❶ 最值得临摹的风景油画
最值得临摹的风景油画有以下：
1.约翰·辛格·萨金特(1856-1925)，油画《采橄榄》
《采橄榄》是一幅印象派画风的地中海景观油画，描绘了阿尔巴尼亚橄榄采集者在工作的场景。
萨金特，油画《采橄榄》
04
亚瑟·梅尔维尔(1855-1904)，油画《去看斗牛》
梅尔维尔在这幅画中，描绘的是在某一个夏天的星期天，人们从四面八方赶来去看斗牛。
斗牛是西班牙的传统，画家没有去表现热闹激烈的斗牛场面，而是着墨于这个日子里的其他美好事物，比如路上的风景。
05
弗雷德里克·詹姆斯·波特(1883-1944)，油画《夏天的旁晚》
波特在这幅风景画中，用随意的笔触描绘了一个夏天的旁晚。
西斜的阳光，绿树掩映的农舍，新苗初长的果园，安静的小道，也许还有蝉声……很抒情的乡村风景。
❷ 适合初学者临摹的油画
初学者可以从莫奈，梵高等着名大师的油画开始临摹。画画不单是一个讲究天分的技能，更是需要勤学苦练的一门学问，所以在很多新手开始学习油画的时候，容易摸不着头脑，所以可以从名家的油画开始临摹学习。
梵高的星月夜。梵高是荷兰印象派画家，夸张地手法所表现出来的画面却能很好地展示星空的变化，折射出他的心理活动：“在这幅画中，梵·高用夸张的手法，生动地描绘了充满运动和变化的星空。夜晚的天空高又远，大星、小星回旋于夜空，金黄的满月形成巨大的漩涡，星云的短线条纠结、盘旋，仿佛让人们看见时光的流逝。”——引自网络。画作以纯色居多，对新手来说较为友好。
莫奈的池塘睡莲。相信看过三十而已的朋友一定会对这幅画有很深的印象，这幅画不但价值昂贵，其实也是莫奈几十幅睡莲当中的代表作品：“莫奈的《池塘·睡莲》是印象派的鼎盛时期的代表作品，其中创作于1907年的作品。莫奈的绘画技法和自身的研习都已经到了登峰造极的地步。”——引自网络。所以新手临摹这幅油画，不但因为印象派创作比较容易上手，也可以学习到名家的意境技巧。
临摹是学习油画很重要的途径之一，所以在选题画作上，对色彩处理，笔触使用等方面，都有一定的要求，能让新手得到充分的锻炼。
❸ 适合初学者临摹的油画风景画
初学油画的临摹顺序一般是静物——风景——人物。风景画画着比较随意，错几笔无关紧要，不像人物肖像画形似要求那么高；二是图像效果好，适合自挂或者送人美化居室，试想谁会在家里挂一个无关人士的肖像呢？哪怕是名人名作。
风景画构图相对比较简单，起稿就直接用熟褐勾画了。之后按先上后下，先远后近的原则作画。先画遥远的天空，山水背景，辽阔的大地，最后画树木花草什么的。大约画三遍，第一遍普遍铺色、基本成形、确定冷暖调子，第二遍深入刻画、力求形准色准，最后一遍整体调整、提高光深暗部。要注意每画一遍都应当整体推进，无有遗漏。老师常说：作画的进程中，随时停下来看都是一副完整的作品。
贴两幅临摹风景画：
1、美国印象派画家布伦特詹森的不知名作品
❹ 最值得临摹的风景油画
最值得临摹的风景油画有：《星月夜》、《日出印象》、《仲夏夜》等。
1、《星月夜》
《星月夜》又名《星夜》，它是一幅既亲近又茫远的风景画，在这幅画中，梵高用夸张的手法，生动地描绘了充满运动和变化的星空。这幅世界风景油画名画为后人留下了无尽的启迪，可谓是旷世之作。
3、《仲夏夜》
在这幅作品中，集中了画家两个最具代表性的主题：夜晚和亲吻。画家通过基本色调的搭配，把天空的夜色表现得淋漓尽致。他把四对看不见面孔和相拥着几乎溶为一体的恋人放在路上供人欣赏，他们看上去，与其说像是沉溺于爱情的恋人，倒不如说更像是夜色下的幽灵。这张画采用了象征和隐喻的手法，揭示了人类“世纪末”的忧虑与恐惧。
❺ 画油画的基本步骤是怎样的
1、画素描稿。先勾出一个设想性的草稿，用铅笔在纸上画出大构图和人物大体表情，然后对照模特进行写生。画家在写生时多以感性因素为主，人物的外形和神态尽可能接近对象。
2、在写生过程中充分体味模特的内在气质，紧紧地抓住这一开启性灵的契机加以强化。然后，画家根据写生稿进行加工、概括、提炼。
3、同时对局部的内容加以充实，画得更加肯定。
4、素描稿敲定之后，画家以极其严格的方法（方格放大法）将素描稿拷贝到画布上。
起素描稿是一个灵活的造型过程，它允许甚至鼓励不断修改和调整，所有这一切都是为了确定一个明确满意的视觉形象。
在任何油画的起步阶段，都有理由也有必要花费大量时间来起素描稿。起素描稿并不一定上调子，可直接用线在画布上修改、调整，也可以用简单色来确定画面的主体色调与色彩关系。
5、透明覆色。即用不加白色而只是被调色油稀释的颜料进行多层次描绘。必须在每一层干透后进行下一层上色，由于每层的颜色都较稀薄，下层的颜色能隐约透露出来，与上层的颜色形成变化微妙的色调。
例如在深红的色层上涂罩稳重的蓝色，就会产生蓝中透紫即冷中寓暖的丰富效果，这往往是调色板上无法调出的色调。这种画法适于表现物象的质感和厚实感，尤其能惟妙惟肖地描绘出人物肌肤细腻的色彩变化，令人感到肌肤表皮之下流动着血液。
(5)油画入门简单临摹图片扩展阅读：
直接着色法：
在画布上作出物象形体轮廓后，凭借对物象的色彩感觉或对画面色彩的构思铺设颜色，基本上一次画完，不正确的部位用画刀刮去后继续上色调整。
这种画法中每笔所蘸的颜料比较浓厚，色彩饱和度高，笔触也较清晰，易于表达作画时的生动感受。19世纪中叶后的许多画家较多采用这种画法。
为使一次着色后达到色层饱满的效果，必须讲究笔势的运用即涂法，常用的涂法分为平涂、散涂和厚涂。
平涂就是用单向的力度、均匀的笔势涂绘成大面积色彩，适于在平稳、安定的构图中塑造静态的形体。
散涂指的是依据所画形体的自然转折趋势运笔，笔触比较松散、灵活。
厚涂则是全幅或局部地厚堆颜料，有的形成高达数毫米的色层或色块，使颜料表现出质地的趣味，形象也得到强化。
参考资料：
网络--油画
❻ 适合临摹的油画风景画
适合临摹的油画风景画有日出印象、睡莲、文森特梵高、向日葵、星月夜、鸢尾花等。
初期建议就是临摹大师的画作我感觉还的临摹印象派的代表作是最好的因为开始临摹大师的作品才能打开自己的眼界通过临摹才能体会到大师作画的感觉还有对于颜色的运用和理解。
临摹的原则
趣味性，应选择适合于小学生年龄特点的内容健康、造型简洁、彩明快、构图简练的优秀美术作品作为摹本适当的难度将更有利于调动学生的学习兴趣和积极性。
经典性，摹本应选择一流的美术名作，如我国传统绘画的优秀美术，作品如敦煌壁画、画像石、芥子园画传、晚笑堂画传、民间绘画等。