩音乐而动。 ——题记 轻轻的推开一扇窗，静静的啜饮一口茶。旋动电钮，我与窗外清风，腹中茶 香一道品味这精彩音乐。 听高山的巍峨，听流水的潺潺，七弦古琴的旋律使伯牙与子期成为人生的知音。寻寻觅觅惆惆怅怅的琴弦拨出一曲曲佳音妙曲，道出一段段故事旧情。 梁山伯与祝英台的动人一生也为这精彩音乐抹上了魅力与光彩。聆听着叫人情不自禁去追溯那段凄美的爱情，神往那段优婉的蝴蝶之舞，流连那倾注了太多思念的楼台……回环之余，《梁祝》成了不屈于封建礼教的最强音。 阿炳的一生因有了《二泉映月》而不再落寞，《二泉映月》的底蕴也因有了阿炳的执着而不再平凡。苍穹之下，太湖边上，一位盲人正抚琴独忧，用悲戚的琴声，控诉社会的黑暗，人心的冷漠，《二泉映月》让阿炳苍然神伤的眼睛迸发出坚毅与力量。 驻足民族音乐的殿堂，沉甸甸的心中仿佛释放出阳春白雪的典雅，黄钟大吕的雄浑……音乐换了一曲又一曲，精彩还在继续—— 感受肖邦用独特的心灵，倾诉一腔爱国柔情；感受贝多芬那双神奇的手，谱写田园之曲，撞击命运之门；感受柴可夫斯基驾着俄罗斯马车，在静谧的湖畔驻足观赏天鹅起舞；感受舒伯特在流浪途中的菩提树下，留下一个孤独的身影…… 巴赫的赋格曲，浪漫优雅，折射出遥远的巴洛克时代风貌，迸发出远古的文明底蕴；伯辽兹小夜曲，奔放洒脱，在古典中引入时尚，在时尚中引入不羁，在传统中引入个性；舒曼的小夜曲，恬静悠然，在无人打扰的夜晚，安抚你躁动的心灵，轻吻你伤感的脸颊，让心灵与自然融为，享受完整的生命。 聆听聆听，帕瓦洛蒂的高亢，莎拉布莱曼的轻柔——呵，那是天籁！ 倘佯异国音乐的圣地，我感受到的是文化与精神，透着一股对音乐的挚爱 聆听音乐，让心灵获得澄清，使生命得到启迪！ 窗外清风还在游戈，腹中茶香还在飘溢……朋友，感受精彩音乐，让它为你暗淡的心灵着色，让它为你平凡的人生添彩！ 3. 写一篇关于音乐的文章 1000字左右 最好是关于听完歌曲旋律之类的感 聆听音乐 不知道，是先有了我们的音乐，才有了人们的思念；还是先有了人们的思念，才有了我们的音乐？ 这是一个很难回答的问题，因为答案有很多…… 你可能会因为一首歌而去思念或者爱一个人，抑或因为思念或爱一个人而感动于一首歌。 我觉得，当你忽然因为一段歌词发呆或者因为一瞬间的歌声恍然落泪的时候，你想到的那个人，一定是，你爱的，或者，你爱了又恨的…… 下面，我们就来聆听王菲的《红豆》： 还没好好的感受/雪花绽放的气候/我们一起颤抖/会更明白什么是温柔 还没跟你牵着手/走过荒芜的沙丘/可能从此以后/学会珍惜天长地久 有时候 有时候/我会相信一切有尽头/相聚离开 都有时候/没有什么会永垂不朽 可是我 有时候/宁愿选择留恋不放手/等到风景都看透/也许你会陪我看细水长流 香港着名词作者林夕充满诗意的歌词，加上柳重言的编曲与王菲天籁般的声音，将这首《红豆》演绎得经典极致，赋予我们的想象力之丰富让人感到恐惧！ 在声线与音乐交织的幻境里，王菲变得立体和纷繁，变得写意与曼妙，她妖娆，清晰，飘逸，玲珑，洒脱，诡异，纤细，端丽…… 耳畔王菲的声音还在萦绕，而我已被那句“雪花绽放的气候，我们一起颤抖”撩动心的翅膀，我的思念像一只蜻蜓，飞到了某一个地方。 王右丞诗曰：红豆生南国，春来发几枝，劝君多采撷，此物最相思。 