『壹』 精美的扇形書法作品高清圖片
扇面書法是人們在對書法創作中的一種風格，這種風格有獨特的藝術特色與魅力，受到許多人的欣賞與喜愛。下面是我整理的精美的扇形書法作品高清圖片。
經典的扇形書法作品欣賞
中堂是豎行書寫的長方形的作品。尺寸一般為一張整宣紙(分四尺、五尺、六尺、八尺等，其中小中堂為68CM×45CM)。因為尺幅比較大，所以需要創作者具有精熟的技法和整體把握作品布局的能力。在創作時，要注意正文與落款的主次關系，要使它們之間主次有別，相應生輝。落款切忌暄賓奪主。落款可寫在末行正文的下方，布局時應留出餘地。款的底端一般不以正文平齊，以避免形式的死板。也可在正文後面另佔一行或數行，上下均不宜與正文平齊。印章要小於款字，蓋印一般需離開一字以上位置，蓋在款字的下方，也可蓋在款字左側。
欣賞書法主要結構
『貳』 高清楷書書法作品欣賞
楷書從漢末、魏晉開始,距今有近兩千年的歷史,是官方書體,發展時間最長,應用范圍最廣。下面我帶給大家的是楷書書法作品欣賞大全，希望你們喜歡。
楷書書法作品欣賞
楷書書法作品圖片10
關於楷書10點談
1、寫楷書要端莊平靜而重心准立
晉代書法家王羲之說：“凡是寫字貴在平正安穩，首先是用筆的巧妙。有向下的筆勢，也有向上的筆勢。有傾向一邊的筆畫，也有歪而不正的筆畫;還有斜著的;從整篇看，有小的字也有大的字。有(長)高一些的字;也有(短)矮一些的字。
唐代書法理論家孫過庭說：“初學書法，字體的筆畫與字體章法的分布，但求既平安而又方正。”
明代書法家項穆說：“書法有三個要注意的地方：初學寫字時要注意防止不均勻和傾斜，繼續學下去後知道了寫字的規矩，就要防止筆畫與字體的不靈活或者出現呆滯現象。最終學的熟練後，要防止任意的狂塗亂造的怪現象和不守規矩的俗氣。
2、字體形象舒服而上下平穩
王羲之說：“寫字的形象與氣勢不能上面寬而下面窄，如果這樣重與輕顯得不相配。字畫和字間的空白布置應該遠近均稱，上下合適。自然就會平穩起來。
唐代大書法家歐陽詢說：“字的結構有上下兩部分的，大多是(惟上重下)就是以上面為中心，而重在下面。上面輕的如頭上頂戴著裝飾物，如：疊、警、聲之類的字就是代表。書論《八決》里所說的如：人體長得均稱，上下比例協調。又不那麼頭輕尾重，頭小尾大的。
唐代書法家顏真卿說：“想寫字先要預先心裡想好字的形象，布置的筆畫讓它們平正穩妥，或者有意外生出的體勢。令其有異樣的美感才是巧妙的書法。”
3、字的輕重要平衡，左右要均稱
歐陽詢說：“開始學寫字的人先要立意字的大體形象，橫評豎直的安排。對於筆畫之間的空白安排，務必均勻整齊。”
元代書法家陳繹曾說：“所有字的偏旁，都要讓它們狹窄而長，這樣右邊就有餘地了。在右邊的也是這樣。觀察它們的輕重，使它們相符合而又相當為最好。就是說大小輕重很平衡美觀。”
4、布置空白要均勻合體顯得字畫清爽
王羲之說：“分配筆畫的間隔距離，布置筆畫之間、字與字之間、行於行之間的空白，遠近要均勻。”
清代書法家蔣和說：“布置空白有三點：一是字中的布置空白，二是逐字之間的安排空白;三是行與行之間的空白。開始學習寫字的分布，都必須停止在均勻的地方。知道了停止在均勻的地方，就要求有點變化。傾斜於平正，疏遠與密切;參差著落在其間。”
歐陽詢說：“字有彼此互相對著的，也有互相背著的。各有各的姿態，不能出現差錯。”
5、疏密符合，瘦硬得體
歐陽詢說：“四面安排均勻，八遍都具備所需。短的長的合乎法度，(高的矮的比例恰當)粗的細的字畫要折中適度。”
王羲之說“要分配均勻點畫，遠近互相需要。象耕種時播種一樣的有條不紊。研究其精細，然後再調和筆墨，讓筆的細鋒往來於紙上，疏密比較相符合。”
明代書法家項穆說：“人在寫字時在於得心應手，千形萬狀，不過是說性情中正和諧。還有肥一點，瘦一點而已。如寫字要高矮合度，輕重協調勻衡。露在外邊的筆畫和藏在裡面的筆畫都安排的合適。剛勁或者柔美互相配合好，就像人世間的看相一樣，不胖也不瘦，不高也不矮，才算是端莊美麗的人形啊!”
