1. 誰知道怎樣認識簡單的「五線譜」，謝謝
用來記載音符的五條平行橫線叫做五線譜。五線譜的五條線和由五條線所形成的間，都自下而上計算的。 假使音樂作品是寫在數行五線譜上，那麼，這數行五線譜還要用連譜號連結起來。
在五線譜上音的位置愈高，音也愈高，反之音的位置愈低，音也愈低，但到底高多少？低多少？卻無法確定。在五線譜上要確定音的高低，必須用譜號來標明。譜號記在五線譜的某一條線上，便使這條線具有了固定的音級名稱和高度，同時也確定了其他各線上或間內的音級名稱和高度。 通常用的譜號有三種： G譜號 表示小字一組的g，記在五線譜的第二線上，又叫高音譜號；另外有記在第一線上的，叫古法國式高音譜號。
F譜號 表示小字組的f，記在五線譜的第四線上，也叫低音譜號；另外還有記在第五線上的，叫倍低音譜號。 C譜號 表示小字一組的c，可記在五線譜的任何一線上。 目前被採用的C譜號有C三線譜號（又名中音譜號）為中音提琴所用，有時也長號所用。C四線譜號（又名次中音譜號）為大提琴、大管和長號所用。其他C譜號一般較少應用。 使用許多譜號的目的是為了避免過多的加線，以使寫譜和讀譜更加方便。 各種譜號可以單獨使用，也可以連接起來使用，如高、低音譜號所組成的大譜表便是。
「變音記號 調號 臨時記號」
用來表示升高或降低基本音級的記號叫做變音記號。
變音記號有五種：
升記號（#）表示將基本音級升高半音。
降記號（b）表示將基本音級降低半音。
重升記號（×）表示將基本音級升高兩個半音（一個全音）。
重降記號（bb）表示將基本音級降低兩個半音（一個全音）。
還原記號(ヰ)表示將已經升高或降低的音還原。
變音記號可以記在五線譜的線上和間內；可以記在音符的前面和譜號的後面。 記在譜號後面的變音記號叫做調號。在未改變新調之前，它對音列中所有同音名的音都生效。如果在樂曲中間要更換調號時，可能有三種情況。
更換調號如果發生在一行樂譜的開始處，這時應該在前一行樂譜的末尾處將所要更換的調號預先記寫清楚，並將最後一條小節線向前移，以便記寫新調的調號。
增加原有升號或降號的數目時只要在更換調號處的小節線右邊寫出新調的調號便可以了。
減少原有升號或降號的數目時需要在更換調號處的小節線左邊將多餘的變音記號還原。在小節線的右邊寫出新調的調號。
升號變降號或降號變升號時需要在更換調號處的小節線左邊將原來的變音記號還原，在小節線的右邊寫出新調的調號。直接放在音符前的變音記號叫做臨時記號。臨時記號只限於同音高的音有效，而且只到最近的小節線為止，在多聲部樂曲中臨時記號往往只對一個聲部有效。為了提醒廢除前面所用的臨時記號，有時在小節線後面加上另外的臨時記號。
[等音]
音高相同而意義和記法不同的音，叫做等音。等音是根據十二平均律而來的，因為只有在半音相等的情況下才有可能產生等音。 除去#G和bA兩個音級外，其他每個基本音級和變化音級都可能有兩上等音，連它本來的共有三個。而bA和#G只 有一個等音，連它本身共有兩個。
[連譜號]
包括起線（連結數行五線譜的垂直線）和括線（連結數行五線譜的括弧）兩個組成部分。 括線分花的和直的兩種。
[花括線]
為鋼琴、風琴、手風琴、豎琴、揚琴、琵琶等樂器記譜使用。
[直括線]
為合奏、合唱、樂隊記譜用。在總譜中用直括線來連接同為樂器，把它們分成完全的或不完全的樂器組。有時在直括線之外還加上輔助括線（花的或直的）來連接同種樂器。
在總譜中，獨唱獨奏聲部如果只包括一兩行五線譜的話，左邊只畫一條起線，而不加括線。
[加線]
為了標記過高或過低的音，在五線譜的上面或下面還要加上許多短線，這些短線叫做加線，在五線譜上面的叫上加線，下面的叫下加線。