红豆这种红色上嵌着黑色斑点而不能吃的东西，被推崇为最相思之物，谁能说“相思本是无凭语”呢？如果，一个人，在这春暖花开的季节，远远地给你寄来一包红豆，你会怎么想？ “留恋不放手”吗？我已经放手了，但还在留恋那棵楚楚动人的丁香树！那个清纯的倩影在我的脑海深处已涂上永恒的印记。 怨春风不再，杨柳依旧。 墙角桃花含羞笑，只是佳人已消失在茫茫人海之中。我在迷茫而失望的岁月中，听懂了刘若英的《后来》： 后来/我总算学会了如何去爱/可惜你早已远去/消失在人海 后来/终于在眼泪里/明白有些人/一旦错过就不再 栀子花白花瓣/落在我蓝色百褶裙上 爱你/你轻声说/我低下头闻见一阵芬芳 那个永恒的夜晚/十七岁仲夏/你吻我的那个夜晚 让我往后的时光/每当有感叹/总想起当天的星光 那时候的爱情/为什么就能那样简单…… 刘若英没有唱过王菲那样的歌，她不是天王.她从来是清清楚楚地唱歌，歌词简洁朴素，朴素是她致命的唯美方式.她成熟的声音透出一种凄凉而曼丽的美。 《后来》这首歌能够在最初一个音出来的瞬间就抓紧每一个聆听者的心.因为，没有人不是这样度过青春的.你不能不承认歌者和听者一起长大，长大的过程就是学会爱和错过爱的一段一段往事.人海，这样一个广泛散布的茫然人群，我们说不清楚是在等待还是在寻找. 我现在在倾听《后来》，只是心在隐约潮湿，然而，当将来某天听到她成了别人的新娘而我在重新聆听刘若英时，我是否会号啕大哭？ 谁知道？ 但是，我知道，有些人，她天生眼泪很多，轻易的触动就“梨花带雨”。她就曾经因为我而《哭了》： 雨又在下了/看外面又湿了/我一直在等着/让屋里灯都亮着 这样伤心地睡了/这样压抑地醒了/想着你要来了/可该变的都变了 孤独是什么/心冷是什么/情是什么/你是什么 我不想在想了/我已经倦了/我不想再唱了/我已经哭了 想陪你坐着/想听你说着/想知道我值得/以为我们还爱着 把窗户都打开/风也是凉的/我一知人唱歌/声音也变成冷的…… 在李泉的歌声中，是不是悟到，爱情中，眼泪少了，太冷漠，多了，却有潮湿以致发霉？你喜欢音乐吗？或许你的答案是“我很喜欢音乐，但不懂音乐。 你喜欢什么样的音乐？你喜欢听美声，我爱听摇滚，这位喜欢古典音乐，那位成天哼哼电视剧插曲。是不是咱们就在音乐的天堂里呢？其实音乐的奥秘并不是随时向每个人敞开着。 世上没有人能够彻彻底底懂得音乐，但确实有些人懂得更多，或懂得更深。如果我们诚实，我们会承认，我们懂音乐总嫌懂得不够。 因此，我们总是可以在现有基础上向更深一步的层面靠近。常言说得好，艺术无止境。 其实，懂音乐，或概言之，理解艺术，也永无止境。 听英语与听音乐都是捕获声音的艺术。 如何能把两者结合起来呢？ 音乐一词有着悠久的历史。可以毫不夸张地说，自从有了人类，便有了音乐。 音乐先于语言。不知道大家有没有注意到，英语的语感与音乐的节奏有着千丝万缕的关系。 有一点，大家可以关注一下，英语说的好的人对音乐应该是有一定爱好的，键盘乐器对右脑的 *** 也有利于英语的学习。 你是否厌倦了用传统的方法学习英语呢-仅仅通过背诵单词和语法规则？这可能是很有效果，但也可能非常的枯燥。 音乐能让英语学习变的更简单和快乐！ 你有一首最喜欢的英语歌吗？在网络上找出它的歌词，并打印出来。每次你听这首歌时，跟着唱。 