清代學者包世臣也說：“古代碑貼上的字體，大小很有相(徑庭)象狹窄的小路和寬廣的庭院同時存在。就像老頭用手攜著幼小的孫子同行，高矮不齊卻是情意真摯，心痛的關愛著。”
6、寫字連續不同而有所變化
唐代書法理論家孫過庭說：“在有很多筆畫同時使用時，其形狀各有不同的地方。很多點畫齊放在一起，體勢互相沖突違背。(如蒸字下面的四點水的體勢就是這樣)”
隋代書法家智果說：“重復的筆畫就靠緊一些，就象呂、昌、爻、棗(異體字)絲、羽等字應該左面緊窄一些，右邊寬一些。而森、磊、淼等字則應以同等道理兼用安排。
唐代書法理論家張懷瓘說：“仰面倒下的仰著相同向的或者是相背著的，就是兩字並為一字的。必須要求點畫上下倒而仰著的，有離開或合並的體勢。就象魚身上的鱗羽一樣，互相連接又編排有次序，而又看上去不整齊。就是說象魚物的鱗羽有參差而又整齊的狀態。”
王羲之說：“兩個字合為一體的，重復的不要太長，單形的不要太小，有夾裹形體的不要太大。雖然筆畫很密，安排好了，看起來確勝過筆畫稀蔬的。矮短的字勝過高長的字。如果是寫一張的書法，須要字字有意境上的區別，避免有雷同的跡象。
7、以奇形的體勢表現出方正的結果，還要內外相稱
明代書法理論家趙宧光說：“想寫好用以題額(署書)的書法，要先想好一個字，根據文詞的程序所需要，(體裁)然後拿起筆(拈筆)。落中間筆畫時，即完成全體布局的構思。落左筆時要考慮到右邊的空餘，落右邊筆畫時要注意左邊的布局。上下都一樣。”
明代書法家董其昌說：“寫字須要有出奇的放盪瀟灑，常出新鮮的字體景色。以新奇的手法完成正統的字體表現，不主張用舊的墨守陳規。”
8、象形自然中的形態，廣取它們的神采
晉代書法家衛夫人談論書法時說：“點畫就象高峰頂上的墜石，與山石相擊後，逼真的象是要崩落似的。橫畫就象天空很長的一道雲彩，隱約的存在著形態。豎畫就象萬年的枯藤直而垂下。撇畫就象斷開的犀牛角而離開了犀牛一樣。捺畫就象崩開的浪水一樣，擊打著向前奔跑。斜鉤畫就象用三百斤的力量拉開了射箭的強弓，比如將要發箭而有簧力的弓。高厥畫就象強力的射箭弓轉折相接處(筋節)。所以，每寫一個字都各象其形體，才是巧妙的。這樣的寫字才算書法的結構。”
東漢末年文學家、書法家蔡邕說：“作為書法的體韻，應該各象其形態。如坐立。如行走。如飛起來。如動態中。如遠去了。如回來了。如躺在那裡。如起立。如愁的表情。如歡喜的樣子。如蟲子在吃木葉。如長劍和鋒利的戈式兵器。如強弓和堅硬的箭。如柔水一樣。如火燃一樣。如天空的雲如陰天的霧。如太陽和月亮。每個地方都橫豎有象形的體勢，才算是書法啊!”
