A. 中國古代有名的十大山水畫圖片
中國美術學院陸儼少曾經確定了國美學生必臨的十幅大畫，可作為參考：董源《夏山圖》，巨然《層岩叢樹圖》，范寬《溪山行旅圖》，郭熙《早春圖》，李唐《萬壑松風圖》，夏圭《溪山清遠圖》，趙孟頫《鵲華秋色圖》，黃公望《富春山居圖》，王蒙《青卞隱居圖》、《具區林屋圖》，倪雲林《漁庄秋霽圖》、《容膝齋圖》等。
B. 傳統山水畫有什麼特點最簡答案
傳統的中國山水畫理論體系中蓋有南北畫派之分。歸納而言，北派山水畫以布置全山大水為主要特徵，推崇剛健蒼勁的壯偉之美。畫中多氣象蕭疏、煙林清曠、峰巒渾厚、雜木豐茂；多取正面山形的崇高正大之感，飛瀑流泉，長松巨木，著意表現雄偉渾穆的意境。同時刻意表現北方山石的質感，石質堅凝，稜角分明，風骨雄渾。從藝術手法來看，格法森嚴，畫家們對待畫面的林木、山石、雲霧、煙靄、嵐光、風雨、雪霧、人物、關城、寺觀、山居、舟船等極為重視，墨法精微。而南派山水畫因南方特定的地形特徵，則呈現出草木茂盛、煙雲氤氳、秀麗溫婉的藝術風格。南派山水畫崇士氣、尚率真、重筆墨而不重實景，畫家著力表現江南特有的寧靜、平和與煙雲秀潤之景，具有鮮明的江南特色，亦反映出文人雅士們關於山水「可居」「可游」的理想化精神嚮往。南北畫派著力點的不同使其形成所謂「南勢北氣」的風格特徵。自近代以來，以傅抱石與陸儼少為代表，在南北畫風的融合上做出了成功的探索與實踐。他們將中國畫北派的雄渾與南派的秀逸相結合，創作出章法新穎、畫意深邃、自成一體的繪畫風格。傅氏紙上澆鑄筆掃千軍絕頂氣脈，又有墨色韻律的豐致；陸氏造古新之強悍奇幻雲煙，而不乏筆墨精微之精神。而當代畫家中，做此融會之工者亦有其人，雷正民先生當屬其中之佼佼者。在經過東北林區、戈壁大漠、黃岳灕江、三峽雪域的多年寫生實踐之後，憑借其豐厚的生活素材和藝術素養，在融集南北、推陳出新的繪畫創作中做出了富有成效的探索和嘗試。雷正民的山水畫歸納起來，應當說是突破傳統形式派別上的區分，通過富有成效的寫生方法，經過概括、整理，重新構築新的山水畫秩序。這個秩序是既尊重傳統的法度，又不拘於傳統的窠臼，在立定筆墨為主的基礎上，又不時引入水彩、水粉或者是版畫等其他因素融入畫中，常給人既樸素自然、意蘊深長又不乏驚艷之處的別樣感受。當然，雷正民的山水畫不僅僅是形式語言上的把握，更重要的是其回歸自然的指向和對天地人的哲思。從北方燦爛的秋山到南方的古鎮橋影，從飛瀑奔騰的渾灝壯宏到幽谷思情的小橋人家，既有峻拔雄奇，又不乏飄逸清新，畫家把熱愛自然、敬拜自然的深沉情感揮灑在筆墨之間，清晰透徹地表達了畫家的文化心理選擇，也是藝術上的深情告白。在藝術表現手法上，雷正民的山水畫去蕪存菁地突出了個性。其破筆散鋒的斧劈與濃淡墨色的渲染，使得他筆下的山水既有北方山石的氣概又兼具南方清麗婉約、渾然天成的氣象；二度平面法的構築方式，賦予了山川在雄渾激盪中也不乏雋永與秀韻的特徵；而以潑墨與潑彩表現氣象，將恢宏與幽深緊密地結合，確為南北畫風融會貫通之佳作。在雷正民山水畫前展目欣賞，那豪壯森然的氣勢，奪人心魄，而其寧靜平和的氣韻，又沁人心脾，恰是「合景色於草昧之中，味之無盡；擅風光於掩映之際，覽而愈新」。
C. 山水畫_山水畫圖片作品
山水畫圖片，2011中國山水畫圖片。這里專門分享了許多關於山水畫圖片。
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D. 關於中國傳統山水畫的描繪正確的是
