❶ 你如何看待古風歌曲里的戲腔
我覺得本身戲腔也算是國粹，配合在古風裡面如果恰到好處那絕對是妙筆生花！就比如我特別欣賞的歌曲《牽絲戲》最精彩的部分「
風雪依稀秋白發尾，燈火葳蕤 揉皺你眼眉」戲腔一開為此曲直接畫龍點睛，不得感慨阿傑/銀臨年少有為別無一二！
❷ 求古風帶京腔的歌
一、《離人愁》
《離人愁》是由李袁傑演唱的歌曲。中國風的詞曲，加入了戲腔。歌曲《離人愁》靈感來源於古詩詞之中。
曲和詞都充滿了古風韻味，當中還添加了戲曲當中的笑聲，歌曲《離人愁》由李袁傑演唱並擔綱詞曲創作，筱筱雨沐編曲，是一首描述年少江湖情懷的古風歌曲。
二、《牽絲戲》
《牽絲戲》是由Vagary填詞，銀臨、Aki阿傑演唱的古風單曲，於2015年推出。歌曲通過描繪傀儡翁與牽扯一生的傀儡之間的相伴、別離，來訴說一段牽戀。
三、《新貴妃醉酒》
《新貴妃醉酒》採用深具中國古典文化內涵的歌詞和現代流行音樂的旋律，唱法及編曲技巧達到懷舊的中國背景與現代節奏的完美結合，從而產生出含蓄、憂愁、幽雅、輕快等氛圍的歌曲風格。
在音樂的編曲上大量運用中國樂器，如二胡、古箏、簫、琵琶等，唱腔上運用了中國民歌或戲曲方式，題材上運用了中國的古詩或者傳說故事。
歌曲的風格有些復雜，有點中國風的味道。加上李玉剛的「雙聲」唱法，使得這首歌曲充滿了「李玉剛韻味」。
四、《清明上河圖》
《清明上河圖》是李玉剛的代表作之一，也是著名音樂人胡力為其量身打造的歌曲，詞曲為高進，收錄在2010年發行的專輯《新貴妃醉酒》中。
《清明上河圖》將京劇、流行音樂巧妙結合， 加上李玉剛的「雙聲」唱法，使得這首歌曲充滿了「李玉剛韻味」。
五、《故人嘆》
《故人嘆》是2008年中北英皇「夢想中國」季軍吳瓊專輯《她是你的誰》中的歌曲。胡芳芳作詞、溫應鴻作曲、黃志遠監制，歌曲長四分五十九秒。
古風歌曲是21世紀新出現的一種音樂風格，其特點是：
歌詞古典雅緻、措辭整齊，宛如詩詞歌賦，曲調唯美，注重旋律，多用民族樂器，不同於搖滾音樂的金屬感和古典音樂的厚重感，古風音樂自有其獨特的中國式美感。
(2)國風歌曲背景圖片擴展閱讀
古風歌代表歌手
目前較為出名的歌手有：心然、河圖、音頻怪物、HITA、董貞、小搏物悶曲兒、柯捷銳、少司命、慕寒、東籬、西國的海妖（司夏）。
徐嘉琦、吾恩、人衣大人，不才螞攔、五音JW、貳嬸、奇然，小魂、流浪的蛙蛙、倫桑、小愛的媽、EDIQ、檀燒、流月、Aki阿傑、琉輝liuki、玄觴、Finale、晃兒、銀臨、雙笙。
smile小千、影拓、重小煙、清響、W.K.、Winky詩、Assen捷、忘仙、凌之軒、緋村柯北、清弄、五色石南葉、清漪、安九。
蜀喑、熙影CRITTY、Tacke竹桑、格子兮、劉珂矣、西瓜jun,蕭憶情基彎alex、排骨教主、玉璇璣、茶理理，等。
目前較為出名的團隊有：墨明棋妙、滿漢全席音樂團隊，千歌未央音樂團隊、鸞鳳鳴，平紗落雁，汐音社，水榭聽香等。
❸ 你聽過的古風歌中最喜歡哪一首呢
❹ 看燈展圖片作彩視配什麼歌曲
《張燈結綵》
《彩雲追月》早見於清代，系著名的粵音曲譜，其風格輕快獨特，描寫了派猛小市民平凡生活的輕松寫意，彰顯了典型的廣東民間音樂風格。
《明月千里寄相思》是由劉如曾作詞、作曲、編曲，吳鶯音演唱的歌曲。由徐小鳳、蔡琴等人翻唱過。
《月圓花好》是電影《西廂記》的插曲，創作於二十世紀三四十年代，范煙橋作詞，嚴華作曲，周璇演唱，是古風歌曲的經典之作，旁飢後經多人翻唱經久塵啟橋不衰。