唐代書法家張懷瓘說：“深切了解書法的人，只看它的神采，忽略也不需要重視字形。”
9、字體有挺拔險勁的風度而氣宇軒昂
南宋時期書法理論家姜夔說：“要創作高超容色(風采)的書法，一是須要書法作者本人的品德高。二是須要學習古代優秀的神品法規。三是須要紙和筆的質量好。四是須要字體結構險而有勁。五是須要(高明)具備一定的書法藝術知識。六是須要墨色濃淡合適而又寫出的字很滋潤。七是須要把相對向的或者是相背著的筆畫安排得當。八是須要字的結構與章法常出現新的意態。這樣，自然高個的字，相是秀美整重的人。矮個的字，象是精明而勇敢的人。瘦的字，象是山溝積水處樣的瘦弱樣子(瘠)。肥的字，象是富貴而快樂的人。有勁的字，象是習武的人。有嬌艷姿色的字，象是美女。歪倒傾斜的字象是喝醉酒的仙人。端莊秀麗的字，象是有禮儀修養的人。”
比如北宋時期書學理論家朱長文，在評論歐陽詢寫的《九成宮醴泉銘》碑文字體時說：“取細的與濃粗的中間體勢，剛強有勁力而不屈從。就象有正義的官員執法一樣，當面糾正缺點(面折)，敢於在朝廷面前據理力爭而直諫錯對的風范。至於其點畫工整妙美而又意態精確，沒有可增加或減少的地方!”
10、書法格調統一，章法奇觀
清代學者張紳說：“古代人寫字，就象作文，有(字法)字的體勢，有(章法)所有字組合的書法結構。有(篇法)全篇文字形成的方法。全篇字的結構必須首尾相接應。”
唐代書法家孫過庭說：“一個字的點畫是決定著一個字的規矩。一個字的寫出，是決定全篇書法的基本調子。”
當代文學家(劇作家)馬少波先生說：“書法不僅要有寫字的筆畫形象美觀，還要具備作品思想內容的高尚。”
『叄』 橫式書法作品欣賞
橫式書法作品非常的適宜觀賞，是很多人都喜歡的書法藝術作品。下面是我為你整理的橫式書法作品，希望對你有用!
橫式書法作品欣賞
橫式書法作品圖片4
書法那些事：書法藝術的丑
《蘭亭序》 書寫：王羲之 內容思想：寫蘭亭集會的盛況以突出生之“樂”，闡述了“死生亦大矣”的觀點，表達珍惜短暫的生命，熱愛美好的生活的思想。行筆基調：輕快、細膩、華美。行筆基調：輕快、細膩、華美。“形、義、情”特色：其書法“點畫秀美，行氣流暢”，“清風出袖，明月入懷”，“飄若浮雲，矯若驚龍”，“遒媚勁健，絕代所無”。書寫者王羲之以輕快、華美的筆法(筆畫)表達快樂的文字內容，以細膩、華美的筆法(筆畫)表達珍惜短暫的生命，熱愛美好的生活的思想。文字筆畫所賦予的情感與文字內容所蘊含的情感得到了充分的表現，得到後人審美情感共鳴，被譽為天下第一大行書。
書法藝術的丑， 在書法藝術中，如何區分書法藝術的美與丑。這得從美學理論中去尋找什麼是美，什麼是丑。美是一個復雜的學問，從美學誕生以來對美是什麼，什麼是美?可謂仁者見仁，智者見智，沒有一個人人都可接受的定義。
每個人的眼中都有自己的美，愛美之心人皆有之。追求美是人的原始本能，美在人們的生活、生產活動中，美和我們天天相伴，美無處不在，並影響我們的一生。
