1. 浅谈街舞教学
浅谈街舞教学
摘要： 职业技术院校街舞教学应注重教材的整合和师资教学的能力培养。街舞的教材应当适应选修课的相关要求，院校以及教师要对街舞教学和教学课堂规律有个较强的了解。
关键词： 街舞;教材;教师;效果
一、街舞的起源
(英文名字Hip Hop)来源于美国纽约的黑人街头舞蹈，是爵士舞发展到90年代的产物，它的动作自在随意，极富变化，街舞注意了头部和躯干、上肢和下肢、腹部和背部等身体各个关节的协调性连贯组合而成的，我们在各大音乐作品中也能观摩到这样类型的舞蹈，并且它的每个动作都可以达到健身的效应。所以街舞不仅是一个简单的运动，更能有效地改善身体机能、减肥、强体、增强韧带柔韧性的功效，还可以锻炼人的协调能力、表现能力等。街舞外表时尚，又不是剧烈运动，因此街舞很自然地进入到校园课堂，供学生进一步学习。街舞可以改善习舞者的心理因素，缓解压力，陶冶人们的情操，所以很多人都称街舞是微笑舞蹈。街舞已成为一种文化而在世界各地开枝散叶，并也被融入了各地的特点，让街舞不再单一化。在我们的生活中街舞更是无处不在，现在很多的艺人在拍摄MV时，将更多的街舞元素融入其中，这也让年轻人尤为着迷。在广告传媒中，街舞也是大受好评的，像百事可乐、阿迪、联合利华等大品牌的广告均运用了街舞制造气氛，由此可见，街舞已经在我国乃至世界都具有强大的震慑力。
二、街舞的教学目标
街舞虽为舞蹈，但因其为一项有氧运动，所以，在院校里，街舞被归类到体育选项课，以加强体质、促进健康为中心点出发。教学以街舞基本套路为练习，先浅显体会街舞的基础步伐动作，可以让学生更好的了解街舞。然后通过各种教学方法，让学生可以协调身体动作，并提示学生不正确的动作，督促学生要勤加练习。最后要锻炼身体素质，这样不仅可以拥有美好的体态，还能更加熟悉不同种的动作练习后可以达到的效果。另外，依据街舞的特色，教学者应当用街舞鼓励学生，让学生勇敢地表达自己、创新自己，让学生培养团结力、向心力。
三、街舞的教学内容
街舞的教学内容以中国特色的街舞风格为主，以国外风行的街舞风格为辅的街舞教学内容。这并者样的街舞教学不会让学生感觉单调，动作上也比较周全，是完全可以作为教学内容教给学生的。另外，不同国家、不同类型、不同样式的街舞教学光盘、比赛盛况以及优秀音乐作品中的街舞，都是很好的教学题材。
四、街舞的教学方法
街舞的教学方法是多种多样的，学生可以根据自身的条件选择学习相应的教学方法。它是教师在授课当中让学生可以学习到专业知识、技艺、手法相关的多样能力而采用的步骤与方式。教师要让学生熟悉和了解不同类型动作的基础上，依据街舞的特色，以及学生的实际情况，实施不同的教学方法，这样学生从入门到学习才不会觉得枯燥乏味。而运用什么方式、如何运用，都应当依据教学要求、教学内容、学生特征以及场地情况来进行定夺。开始教学时，教师应当将整体动作放慢，并要与讲解相结合，这样才可以使学生较易学习。讲解也是一种有声动作，要在学生自我揣摩乎如的过程中缓慢的提示动作名称、动作要领，适时的纠正错误动作，并将正确动作多加以示范。