很快，你就会by heart记住这些词，那就意味着你记住了你真正可以使用的新单词和短语！此外，跟着唱模仿歌手的声音这样几可以改进你的发音和单词的重音。 英语歌曲还可以提高你的听力和关键的思维能力。 下次你再听英语歌的时候，闭上你的眼睛并仔细听。试着辨认一些你知道的单词什么你不知道的单词，然后把它们写下来。 用歌词，歌手唱歌时的表现方式，以及歌曲的音。 4. 【求一篇听音乐的感受作文600到650字之间,题目是听xxx有感,】作 人的生命是不能没有音乐的.人的生活里是不能拒绝音乐的.刀耕火种的远古，先民们唱着歌，吟唱着至今不灭的《诗经》；烽火连天的古战场上，也有人们吟唱不完的乐府古辞；在那黄土高原上，一声声清脆的《信天游》从天的那一边直飘到我们这里…… 音乐能撩拨听者的心弦.作为一个喜欢音乐的人，我认为二胡拉出的曲子最能撩拨我的心弦.只一曲《二泉映月》，我已感受到了人间最动人的音乐，那单纯的音色，缓慢悠扬的旋律，在冥冥中曲折流淌，我感觉到这不是在简单描绘月下泉水，而是从一颗该异常孤寂的心灵中流淌出来的声音，这是包含了悲凉辛酸的音乐，我的心无法不随之颤抖，无法使心沉静.静静地听着那支曲子，我眼前尽是阿炳那瘦弱孤独的影子，他看不到一丝月光，更是没能捕捉到一滴泉水，但他向世间敞开的是音乐家的情怀，所有人都能感受到他那种诉说世间苍凉的美妙语言.他眼中似有两滴“泉水”映着初升的明月.嵇康在上刑场时，弹奏着他人生最后一段曲子，他想到的不是自己即将成为断头人，而是他的《广陵散》没有传世，这与阮籍的悲凉是一样透骨的.最不能记忆的是黄家驹，最难忘记的是他的《光辉岁月》.这里有的是 *** ，有的是呐喊，这里我们可以看到一个真实音乐人的感悟，那是一种情感，更是一种姿态，一种敢于居高俯视的姿态，他与他的BEYOND乐队唱着人类越来越疏远的品质，从人心那深远的一面唱到人心的表面.他的生命就如同夏花一样绚烂.音乐，不需要阐释.无论是朴素的还是华丽的，无论是低婉的还是高亢的，无论是《梁祝》还是《东风破》，无论是吉他、提琴还是二胡……它跨越了时代，跨越了民族，跨越了国界，它以自己这种独特的语言来感动它的子民.“人人心中都有一股泉水，日常的烦乱生活，掩蔽了它的声音，当你夜半醒来会从心灵的深处，听到悠扬的声音，那正是潺潺的泉水啊！”东山魁夷在《听泉》中这样写到.当你漫步街头，一支熟悉的钢琴曲悠扬而孤独地飘来，你蓦然回首，难道就没有感觉到那是一段值得寻觅的音乐吗？。 5. 听纯音乐写作文两百字以上 我所钟爱的纯音乐定格在钢琴与小提琴的旋律中。有些曲子本来不需要人的声音来添油加醋的，偏偏就有人破坏了纯音乐与生俱来的朴实的美感。像我这种大大咧咧的人本不应该沉浸在婆婆妈妈的韩剧中，可我却被那些柔软的纯音乐陷入到无可自拔的境地，于是只好坚持着把一部部我原本深恶痛绝的韩剧给干掉，为的只是把其中的音乐尽情地享受几遍。 纯音乐的调子总是孤独而又矛盾的，隐隐约约地想诉说些什么，说到一半却欲言又止，让我总有回味的念头。这些细腻抑或缠绵的情愫就在心中一丝一丝地蔓延开，最后密密麻麻结成一张绿色的藤，让我疲惫的心能找到栖息的地方。 现在的都市音乐大多都少了纯音乐的那份纯洁与宁静，或许有人觉得这些已经都是很陈旧的东西了。