《祭侄稿》 書寫：顏真卿 內容思想：祭奠就義於安史之亂的侄子顏季明，表達悲憤慷慨的心情。 行筆基調：渾厚、凝重。“形、義、情”特色：書寫者顏真卿以自成的書體、厚重的筆畫隨情揮灑，任筆塗抹，形成了悲憤慷慨、凝重悲壯的意境。通篇波瀾起伏，時而沉鬱痛楚，聲淚俱下;時而低回掩抑，痛徹心肝，堪稱動人心魄的悲憤之作。其文字筆畫和內容思想雙重情感充分地融合統一，渲染了氣氛，增加了藝術感染力，成為行書典範，屈居天下第二大行書。
書法藝術的美在形式上是和諧、勻稱、有比例、有秩序，令人產生愉悅、振奮、幸福的事物;書法藝術的丑則是形式上的不和諧、失比例、不勻稱、無秩序，令人產生厭惡、雜亂、痛苦的事物。丑與美是相比較、相伴而生、相依而存在的對立事物。
漢字書法是唯美的的事物，它追求文字書寫的優美，即：講究和諧、比例、結構、端正、統一，反之，則為丑。那麼丑書法能成為藝術嗎，從丑書法藝術中能夠悟出美嗎?這是值得書法人去探索、研究的一個問題。
《丑的美學》(1853年羅森克蘭茲)理論產生是有社會背景的，當時，人們厭惡社會的貪婪、兇殘、丑惡現象，丑的東西麻木了人們的審美觀，就把美看成虛偽、做作、假善。人們以扭曲、逆反、肢解的方式來發泄並表現內心世界的情感，通過藝術地製造丑，透過丑看到了丑背後的美。那時的西方世界出現了抑美揚丑的藝術風潮。在中國書法藝術史上出現了很相似的歷史，清朝的科舉制以書取人，因為文字書寫的丑，把很多有德才的志士擋在了仕途之外。於是有的人，在沒有能力達到書寫董其昌書法水平的情況下，就以叛逆、扭曲、肢解的書法形式來表達對科舉制的不滿。有的甚至讓自己的小孩、婦人學習董字，以表示那是小孩、婦女都能做到的，卻難倒了堂堂大丈夫的一種對科舉制的抗議。丑書法開始萌芽了，碑體興起、書道自然、反書奴倡個性、以倚斜扭曲取代端正等等書法現象充斥了清朝至今日，餘毒日盛。堂堂的大丈夫玩不出那雕蟲小技的能事，卻不如那些婦女、小孩做的事，可謂浮懆，眼高手低。書法雖小技之道，卻蘊含著一個人意志品質，沒有可上九天攬月，可下五洋捉鱉的精神和頭懸梁錐刺股的實干行動，就只能胡塗亂抹了。
《寒食帖》 書寫：蘇軾 內容思想：抒寫寒食節人生之嘆，表達了蘇軾惆悵孤獨的心情。行筆基調：典雅、清逸、簡潔。“形、義、情”特色：作者在蒼涼惆悵心情和境況下，有感而出的。一開始心緩筆緩，隨後起伏跌宕，迅疾而穩健，痛快淋漓。全篇筆隨心境而變化，一氣呵成。作者將心境情感的變化，寓於點畫線條的變化中，或正鋒，或側鋒，轉換多變，順手斷聯，渾然天成。其文字筆畫和文字內容情感充分融合，達到極致，堪稱“天下第三行書”。
西方是沒有書法藝術的，丑的藝術形式往往表現在繪畫、雕塑、建築、音樂的藝術形式上，不是所有美的事物都能通過丑的東西看到美。書法藝術的丑是看不到美的事物的，扭曲、雜亂、肢解的文字讓人讀起來無所事從。特別是那些不能識讀的書寫，就更顯得沒有文化了。人人都認識這個字、都那麼書寫，你偏要搞點花樣，把它變成了別人不能識讀的文字，這是一種沒文字文化素養的表現。常常令人產生厭惡、不能識讀、無病呻吟的文字書法，不是真正的書法藝術美，同樣表現不出書者的哭笑、喜怒、哀樂、善惡的情感來，人們只能從文字表達的內容來解讀你的情感，塗鴉只能是丑怪。美學理論認為：中國傳統美學獨特的審美形態是“中和”。“中和”是居中不偏，兼容兩端，中庸平正，、不偏不倚、不過不及，平衡協調，辯證統一，不走極端。丑書法不是逆反，就是走極端，無美可言。