也可以让学生自组成小分队，了解相应的动作要领后，平时可以多加切磋、多加练习，在大家一起练习的过程中创新出更好、更新的动作，这样的教学氛围更为轻松、自在，学生也在相互学习中增加了团结力。教师可以选出优秀作品带领学生一起观摩学习，这时教师必须要动作娴熟、准确得体，不可敷衍了事，并要结合手势、口令等提示，让学生可以做到眼、耳、身、心都被调动起来。教师在教学过程中要注意言语准确恰当、简单明了、声音嘹亮、吐字正确、语调适当。教师应当多多鼓励学生，而不是一味的训斥、埋怨，要让学生有被激励的感觉。提示口令的同时，应以音乐相结合，口令的语调要与音乐、动作相吻合。在教师进行肢体提示的时候，应当先让学生了解动作的含义，所以，要先让学生学习常用的代表动作。教师要擅长运用表情及神情的变化，让学生觉得是被鼓励的。使用手势提示时，一定要找到恰当的绝顷薯机会，通常是提前4拍给予手势，并且要让所有学生都能明了的看到教师的手势提示，手势要干净利落，斩钉截铁，这样才能给学生做到良好的提示作用。
五、街舞的教学评价
街舞的教学评价主要是通过教师的判定进行评价的，教师可以组织学生考核比赛，通过学生的动作正确与否、风格准确与否、与音乐节奏的配合度进行评判，看学生是否能够较为流畅的完成整套动作。这样不仅展现了街舞的品格，也为学生供应了一个可以展示自己的舞台，将会有一个非常不错的效应。
六、街舞的教学意义
街舞的教学意义在于，它可以让人们尽兴、率真、自由、放松的运动，这不仅有利于身心健康，还可以释放自己，缓解压力，也丰富了学生的业余生活。街舞作为一种文化进入我国，并以迅猛的.发展速度得到了青年人的喜爱，我们可以看到在各种比赛中，那些生机勃勃的青年人在舞台上尽情的展现自己，同时也带给我们赏心悦目的感觉。而现在许多舞蹈、杂技、戏曲的专业人员也开始接触街舞，这也使街舞更加广泛的在各大院校流传。现在各大院校都有非常多的街舞爱好者，他们组建街舞社团，利用课余时间从事街舞活动，也在各大城市的广场、街头形成了特有的文化风景。各大院校也在积极的为学生提供良好的场地及系统的学习课程，让他们可以很好的发挥自身的特长，展现青年生机勃勃的面貌。
结束语：在各大院校中发展街舞是很有意义的，这样既可以为学生提供更加丰富的体育运动项目，也能更好的跟随街舞在我国发展的步伐。街舞可以锻炼学生的毅力，丰富学生的生活，还可以让学生在学习的过程中得到了乐趣。这样既有利于培养学生锻炼的习惯，也可以让学生更加了解体育，并借助街舞来强化身体机能，加强体质。在练习街舞的过程中还可以结交更多志同道合的朋友，不仅促进了友谊，还能提高学生对人际交往的能力。学校也应注意要合理的安排课程，不要让学生身体受到伤害，也不要一味的追求街舞而令学生影响到学业。(作者单位：商丘职业技术学院)
参考文献：
[1]丁世勇，吴延年.对街舞运动的分类及其主要动作特点的分析研究[J].广州体育学院学报，2005，(5)：44-46.
[2]金达.健身街舞[J].中国学校体育，2003，(5)：28-29.