❺ 王者榮耀現在的大廳背景音樂是是什麼古風的很舒緩，聽起來很耳熟但是想不起來名字。背景圖像是雲纓。
現在王者榮耀的大廳背景音樂是可以選擇的，有。幾種音樂你可以。選擇，然後。循環播放。去選擇頁面查詢就會有大廳背景音樂的。歌譜歌曲名。
❻ 什麼叫古風音樂
所謂古風，也就是古代風格，古李侍人的詩詞歌賦。
比如說現在的歌曲，分為搖滾啊，藍調啊，R&B等，那麼古風也算一種歌曲風格，扮彎此歌最大的特點就是詞多用一些詩詞啊，或者仿古的風格。（如：《回到起點》）
至於古風曲子，多指用古典樂器演奏。如笛子，琵廳擾悶琶，古箏等。古風歌曲多為女性演唱，傳承了中國的古典韻味。當然也有古典純音樂，（如：《高山流水》）也頗為人們喜愛。
再比如說畫風。一些圖片用蕭瑟（例如斷崖殘月）或唯美的（例如荷花蓮花）背景，身著古裝的手繪男子或女子，營造一種接近古代的場景。這些人大多不是藝術家，而是普通人，他們比較喜歡這類古風的場景，所以用筆或PS做出自己想要的古風畫面。
參考網路
❼ 抖音最火歌曲，前10名都有哪些
抖音歌曲2019最新排行榜：
5、《一百萬個可能》
初次聽到這首歌曲怎麼都沒有想到是一個外國友人演唱的，歌詞寫得十分的唯美。歌詞很勵志的感覺，給了不少人以鼓舞，所以在抖音也十分的火，還有一個男生翻唱版也很不錯。
6、《倒數》
「鐵肺小天後」鄧紫棋的又一首高音作品，整首歌曲表達的也是好好珍惜的美好含義。
7、《下墜》
很適合一個人的時候聽的歌曲，在抖音火了之後，各種翻唱版本都出來了，無論男生版還是女生版都很驚艷。
古風滿滿的一首歌，歌詞描寫的也很唯美。高潮部分戲腔的唱法非常的驚艷，整首歌曲充滿了「李玉剛韻味」。
9、《側臉》
歌曲《側臉》於19年發行，原唱是歌手於果，最讓人印象深刻的是一句「曾經是心心念念 隨隨便便深深淺淺 愛上了不語不言不計前嫌不知疲倦」。
10、《水星記》
又是一首很適合一個人聽的歌曲，《水星記》發行於16年，歌曲MV17年入圍了第28屆台灣金曲獎最佳音樂錄像帶獎。
❽ 有哪些好聽的古風歌曲推薦
好聽的有很多，但是更喜歡以前的老歌，感覺更走心。
《王侯將相》演唱：裂天
起初聽裂天的聲音就是因為這首歌，感覺特別的滄桑有霸氣，後來的後來發現原來聲音都是假象，本人是個特別都特別萌特別二的漢紙。不過唱歌真的好聽。
黃沙彌漫風似刀光
鐵馬踏夢血如殘陽
這成王 敗寇 紅塵戰場生死無常
三尺黃土 將忠骨葬
江山浩盪萬里蒼茫
引天下英雄競折腰
這狂妄 一展宏圖霸業雄心萬丈
名垂青史 千古流芳
——《王侯將相》歌詞節選
還有很多好聽的歌，以後有機會再推薦。
古風歌貴在歌詞真的很美，而且每一首歌又能當成一個完整的故事來看。記得我很喜歡的一個網路作者因為一首歌，而寫了一篇好看的文。
隨著小眾音樂的進入商業市場，感覺現在的歌曲已經沒有早期那種走心的感覺了，也給很多原創音樂人帶來了機會。希望大家依然能保持初心，期待能有更多好聽的音樂出現。
❾ 求好聽的中國仙俠風純音樂
1、高山流水
介紹：
《高山流水》取材於「伯牙鼓琴遇知音」，「《高山》、《流水》二曲，本只一曲。初志在乎高山，言仁者樂山之意。後志在乎流水，言智者樂水之意。至唐分為兩曲，不分段數。至來分高山為四段，流水為八段。」其有琴、箏兩種譜本，箏曲《高山流水》與琴曲迥異，現有多種流派譜本。而流傳最廣，影響最大的則是浙江武林派的傳譜，旋律典雅，韻味雋永，頗具「高山之巍巍，流水之洋洋」貌。