《淡墨秋山詩帖》(米芾) 書寫：米芾 內容思想：表達詩人對於友人的深情和厚愛。行筆基調：綺麗、清雅。“形、義、情”特色：此帖運筆如刷，筆力雄健，結態造勢寬展肥美，當為米芾中年書法之精品。此帖瀟灑俊秀，倜儻風流。全文綺麗如秋雲織錦，爛漫若春花爭榮，精巧、秀麗、清雅。這與詩中詩人與友人“重攜手”的情感相融合，文字筆畫所賦予的情感與詩的意境、情感完美統一。
附釋文：淡墨秋山盡遠天，暮霞還照紫添煙。故人好在重攜手，不到平山謾五年。
《雁塔聖教序》 書寫：褚遂良 內容思想：宣揚和闡述了佛教的哲理，高度評價和贊揚了玄奘法師不避艱險，長途跋涉到天竺(印度)取經，及全力從事佛經翻譯工作的精神，還頌揚了唐太宗提倡佛教的政策。 行筆基調：雍容、婉暢。“形、義、情”特色：褚遂良把晉人的韻趣和蘭亭的筆法融入端正嚴格的楷體，在朴茂中加入華麗，在剛勁中滲入遒媚，勁秀飽滿，法則溫雅，美麗多方，與《雁塔聖教序》求法精神相吻合，與聖教所宣揚的修心養性，圓滿人格相一致。文字筆畫所賦予的情感與文字內容所蘊含的思想完美統一。
《砥柱銘》 書寫：黃庭堅 內容思想：奉執節勵行，遠邪佞而近忠義之精神，行清潔而有砥柱之氣節。 行筆基調：典雅、清逸、簡潔。 “形、義、情”特色：《砥柱銘》為黃庭堅晚年書風成熟時期重要的大字行楷書代表作。筆畫鋒利、爽勁而又頗具動感與氣勢，有暴風驟雨、詭異莫測之勢。字體舒展而縱橫、雄逸而豪邁，奇宕而飄逸，沉著而痛快，給人一種博大磅礴之勢。這與《砥柱銘》全文內容奉執節勵行，遠邪佞而近忠義之精神，行清潔而有砥柱之氣節一脈相承，真正做到了形式(書體筆畫)、內容思想(意境)、情感審美的完美統一，不愧是道義精神與書法藝術完美結合的產物。
《長征》 書寫：沙孟海 內容思想：表現紅軍歷盡艱難險阻，取得長征勝利的喜悅心情。行筆基調：渾厚、峻險。“形、義、情”特色：此帖運筆如刷，筆力雄健，結態造勢寬展肥美，當為米芾中年書法之精品。此帖瀟灑俊秀，倜儻風流。全文綺麗如秋雲織錦，爛漫若春花爭榮，精巧、秀麗、清雅。這與詩中詩人與友人“重攜手”的情感相融合，文字筆畫所賦予的情感與詩的意境、情感完美統一。
《新月》 書寫：啟功 內容思想：描繪了五彩繽紛月下海灘，表達了遊人快樂的心情。行筆基調：清新、雋永“形、義、情”特色：我們再來看看當代大家啟功的書法：一鉤新月印灘塗，水碧山青世所無，仙景不須求外物，行人步步踏明珠。這是一幅美麗新月下行人遊玩海灘的歡樂圖。啟老採用了清新、雋永的筆畫書寫，使書寫的筆畫很好地烘託了詩作的內容思想(意境)，完全做到了形式(書體筆畫)、內容思想(意境)、情感審美的完美統一，名副其實成為了中國書法藝術的精品。