荷葉生時春恨生，
荷葉枯時秋恨成。
深知身在情長在，
悵望江頭江水聲！
E. 中國著名山水畫欣賞
溪山行旅圖 溪山行旅圖 北宋 范寬 絹本墨筆 縱206.3厘米，橫103.3厘米 台北故宮博物院
米芾對范寬的繪畫風格曾作過這樣的描述：「范寬山水叢叢如恆岱，遠山多正面，折落有勢。山頂好作密林，水際作突兀大石，溪山深虛，水若有聲。物象之幽雅，品固在李成上，本朝自無人出其右。晚年用墨太多，勢雖雄偉，然深暗如暮夜晦暝，土石不分。」我們把這段話用來與本圖勘校，就會感到很是妥貼。所以歷來鑒藏家和美術史家們均堅信此圖為范寬真跡。近年對畫幅樹下草業間「范寬」二字款 的發現更證實了這點。
此畫單從構圖方面說，應屬於平易之境，但它卻產生了非凡的力量。究其原因一是造型的峻巍，其次是筆墨的酣暢厚重。此圖經清內府收藏，《石渠實笈初編》著錄。
「溪山行旅圖」是范寬的代表作，也是中國繪畫史中的傑作。這件作品給人的第一感覺就是氣勢雄強，巨峰壁立，幾乎占滿了畫面，山頭雜樹茂密，飛瀑從山腰間直流而下，山腳下巨石縱橫，使全幅作品體勢錯綜，在山路上出現一支商旅隊伍，路邊一灣溪水流淌，正是山上流下的飛瀑，使觀者如聞水聲、人聲、騾馬聲，也點出了溪山行旅的主題。
范寬以雄健、冷峻的筆力勾勒出山的輪廓和石紋的脈絡，濃厚的墨色描繪出秦隴山川峻拔雄闊、壯麗浩莽的氣概。這幅豎長的大幅作品，不僅層次豐富，墨色凝重、渾厚，而且極富美感，整個畫面氣勢逼人，使人猶如身臨其境一般。撲面而來的懸崖峭壁佔了整個畫面的三分之二。這就是高山仰望，人在其中抬頭仰看，山就在頭上。在如此雄偉壯闊的大自然面前，人顯得如此渺小。 山底下，是一條小路，一隊商旅緩緩走進了人們的視野——給人一種動態的音樂感覺。馬隊鈴聲漸漸進入了畫面，山澗還有那潺潺溪水應和。動中有靜，靜中有動。這就是詩情畫意！詩意在一動一靜中慢慢顯示出來，彷彿聽得見馬隊的聲音從山麓那邊慢慢傳來，然後從眼前走過。
《溪山行旅圖》，好就好在靜止的畫面有一種動感，一幅空間藝術的繪畫卻有一種時間藝術的感覺。面對這幅一千多年前古人的繪畫，體味著畫中令人心醉的意境，怎能不令人發出由衷的贊嘆。
打開《溪山行旅圖》，一座大山矗立眼前，和山水一起映入人們眼簾的，還有不少收藏者的題款，而這些題款，就成了揭開名畫流傳千年的唯一線索。
這枚「御書之寶」方璽的印文和印色，具有明顯的宋代特點。可見，這幅名畫曾經被收藏於北宋的皇宮。隨著金兵南下，北宋滅亡，皇宮里的大量珍寶繪畫開始流散於民間，其中也包括范寬的《溪山行旅圖》。
范寬發展了荊浩的北方山水畫派，並能獨辟蹊徑，因而宋人將其與關仝、李成並列，譽為「三家鼎峙，百代標程」 。後人將范寬與李成、董源二人合稱「宋三家」，之後的「元四家」、明朝的唐寅，以至清朝的「金陵畫派」和現代的黃賓虹等大師，都受到范寬畫風的影響。
宋元兩代，大師級的畫家都以范寬的繪畫為典範。南宋初期的李唐，稍後的一些的馬遠、夏圭元代的倪雲林、王蒙，都對范寬的畫風大加贊賞。
幾乎所有著名的畫家，說到范寬山水畫神異的表現力時，都一致認為「范寬之畫，遠望不離座外」，范寬的畫，遠遠看去，給人一種身臨其境的感覺。
元代著名書畫家趙孟頫認為范寬「畫山，皆寫秦隴峻拔之勢。大圖闊幅，山勢逼人，真古今絕筆也」。
繼續看畫，就會發現第二枚御用方印，這枚 「御書之寶」的印鑒，是乾隆皇帝專門用於收藏的印鑒。
巍峨的山峰，蔥蘢的林木，突兀的巨石，描繪出雄偉的自然景色；山路間行商的小小馱隊又顯出了人世間生活的脈搏，自然與人世的生命活動處於和諧之中