只是希望时间在过往匆匆的脚步中，能驻足停留，携上这些美好的东西，轰轰烈烈地向前奔跑。 6. 听音乐,联想画面写作文（求范文） Seasons in the sun 随着悠扬的小号，这一组管弦乐开始了她的华彩乐章。 首先拉开序幕的是柔和的小提琴，这美妙的音符好似在刚融化的河面上漂流，经过之处，青草爆出了新生，杨柳抽出了新枝，随着阳光的照射，音符升入了天空，冬天的灰暗成了春天的碧蓝。跳动的音符越来越活泼，终于~~~ 小提琴的柔和成了扬琴的跳动。一群可爱的小石头一一跳入灿烂的湖中，激起一圈圈的涟漪；另一群不安分的小家伙一下子飞入云霄，没过多久，便噼里啪啦的往下掉，一会儿丁冬，一会儿叮当，一会儿啪啪。这些跳动的旋律也同样未持续多久~~~ 音乐不再跳跃，萨克丝风的惆怅震动耳膜，地上的落叶是褐红的，夕阳是番茄红的，大街小巷有着玫瑰红的脸，毕竟还是美盖住了秋日的落魄，枫树的叶子即将落光，这时~~~ 圆号的深沉盖住了一切，冬天来了，北风呼啸，满眼不着边际，但曲调却仍以欢快的形式存在，仿佛在说：冬天来了，春天还会远吗？国外的圣诞，中国的春节，冬天是个热闹的季节，并不凄凉，也不刺骨，至少在乐曲中如此。 重又出现的小号预示着乐曲的结束，这时的感觉和开始听到她的感觉截然不同。开始觉得低调，现在呢？充满对未来的憧憬。 7. （50分） 不找不知道，一找吓一跳，磁盘里存这我6年攒的作文（怪不得没多少空间了），这作文我们也写过，不过真没你们老师那挑剔-。- 深表理解，说实话，符合你要求的还真没多少。 人不能没有音乐 人的生命是不能没有音乐的。人的生活里是不能拒绝音乐的。刀耕火种的远古，先民们唱着歌，吟唱着至今不灭的《诗经》；烽火连天的古战场上，也有人们吟唱不完的乐府古辞；在那黄土高原上，一声声清脆的《信天游》从天的那一边直飘到我们这里…… 音乐能撩拨听者的心弦。作为一个喜欢音乐的人，我认为二胡拉出的曲子最能撩拨我的心弦。只一曲《二泉映月》，我已感受到了人间最动人的音乐，那单纯的音色，缓慢悠扬的旋律，在冥冥中曲折流淌，我感觉到这不是在简单描绘月下泉水，而是从一颗该异常孤寂的心灵中流淌出来的声音，这是包含了悲凉辛酸的音乐，我的心无法不随之颤抖，无法使心沉静。 静静地听着那支曲子，我眼前尽是阿炳那瘦弱孤独的影子，他看不到一丝月光，更是没能捕捉到一滴泉水，但他向世间敞开的是音乐家的情怀，所有人都能感受到他那种诉说世间苍凉的美妙语言。他眼中似有两滴“泉水”映着初升的明月。 嵇康在上刑场时，弹奏着他人生最后一段曲子，他想到的不是自己即将成为断头人，而是他的《广陵散》没有传世，这与阮籍的悲凉是一样透骨的。 最不能记忆的是黄家驹，最难忘记的是他的《光辉岁月》。这里有的是 *** ，有的是呐喊，这里我们可以看到一个真实音乐人的感悟，那是一种情感，更是一种姿态，一种敢于居高俯视的姿态，他与他的BEYOND乐队唱着人类越来越疏远的品质，从人心那深远的一面唱到人心的表面。他的生命就如同夏花一样绚烂。 音乐，不需要阐释。无论是朴素的还是华丽的，无论是低婉的还是高亢的，无论是《梁祝》还是《东风破》，无论是吉他、提琴还是二胡……它跨越了时代，跨越了民族，跨越了国界，它以自己这种独特的语言来感动它的子民。 “人人心中都有一股泉水，日常的烦乱生活，掩蔽了它的声音，当你夜半醒来会从心灵的深处，听到悠扬的声音，那正是潺潺的泉水啊！ ”东山魁夷在《听泉》中这样写到。 当你漫步街头，一支熟悉的钢琴曲悠扬而孤独地飘来，你蓦然回首，难道就没有感觉到那是一段值得寻觅的音乐吗？ PS：现在的老师真的异想天开，这都能让写篇作文，再度无语 8. 以【音乐】为话题,写一篇作文 近生活实际，就音乐写下一篇自己想讲的故事，表达自己的情感 最佳答案 这是我曾经的作业…… 《少女的祈祷》 1856年，当波兰女钢琴家巴达捷芙斯卡的手轻轻在钢琴键上抚出这首优美而简单的旋律时，她是否会想到《少女的祈祷》这首曲子会变得举世皆知呢？ 它的结构是那么单纯、简单，浅显而淳朴。但就是这么简单的旋律会那样的亲切感人，虽然有些许的伤感，但又异常柔美，逼真地表现了一个纯洁少女的美好心愿。 说到这首曲子的旋律结构也是很简单的，任何人都能很轻易地感觉出来，它采用了主题与变奏的并不复杂曲式结构，主题与变奏完美的融合让乐曲呈现出温婉而幽丽的主题。而颤音、变奏这些简单的处理与基本旋律相结合起来就表现了天真无邪的少女的遐思和幻想。更使得这首钢琴曲的结构纯洁、亲切、温婉、充满了青春的活力。 当主题重复一遍后开始了变奏，仿佛预示着少女丰富的感情变化。其委婉的旋律发自内心深处的真诚，仿佛是少女对美好幻想的期盼。 如同波浪式的旋律起伏，抒发了她的祈求和激动，或者还有思念与回忆。乐曲在单纯简洁的旋律里中显出了柔和、亲切与忧伤。 这就不禁要问了，那个少女在想些什么呢？她是在祈祷着幸福，还是在回忆思念着已经失去的往事？又或者，她是在想着即将到来的舞会？ 这首曲子那虔诚而又带着一点点忧愁的情感，那波涛一般的旋律，引领着听众进入那个美妙的音乐世界。 巴达捷芙斯卡，这个天才一般的钢琴家、作曲家，她的乐曲风格单纯而清丽，却让人难以忘怀。虽然她的大多数作品并未得到重视，但是能让人记住的好的作曲家并不一定要有许多出色的作品，有一部作品是真正优秀的就已经足矣。 也许是天妒英才，说是天妒红颜应该也不为过，年仅18岁就能够创作出这样脍炙人口的作品，本以为她的将来会更加美好辉煌，可是谁能想到呢，她不幸于24岁，这样美好的年纪，过早地离开了人世，可是尽管是这样，她的这首精致的作品却足以使只有短暂生命的她流传百世。 芭达捷芙斯卡的青春是短暂的，但她留下的这首钢琴曲，却称得上是音乐界的一朵奇葩，更是一朵永不凋零的鲜花，永远绽放，把缤纷香气散向世界的每一个角落，让世人都能领略到这份独到的风采。 希望能帮到你~~ (*^__^*)~~
Ⅳ 二泉映月的作者是谁
二泉映月的作者是中国民间音乐家华彦钧。
华彦钧原为无锡城区雷尊殿道士，自幼受到四句头吴地小山歌、长篇叙事歌、滩簧、说因果和丝竹乐等乡土音乐的熏陶，对音乐非常喜爱。在父亲的教习下，他十六七岁便学会了结构繁复、技法多变的梵音，吹、拉、弹、打、唱、念样样精通，并能正式参加道教法事音乐的演奏活动。
年过而立之后，阿炳的境遇急转直下。先是因染上吸食鸦片等恶习导致生活潦倒，随后患上眼疾，双目相继失明，再到后来便流落街头卖艺，生活十分贫困。底层的生活让他历尽了人世的艰辛，饱尝了旧社会的辛酸屈辱。