2、廣陵散
介紹：
據《琴操》記載：戰國聶政的父親，為韓王鑄劍，因延誤日期，而慘遭殺害。聶政立志為父親報仇，入山學琴十年，身成絕技，名揚韓國。韓王召他進宮演奏，聶政終於實現了刺殺韓王的報仇夙願，自己毀容而死。後人根據這個故事，譜成琴曲，慷慨激昂，氣勢宏偉，為古琴著名大麴之一。漢魏時期嵇康因反對司馬氏專政而遭殺害，臨刑前曾從容彈奏此曲，現有琴譜最早見於《神奇秘譜》。
廣陵散：古琴曲。又名《廣陵止息》，據《戰國策》及《史記》中記載：韓國大臣嚴仲子與宰相俠累有宿仇，而聶政與嚴仲子交好，他為嚴仲子而刺殺韓相，體現了一種「士為知已者死」的情操。這是一種比較普遍的看法，《神奇秘譜》關於此曲的標題就是源於這個故事。
3.梅花三弄
介紹：
《梅花三弄》是一首最古老的古琴曲，它旋律優美流暢，形式典雅獨特，通過對梅花凌霜傲雪神態的描寫，贊頌文人高潔的品格，藝術價值很高。作者桓伊系東晉「淝水之戰」名將。《梅花三弄》樂曲主題表現梅花，三弄實際是三個變奏，古代有：高聲弄，低聲弄，游弄之說。全曲共分十段，兩大部分，第一部分，前六段，採用循環再現手法，後四段為第二部分，描寫梅花靜與動兩種形象。
《梅花三弄》又名《梅花引》、《玉妃引》。曲譜最早見於明代《神奇秘譜》。譜中解題稱晉代桓伊曾為王徽在笛上「為梅花三弄之調。後人以琴為三弄焉」。《梅花三弄》以泛聲演奏主調，並以同樣曲調在不同徽位上重復3次，故稱為《三弄》。《樂府詩集》卷三十平調曲與卷三十三清調曲中各有1解題，提到相和三調器樂演奏中，以笛作「下聲弄、高弄、游弄」的技法。今琴曲中「三弄」的曲體結構可能就是這種表演形式的遺存。
4.陽春白雪
介紹：
《陽春白雪》，湯良興演奏。 簡稱《陽春》，是六十八板小曲集成之套曲，其中大部分由老六板隱蔽變奏而成，李芳園編的《南北派十三套大麴琵琶譜》中收此套曲，名為《陽春古曲》。此曲版本較多，一般將十段、十二段的稱為《大陽春》，七段的稱為《小陽春》或《快板陽春》。此曲情趣輕快活潑，描寫陽春三月，大地春回、萬物生長的欣欣向榮的景象。為一最基礎的琵琶傳統曲。
5.十面埋伏
介紹：
關於《十面埋伏》產生於何時迄今無定說，但在明代王猷定（1598-1662）著的《四照堂集》卷八《湯琵琶傳》一文中有這樣一段描寫：灶仿州「……而尤得意於楚漢一曲。當其兩軍決斗時，聲動天地，瓦屋若飛墜。徐而察之，有金聲、鼓聲、劍弩聲、人馬辟易聲；俄而無聲。久之，有怨而難明才為楚歌聲；凄而壯者為項王悲歌慷慨之聲；別姬聲；陷大澤有追騎聲；至烏江有項王自刎聲、余騎蹂踐爭項王聲。使聞者始而奮，既而悲，終而涕淚之無從也。其感人如此。」從文中描寫的《楚漢》一曲情節與《十面埋伏》所描寫的相符，由此可見早在十六世紀之前，《十面埋伏》已在民間淬。
現用衛仲樂先生演奏，裘春翹、葉緒然、林友仁、胡曉芳記譜，載於《琵琶獨奏曲集》之十段譜分析：[一]列營 [二]吹打 [三]點將 [四]排陣 [五]走隊 [六]埋伏 [七]雞鳴山小戰 [八]九里山大戰 [九]項王敗陣 [十]烏江自刎
6.平沙落雁
介紹：
《平沙落雁》古琴曲，最早刊於明代《古音正宗》（1634），又名《雁落平沙》。自其問世以來，刊載的譜集達五十多種，有多種流派傳譜，僅1962年出版的《古琴曲集》第一集收入了六位琴家的演奏譜，關於此曲的作者，有唐代陳立昂之說；大段宋代毛敏仲、田芝翁之說，又有說是明代朱權所作。因無可靠史料，很難證實究竟出自誰人之手。