;2. 街舞的历史发展
街舞的历史发展
街舞(Street Dance或Streetdancing)诞生于二十世纪六十年代末，是美国黑人城市贫民的舞蹈，到了七十芦孙铅年代它被归纳为嘻哈文化(Hip-Hop Culture)的一部分，与涂鸦(Graffiti或Writing)、打碟(DJing)、说唱(MCing)这些同时代产生的黑人地下文化并称为嘻哈四大元素。
街舞在两个地方同时诞生、独立发展，最后相互影响合而为一，一个地点是美国东海岸城市纽约;另一个地点是美国西海岸的加利福尼亚州。 在纽约的布朗克斯区，贫穷的黑人青少年在黑人歌手詹姆斯.布朗(James Brown)的影响下，以一种模拟帮派打斗的舞蹈--战斗步(Up-Rock)为基础，发展出一种以摇摆步(Top-Rock)、地板步(Footwork)、冻姿(Freeze)三种形式组成的舞蹈--B-Boying。
八十年代初一系列高难度、技巧性的力量动作(Power Move)被不断创新出来，在媒陪好体的炒作下，这种舞蹈以霹雳舞(Breaking)的名称被广泛接受。霹雳舞有一种特殊的舞蹈形式--斗舞(Battle)，它源自以前的帮派斗殴，只不过斗舞是以霹雳舞者(B-Boy或B-Girl)的创造力而不是暴力来赢得比赛。参加斗舞的两个霹雳舞团队(Crew，也是由帮派背景而来的一种组织形式)分站一方，每队队员逐个轮流跳入圈中舞蹈，技艺最高超、动作最新颖的一方获胜。
加州的街舞起源于黑人民权运动中心--奥克兰。在二十世纪六十年代，奥克兰的许多黑人团体根据早期街头艺人、喜剧或哑剧演员的杂耍和凯唤新奇动作，在灵歌音乐的基础上发展出一套舞蹈来，他们称之为布加洛舞(Boogaloo)。这种舞可以多人编排一起舞蹈，也可以单独舞蹈，但是它没有一定的舞蹈形式，每个人都可以做自己的动作，创造自己的风格。
到了七十年代，疯克音乐(Funk)在加州出现，为西岸的舞蹈注入新的活力，催生出两种新的舞蹈。一个是锁舞(Locking)，七十年代初由洛杉矶黑人青年唐.康佩尔(Don Compell)发明。这种舞蹈以手腕和手臂的快速翻转移动并在突然间停顿为特色，停顿的一刹那身体就像被锁住一样，舞蹈因之得名;另一个是加州小镇弗雷斯诺的天才少年萨姆.所罗门(Sam Solomon)创造的，他在以前布加洛舞的基础上结合疯克音乐创造了一系列舞蹈动作，形成新的舞蹈风格，并借用了布加洛舞的名字，后来他改称布加洛.萨姆。
萨姆同期还借鉴早期奥克兰的机器人舞(Robot)创造了另一种舞蹈--爆舞(Popping)。这种舞蹈以身体各部位肌肉持续的收缩与放松(pop)为特色，视觉上产生震动的效果。由于共同的音乐基础，锁舞、爆舞、萨姆的布加洛舞以及早期的机器人舞等奥克兰舞蹈现在统称为疯克舞(Funk Style Dance)。
二十世纪八十年代，纽约的黑人舞蹈因嘻哈音乐的兴起而改变。在一批天才舞者，如亨利.林克(Henry Link)、布达.斯特雷齐(Buddha Stretch)的改编和创造下，一种可以用嘻哈、节奏布鲁斯(R&B)、爵士等各种音乐跳舞的，混合了各种风格舞蹈动作的新的舞蹈风格诞生了，为了区分七十年代的黑人舞蹈，人们为它取名为新派嘻哈舞蹈(New School Hip-Hop Dance)或者干脆简称为嘻哈舞(Hip-Hop)。