但才艺出众的阿炳，经常通过拉二胡、弹琵琶、说新闻的方式来表达自己的爱恨情仇，通过音乐揭露当时的伍空黑暗。他把自己对痛苦生活的感受通过音乐反映出来，产生了着名二胡曲《二泉映月》。
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上了年纪的无锡人谈起瞎子阿炳时，心情总是很复杂。一方面，相当鄙视阿炳的生活状态。阿炳21岁时，死了父亲，开始主持无锡崇安寺北边的雷尊殿道观，但随即染上了旧社会的多种恶习，后来把道观做斋事的法器都卖了，生活无着，穿着邋遢，真是吃尽当光，行迹猥琐。
30多岁时，身上毒病发作，无钱治疗，双眼都烂瞎了，成了瞎子阿炳。另一方面，对阿炳的为人又很佩服。
阿炳穷极潦倒，平时他身背琵琶，手提胡琴，由妻子拿根竹竿在前扶引，穿街走巷，卖艺演唱，自食其力，或是说唱当时发生的新闻，苦苦维持生计。阿炳大骂过汉奸，对于国民党的利诱不为所动，是很有骨气的。
阿炳小时学艺，十分认真、刻升派苦。我听老人讲过，就是在夏腔笑瞎天他也不间断，晚上蚊虫多，阿炳就把双脚伸进储水的瓮头里，避开蚊虫的叮咬。他的二胡拉到了出神入化的地步，将胡琴放在头上他也能拉，还能模仿多种动物叫声、小孩哭声等。
Ⅵ 阿炳是什么样的人是如何谱出《二泉映月》千古名曲的
那么，这位谱写出《二泉映月》这样享誉国内外的传世名曲的阿炳，又是一个什么样的人呢？究竟是什么样的经历和思考，会让他能够创作出这样的千古名曲呢？
要了解这个问题的答案，我们应该首先从了解阿炳这个人开始。通过他的经历来窥探他的内心世界。阿炳，原名华彦钧，阿炳是他的小名。他的父亲叫华清和，是江苏无锡洞虚宫道观偏殿雷尊殿的“当家侍嫌道士”。也就是说，阿炳在音乐家这个身份之外，他还是一个道士。
所以，阿炳的创作人生就像德国乐圣贝多芬一样，是在为命运而歌，只不过贝多芬是在和命运相抗争，而阿炳更多的是在描述自己的命运，将自己的人生融入到自己的音乐创作中来，这些经历为他的创作内容增加了厚度。所以《二泉映月》的意境才会显得那么地深邃，因为这是他一生的写照。
Ⅶ “映月”两个字是什么意思
【yìng yuè】
映是映照的意思，月便是月亮的意思，映照月亮，像月亮一样温婉多情。
Ⅷ 《二泉映月》阿炳为什么双目失明
因病导致双目失明。
上天对这个音乐天才是不公贺派的，25岁那年，父亲去世，阿炳继为雷尊殿的当家大道士。父亲临终前，他才知道自己的身世。先前一直以为自己是一个蒙受好心人照料的孤儿，没想到自己却是私生子，这对他的打击非常大。
由于交友不慎，他开始染上了鸦片，还嫖妓。阿炳不幸染上了梅毒，导致双目失明，从而丧失了对道观的控制权。
人物评价
人们称阿炳是三不穷：人穷志不穷（不桐和怕权势）；人穷嘴不穷（不吃白食）；人穷名不穷（正直）。作为民间艺人，不仅能够用自己的双手，用音符来表达，还能借助音乐这种工具来感染其他的心灵。
阿炳音乐的成功，有他个人成长经历的特殊性、有当时客观的社禅轮贺会环境、也有中国传统艺术的传承特点，所以围绕着阿炳这样一个非物质文化遗产传统音乐代表作的创造者，研究应该是立体的、系统的，包括美学、社会学、教育学、文化学，只有这样，才能发掘由其音乐作品传递的深刻内涵。
Ⅸ 为何30岁的我已听不出阿炳二泉映月的悲伤
30岁的你听不出二泉映月的悲伤，是因为缺少生活体验，另外音乐素养要加强一点。