《平沙落雁》的曲意，各種琴譜的解題不一。《古音正宗》中說此曲：「蓋取其秋高氣爽，風靜沙平，雲程萬里，天際飛鳴。借鴻鴣之遠志，寫逸士之心胸也。……通體節奏凡三起三落。初彈似鴻雁來賓，極雲霄之縹緲，序雁行以和鳴，倏隱倏顯，若往若來。其欲落也，回環顧盼，空際盤旋；其將落也。息聲斜掠，繞洲三匝，其既落也，此呼彼應，三五成群，飛鳴宿食，得所適情：子母隨而雌雄讓，亦能品焉。」這段解題對雁性的描寫極其深刻生動。全曲委婉流暢，雋永清新.……
7.漢宮秋月
介紹：
《漢宮秋月》原為崇明派琵琶曲，現流傳有多種譜本，由一種樂器曲譜演變成不同譜本，且運用各自的藝術手段再創造，以塑造不同的音樂形象，這是民間器樂在流傳中常見的情況。《漢宮秋月》現流傳的演奏形式有二胡曲、琵琶曲、箏曲、江南絲竹等。主要表達的是古代宮女哀怨悲愁的情緒及一種無可奈何、寂寥清冷的生命意境。琵琶曲《漢宮秋月》又名《陳隋》。以歌舞形象寫後宮寂寥，更顯清怨抑鬱，有不同傳譜。目前一般是據無錫吳畹卿（1847－1926）所傳，但劉德海加上了許多音色變化及意向鋪衍的指法，一吟三嘆，情景兼備，很有感染力。
8.漁樵問答
介紹：
《漁樵問答》是一首流傳了幾百年的名曲，現在的譜本有多種。《琴學初津》雲此曲：「曲意深長，神情灑脫，而山之巍巍，水之洋洋，斧伐之丁丁，櫓聲之唉乃，隱隱現於指下。」由於音樂形象准確、生動，因此近幾百年來在琴家中廣為流傳。 樂曲開始曲調悠然自得，表現出一種飄逸灑脫的格調，上下句的呼應造成漁樵對答的情趣。主題音調的變化發展，並不斷加入新的音調，加之滾拂技法的使用，至第7段形成高潮。刻劃出隱士豪放無羈，瀟灑自得的情狀。其中運用潑刺和三彈的技法造成的強烈音響，應和著切分的節奏，使人感到高山巍巍，樵夫咚咚的斧伐聲。第1段末呈現的主題音調經過移位，變化重復貫穿於全曲，給人留下深刻的印象。
9.夕陽簫鼓
介紹：
《夕陽簫鼓》又名《潯陽琵琶》、《潯陽夜月》，為琵琶曲文曲中代表作品之一。此曲最遲在十八世紀就流傳在江南一帶。《夕陽簫鼓》是一首抒情寫意的文曲，樂曲原分有10段，分別為：
一、夕陽簫鼓 二、花蕊散回風 三、關山臨卻月 四、臨水斜陽 五、楓荻秋聲 六、巫峽千尋 七、簫聲紅樹里 八、臨江晚眺 九、漁舟唱晚 十、夕陽影里一歸舟
樂曲以柔婉的旋律，安寧的情調，描繪出人間的良辰美景：暮鼓送走夕陽，簫聲迎來圓月的傍晚；人們泛著輕舟，盪漾春江之上；兩岸青山疊翠，花枝弄影；水面波心盪月，槳櫓添聲……
10.胡笳十八拍
介紹：
漢末大亂，連年烽火，蔡文姬在逃難中被匈雙所擄，流落塞外，後來與左賢王結成夫妻，生了兩個兒女。在塞外她度過了十二個春秋，但她無時無刻不在思念故鄉。曹操平定了中原，與匈奴修好，派使邪路用重金贖迴文姬，於是她寫下了著名長詩《胡笳十八拍》，余述了自己一生不幸的遭遇。琴曲中有《大胡笳》、《小胡笳》、《胡笳十八拍》琴歌等版本。曲調雖然各有不同，但都反映了蔡文邪路思念故鄉而又不忍骨肉分離的極端矛盾的痛苦心情。音樂委婉悲傷，撕裂肝腸。
這些歌都很經典，聽著讓人心胸舒暢，聽聽看，很悠揚的歌~~
❿ 有沒有帶戲腔的古風歌曲推薦
第一首推《牽絲戲》帶有一種很特別的韻味，惆悵而不失溫潤。推薦原唱銀臨的。然後就是《故人嘆》了，戲腔處理得非常好，歌詞也很有意境。推薦排骨教主的。
感謝觀看。