嘻哈舞继承了纽约黑人舞蹈一贯的摇摆(rock)传统，以身体上下左右起伏摆动为特色(Up &Down)，但律动更为舒缓、轻盈。它没有标准化的舞蹈动作，舞者可以加入任何成分，只要切合音乐就好。由于它建立于以前所有黑人舞蹈的基础之上，所以跳嘻哈舞需要有各门舞蹈的功底才行。后来纽约又出现了豪斯舞(结合了踢踏舞(Swing)、沙司舞(Salsa)和坎波舞(Capoeira)，使用House音乐的舞蹈)、新潮爵士(New Jazz，芭蕾和嘻哈舞相结合的舞蹈)、比波普(Be-Bop，豪斯舞和新潮爵士相结合的舞蹈)……它们都成为新派嘻哈的一部分。
街舞在二十世纪八十年代中期传入中国，这要归功于1984年美国的一部街舞电影《霹雳舞》(Breakin')。1984年正值美国街舞的第一次热潮，街舞得到社会的广泛关注，从地下一下子冒出地面，被各大媒体争相报道，出现在《国家地理》的封面和各大电视台的黄金时段，连里根总统都现场观看霹雳舞表演。街舞电影、电视片纷纷出笼，仅1984年一年里就有7部街舞电影问世。而整个街舞狂热的最高峰发生在1984年洛杉矶奥运会闭幕式上。当莱昂纳尔.里奇演唱歌曲《一整夜》时，在焰火的映照下，来自10多个团体的200名舞者面对10万观众跳起街舞，多名舞者同时打起头转(霹雳舞中一个高难度的力量动作)，数百万的观众在电视机前看到了这激动人心的一幕。
在中国，那个时候录像机刚开始进入家庭，《霹雳舞》的录像带通过各种途径传递到中国青少年的手中，那些最早拥有电视机录像机的青少年家庭成为霹雳舞的传播中心。满大街一时间出现了许多头扎花布、脚蹬回力球鞋的"马达"(《霹雳舞》中的主角之一，名叫布加洛.施林普(Boogaloo Shrimp)，街舞历史上着名的舞者)们，他们就像大脑出了毛病一样一会儿一只手到另一只手"传电"，一会儿前后左右地走起"太空步"，一会儿又对着空气"擦玻璃"。其实，连当时美国的媒体在第一次街舞狂热中也搞晕了头，他们把霹雳舞这个纽约的舞蹈名称安在西岸舞蹈身上。
电影《霹雳舞》应该叫做《疯克舞》或者《锁舞和爆舞》，因为它在加州拍摄，基本上反映的是西海岸的舞蹈。但是不论如何，《霹雳舞》对中国的影响巨大，中国内地因之几乎与美国同步地出现了一大批街舞者，而且水平也相当高。已故青年舞蹈家陶金是当时知名的学习、实践街舞的专业舞者。1988年他拍摄了电影《摇滚青年》，其中运用了许多街舞动作，在当时的青少年中获得极大反响。他还曾赴美国向着名的疯克舞前辈Pop N Taco学习街舞，是包括台湾舞者在内最早得到街舞高手面传的中国人。
可惜的是，到了八十年代末霹雳舞在中国迅速地消失了。这主要有三方面的原因：一是美国的影响。自1986年开始，街舞热在美国逐渐降温，过度的商业炒作使街舞很快成为大众口中嚼剩的口香糖，流行艺人迅速窃取街舞成果将之重新包装成更易为大众所接受的流行产品，真正的街舞却遭到抛弃。霹雳舞在纽约成为过时的东西，全世界的b-boy仿佛在一夜间被扫荡一空;二是"霹雳舞"没有为社会所正确认识。
跳"霹雳舞"的年轻人，除了艺术专业的以外，大都是不爱学习、贪玩好动的学生或社会闲散青年，其中许多人是当时被称为"痞子"的不良少年。八十年代的社会意识远没有现在开放(即使在今天，街舞仍没有完全被大众所理解和接受)，对街舞青少年的反感令街舞蒙上不健康的社会形象，从而没有得到正确的对待，遑论引导与扶植了;三是"霹雳舞"在当时没有得以成长和发展的市场环境。