F. 中國古代有哪些有名的山水畫
中國古代的著名山水畫有晉代顧愷之的《廬山圖》，隋代展子虔的《游春圖》，五代董源的《瀟湘圖》，五代荊浩的《匡廬圖》，五代關仝的《關山行旅圖》。
1、《廬山圖》。以藝術形式形象展現了廬山的自然美。該作品被稱為真正意義上的中國第一幅山水畫 ，對後世山水畫的創作影響極大。
2、《游春圖》。展子虔是北齊至隋之間的一位大畫家，他擅長畫山水人物。
3、《瀟湘圖》。開此畫卷閱覽，一派瀟湘風光撲面而來，風流盡在其中。
4、《匡廬圖》。是中國古畫，現藏台北故宮博物院，作者荊浩。「匡廬」即廬山，又名匡山，傳說殷周時期匡裕結廬隱居於此。
5、《關山行旅圖》。本幅署款「靜庵」，無年款，從趨於成熟的集大成面貌判斷，當作於戴進晚年的天順年間。
G. 中國山水畫的傳統畫法
一 中國山水畫的傳統畫法：
1初唐以前是以勾肋+填色為基本特徵的工筆畫法為主，由於當時尚未發明皴法，所以沒有皴擦的筆法，線條也較單調，大多用高古游絲描作線條，盡管當時技法還不是很成熟，但是他意味著山水畫巳脫離作為人物畫背景而成為了獨立的畫科，影響極其深遠，其代表作是李思訓、李昭道父子的青綠山水。
二 中國山水畫的發展創新
山水畫的變化是隨著審美觀的變化而變化的，歷史上的審美出現了幾次轉折，唐宋山水主要受顧愷之以形傳神論影響，注重形態美，所以對構圖造型很講究，高山大嶺蔚為壯觀，蒼松古樹別具韻致；元以後審美受蘇東坡審美觀影響，逐步向情趣美轉移，南派簡約詩意畫盛行，畫面簡潔，留白很多，講究意趣，詩意盎然；明代以後受董其昌筆墨論影響，不再重視形態美，筆墨美成為人們偏愛，繪畫更側重於筆墨技法的變化，因此各種畫法千恣百態，水墨淋漓；當代山水多受徐悲鴻影響，實行中西融合改造國畫，又發展出色彩美，彩墨寫實畫法大行其道。
傳統山水是幾千年來無數文人墨客潛心探索的結晶，是中國的國寶。對於以絹紙為載體的這些國寶，因極易損壞難以長期保存，故真正意義上的保存要靠一代又一代的有志者將其技法傳承下去。
國畫雖講究創新，但創新都應源於傳統，離開傳統也就成了無源之水，無根之木，是會迷失方向的，也是不會有長久生命力的。所以，凡志於國畫者，當深研傳統，凡志於山水畫者，當認真練習傳統山水技法，打好基礎。黃賓鴻曾說，唐畫如曲，宋畫如酒，元畫似醇，明清的畫是加水的酒，當代繪畫只有水而無酒。宋元山水畫是中國山水畫的經典，也是中國山水畫的頂峰。
H. 具有代表性的山水畫作品有哪些
《溪岸圖》、《廬山圖》、《游春圖》、《江帆樓閣圖》、《瀟湘圖》等。
1、《溪岸圖》
《溪岸圖》是五代畫家董源創作的一幅絹本設色畫，現收藏於美國大都會博物館。
《溪岸圖》描繪江南溪岸景象，上半部左右相對兩座山峰，兩峰之中遠山隱現，兩山夾壑中一條山溪自遠而近，至山前匯成大溪。溪岸左有樓台水榭，水榭中有幽人雅士正觀望溪景。
左面山中亦有泉瀑飛注入大溪，畫的最下方溪岸坡岡上雜樹聳立。中景、遠景山巒上叢林茂密，草木蔥蘢。
《溪岸圖》構圖雄偉，筆法嚴謹，兼具北方派的氣度和南方派的溫潤，是董源從唐人山水過渡到南方水墨山水階段的作品。
山水之中又有人物漁舟其間，賦色鮮明，趣味橫生，為寂靜幽深的山林增添了無限生機。
《瀟湘圖》被畫史視為「南派」山水的開山之作 ，也是中國山水畫史上代表性作品之一。
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