美国的第一波街舞热潮建立于大规模的商业宣传和商业开发之上，八十年代中的中国连广告都很少，根本谈不上对街舞的商业包装和开发。街舞者跳街舞除了满足一下个人兴趣之外别无所得，没有懒以生存的经济基础，作为一门非传统的文艺形式，街舞在中国最终只能失去生命力。
街舞在中国的另外一个早期重要影响是迈克尔.杰克逊，今天仍然有许多年轻人模仿他的舞步，可见这位"流行之王"的影响力。实际上，迈克尔.杰克逊是典型的"窃取街舞成果将之重新包装成更易为大众所接受的流行产品"的艺人，他的几乎所有代表性的舞步都是学自美国地下街舞艺人。
早在1974年，16岁的迈克尔.杰克逊作为"杰克逊五兄弟"演唱组成员在电视台上演唱歌曲《舞蹈机器》(Dancing Machine)，并跳起机器人舞，使这种舞蹈热遍全美。1983年，杰克逊在摩城(Motown)唱片公司25周年电视特别节目中表演了太空步(moonwalk)，轰动一时。自《墙外》开始，他的每一张专辑都拍摄许多精良的音乐录像，其中包括大量的舞蹈表演，舞蹈成为他音乐艺术的重要组成部分。
《颤栗者》(Thriller)、《坏》(Bad)和《时光记忆》(Remember The Time)是舞蹈表演最精彩的三部音乐录像，其中的舞蹈是疯克舞、嘻哈舞、爵士舞相结合的新派街舞的经典之作，编舞者是纽约着名的街舞高手，其中有亨利.林克等人。而杰克逊在演唱会上的舞蹈表演更是风靡中国，持久不衰。
二十世纪九十年代街舞在美国得到复兴，这主要归功于街舞以及整个嘻哈文化在世界范围内的流行。八十年代纽约嘻哈艺人曾努力地向全世界推广这种文化，他们的嘻哈巡回演出走遍美国，走到法国和英国，并且在1984年来到日本。到了九十年代，作为一种新兴的、时尚的文化形式和生活方式，嘻哈在全世界迅速发展起来。1990年德国举办了第一届"Battle of the Year"街舞比赛，现在成为全世界最重要的年度街舞赛事。
日本青少年凭着努力、聪慧和创造力，很快便掌握了并发展了街舞。日本街舞者的成就得到美国人的认可，他们把这种文化传向韩国、台湾等周边地区。自九十年代中开始，街舞在中国大陆以广州、上海、北京三个城市为中心，逐步传播开来。受香港、台湾的影响，广州的街舞及其嘻哈文化出现较早，并且迅速在全省普及。街舞一词就是最早在广东地区传播开的。其实在美国并没有一个词语来统称嘻哈文化中的舞蹈，街舞(Street Dance)只是美国西海岸的叫法，在纽约人们只称呼具体舞种的名字：Hip-Hop、Breaking、Popping等。
是中国人统一了嘻哈舞蹈的名称。而倾向于东岸的嘻哈人士，比如B-Boy们就不太喜欢用街舞这个称谓了。广东的街舞深受纽约风格的影响，以霹雳舞为主，也有一批高水平的'爆舞者。由于出现得早，经济基础又好，所以广东的街舞水平一直领先全国，直到后来上海和北京的崛起。由于多年来街舞团体之间的恶性竞争，近几年来广东的街舞市场一直在衰退。舞者们普遍存在严重的地域思想，不愿跨足南岭以北与其他地区的团队比赛交流，孤芳自赏甚至夜郎自大，但广东仍是全国街舞甚至嘻哈文化基础最好的地区之一。
上海的街舞受日本影响较大，新派街舞的水平领先全国，锁舞、爆舞有个把高手，霹雳舞以风格动作为主。也许和风情性格有关，上海以及江南一带较少有出色的霹雳舞团体。上海很早就开办了系统、正规的街舞培训，7年来培养了几代街舞学员，为上海甚至全国的街舞文化发展打下了很好的基矗由于经济发达，文化市场按照市场规律办事，群众基础又非常好，所以上海的街舞市场很有发展前景。
北京街舞文化的崛起虽然较晚，但最具有代表性。1996年至1998年全国大刮"韩流"风，北京是"重灾区"。北京，甚至全国的街舞概念就是随这股"韩流"而来的。韩流过后，北京涌现了大批街舞少年。他们各自组队模仿学习韩国组合的舞蹈，在青少年聚集的场所表演。但当时街舞少年的结合颇为松散，也没有正规的市场操作，在全国几乎没有影响。2002年初北京出现了第一家商业运作的街舞团体北舞堂，在规范的管理体制和市场开发下，北舞堂迅速发展，在"以舞艺论英雄"的中国街舞圈中成为最知名的团队。北舞堂是北京街舞的代表，它的街舞风格全面，霹雳舞、疯克舞、新派街舞的水平都是全国一流的。另外，随着几项全国大赛在北京的举办，凭借首屈一指的文化影响力，北京成为全国街舞爱好者向往的地方。
除了上述三地，全国几乎每个地方--大到省会城市，小到富裕的乡镇，都可以看到街舞少年的身影，其中以郑州、武汉、沈阳、重庆、昆明等地最为活跃，街舞已经成为十几岁青少年最喜爱的时尚文化。现在街舞在京沪穗这样的城市已经开始逐步树立自己的风格，创新自己的街舞文化，赶超世界先进水平，在国际大赛上崭露头角已不是梦想。
;3. 谁能详细解释下 HIPHOP是什么什么是街舞
HIPHOP包括街舞，HIPHOP四大支柱为DJ，Rap，涂鸦和街舞。
街舞按照风格又划分为多种类型，Breaking（霹雳舞）、Poppin（震感舞）、Locking（锁舞）、Hiphop（嘻哈舞）、Jazz（爵士舞）、Raggae（雷鬼舞）。
(3)如何拍摄街舞图片扩展阅读：
历史缘由
街舞Street Dance于20世纪60年代起源于美国，基于不同的街头文化或音乐风格而产生的多个不同种类的舞蹈的统称，最早的街舞舞种为Locking。
街舞的动作是由各种走、跑、跳组合而成，并通过头、颈、肩、上肢、躯干等关节的屈伸、转动、绕环、摆振、波浪形扭动等连贯组合而成的，各个动作都有其特定的健身效果，既注意了上肢与下肢、腹部与背部、头部与躯干动作的协调，又注意了组成各环节各部分独立运动。
20世纪80年代，街舞传入中国，并逐渐作为健身活动传播开来。
风格划分
Breaking（霹雳舞）：是一种难度较高的舞步，大体上可以分为两种类型：用手、头、身体在地上旋转，称为大地板；用肢体在地上踩出复杂变化的脚步动作，加上刁钻的倒立，称为小地板。当然，跳舞的同时也可以随意去搭配你所想表现的动作。
Freestyle：这是一种出神入化的舞步，它将各种类型的舞蹈混合在一起，随心所欲地表现，没有舞蹈风格的限定，脱离一般舞蹈的规范，可以说是一种个性化的街舞。
Poppin（震感舞）：运用身体各部位的肌肉和关节，随着音乐的节拍，加上自己丰富的想象力，创造出令人惊讶的舞步。属于难度较高的街舞类型。
Locking（锁舞）：手臂和上身动作较大而臀部和腿部动作小。
Hiphop（嘻哈舞）：是人们最常接触的一种舞蹈，它有着幅度大而简单的舞步，能够表现出复杂的舞感。因为容易学习，跳起来也相当好看，所以很受大众喜爱．
House：随着House音乐，运用复杂而神奇的步伐表现的一种舞步，它可以加上拉丁舞的扭腰、武术的空翻、踢踏舞的基本步以及芭蕾的转圈，跳起来既可以十分优雅，也可以相当狂野。
Jazz（爵士舞）：爵士舞动作的本质是一种自由而纯朴的表现，直接把内心的感受用身体的颠，抖，扭表达出来。就像我们听到喜欢的音乐，能从内心自然的流露出感情，身体就不由自主的随着音乐节奏而活动，如弹响手指，摆首顿足，时而兴奋激烈，时而缓慢优柔的溶入音乐之中。
Raggae（雷鬼舞）：雷鬼有许多胯部扭动的动作，并且还有身体上的wave，和poppin小而精的wave不一样，雷鬼的很大而且狂野。
参考资料来源：网络-嘻哈
4. 慢镜头是要装什么app，我想拍一些街舞的慢镜头效果的视频。
不用下载APP，手机相册就有慢镜头功能
1、准备一部手机，打茄兆开主界面乱塌，打开手机自带相机；
5. 这就是街舞中为什么王一博上台导演不敢拉近景拍摄
只要是大牌明星上演出舞台，她们的妆容全是十分认真细致的，尤其是一些流量小生假如妆容不太好的话，很有可能拍摄以后会受到非常大影响，危害大伙儿针对这种流量小生了解。王一博是很多人心中中的高冷男神，自打他爆红以后，很多人刚开始关心他的时尚潮流及其妆容。
王一博是22岁的男孩儿，年龄并不大，但在演出舞台上释放的光辉却比平常人要高许多，最关键的是他作为一波大小王职业队的大队长肩膀的义务是十分厚重的。
就算是明星队长，但在王一博的身上没有见到过多的少年感，并且此次在演出舞台上，让大伙儿看到了他大量出汗跳舞的模样，令人感觉非常真正，有许多人因而粉到了王一博。
6. 街舞是什么样的舞蹈啊
街舞是起源于美国黑人城市贫民群体的一种民间舞蹈，街舞诞生于二十世纪六十年代末，到了七十年代它被归纳为嘻哈文化的一部分，与涂鸦、打碟、说唱这些同时代产咐信生的黑人地下文化并称为嘻哈四大元素。街舞在美国东海岸城市纽约和美国西海岸的加利福尼亚州两个地方同时诞生、独立发展，最后相互影响合而为一。日本青少年很快便掌握了并发展了街舞。游蚂日本街舞者的成就得到美国人的认可，他们把这种文化传向韩国、中国台湾等周边地区。
在二十世纪八十年代美国的街舞电影《霹雳舞》传入中国，对我们影响巨大，也是因此中国内地几乎与美国同时出现了一大批水平相当高的舞者。自九十年代中开始，街舞在中国大陆以广州、上海、北京三个城市为中心，逐步传播开来。受香港、台湾的影响，广州的街舞及其嘻哈文化出现较早，并且迅速在全省普及。其中以郑州、武汉、沈阳、重庆、昆明等地最为活跃。
街舞种类繁多，但各舞种又并非是完全独立的，很多动作融合了各舞种的风格，同一种风格又能在不同的舞种上用不同衡磨轮的动作体现。也正是因为如此，现在各大街舞赛事也出现了all style的风格。而我们常见的街舞种类大概可以分成分成十种。分别是locking，popping，breaking，hiphop ,house, reggage, krump, waacking, turfing和jazz。当然，每一个大舞种还会有更细小的分类。目前全国各地舞房所开展的舞蹈种类最多的则是hiphop ,popping,breaking和jazz。Hiphop和jazz多为女性舞者，而Popping和breaking多为男性舞者
7. 怎样做出陈曦（Stanley Chen Xi）照片中那种惊艳的后期
前两天，一些同学说他们在知识上看到了这个问题。作为知道他们没有登录到潜水用户多久，他们不能在家里这个时候。
每个通道的曲线的效果是什么
以及每种颜色的反转颜色是什么？还有一种，就是要了解自己的照片上的颜色，比如说，我想我可以看到里面有一点点蓝色或者一点点黄色，洋红，一个是接近白色的东西显示的像白色，颜色还是色相偏偏？这些都是基本技能。款式怎么样？你可能是在长时间拍摄和观察他们的照片，其他人获得的颜色认知，例如，你认为天空是蓝色的，比大多数人看到一个紫色的颜色，有点低，那么你的照片可能是未来的方向。