[加間]
由於加線而產生的間，叫做加間，在五線譜上面的加間叫上加間，下面的叫下加間。
加線和加間的計算方法是：上加線和上加間，由下向上計算，下加線和下加間由上向下計算。
【音符休止符】
用以記錄不同長短音的進行的符號叫做音符。 用以記錄不同長短的音的間斷的符號叫做休止符。
音值的基本相互關系：每個較大的音值和它最近的較小的音值的比例是2與1之比。例如： 全音符等於兩個二分音符；全休止符等於兩個二分休止符等。
【音符與休止符的寫法】
在記譜法中，音符與休止符的寫法，與音樂的構思、音符與休止符在五線譜上所處的位置有著密切聯系。正確的記譜，其目的是為了能簡單明了、科學合理、准確地反映音樂思想。
關於記譜問題，情況異常復雜。這里只能將音符與休止符的寫法的基本規則敘述如下： 音符包括三個組成部分。符頭（空心的或實心的橢圓形標記）、符干（垂直的短線）和符尾（連在符干一端的旗狀標記）。 音符的符頭可以記在五線譜的線上與間內。符頭在五線譜上的位置愈高音愈高，反之音符符頭的位置愈低音也愈低。 用音符干記譜，符頭在第三線以上時，符干朝下，寫在符頭的左邊；在第三線以下時，符干朝上，寫在符頭的右邊。符頭在第三線上，符干朝上朝下都可以，根據鄰近的符干方向而定。符尾永遠寫在符乾的右邊並彎向符頭。假如同一符干連著許多符頭而又分布在第三線的上下時，則以離第三線最遠的符頭為准。許多音符組成一組時，用共同的符尾（符杠）相連。這時符乾的方向仍以離第三線最遠的符頭為准。兩條以上的符杠要平行。 單聲部音樂永遠用單符干記譜。多聲部音樂只有在節奏相同的情況下，才可以用單符干記譜。節奏不同時，則用雙符干或多符干記譜。用雙符干記二聲部樂曲時，高聲部符干朝上，低聲部符干朝下，聲部交錯時，其原則不變。 符乾的長度一般應保持八度音程的距離，假如符干連著許多符頭時，符乾的長度應是符頭間的距離加上八度音程的距離。如果符頭在上加三線以上，符干必須延伸到五線譜的第三線或第四線。如果符頭在下加三線以下，符干必須延伸到五線譜的第三線或第二線。音符如果帶符尾，則符尾形狀不變。許多音符用共用符尾連結在一起時，符干長度多半長短不一，這時要使符杠與最近符頭的距離至少距離八度。符杠的方向與符頭的總趨向基本平行。
由於譜面狹窄至少距離八度。符杠的方向與符頭的總趨向基本平行。由於譜面狹窄及其他種種原因，不可能遵守上述規則時，適當縮短或伸長符干長度是完全可以的。 附點寫在音符符頭和休止符右邊的間內，而不記在線上。 休止符在單符干記譜中，永遠記在第三線上，或靠近第三線的地方。二分休止符寫在第三線的上面，全休止符寫在第四線的下面。在雙符干記譜中，各聲部共同休止時，休止符的記法與單符干記譜相同。個別聲部休止時，休止符寫在五線譜的邊緣，或五線譜之外。這時全休止符和二分休止符要使用加線。全休止符寫在加線的下面，二分休止符寫在加線的上面。
【省略記號】
為了讀譜和寫譜的方便簡化，可以應用各種省略記號，下面的都是省略號。
移動八度記號 用8--∣記在五線譜的上面，表示虛線范圍以內的音移高八度；用8--∣記在五線譜的下面，表示移低八度。
重復八度記號 用數字8記在音符的上面或下面，表示該音要高八度或低八度重復。假如在較長的時間內重復八度時，則用Con8--∣記在音符的上面或用Con8--∣記在音符的下面，是表示虛線以內的音要高八度或低八度重復。
長休止記號 在五線譜的第三線上記以長休止符，並寫出所要休止的小節數。
震音記號 表示一個音或一個和弦，兩個音或兩個和弦迅速均勻地交替。用斜線標記。斜線的數目和符尾的數目相同。
一個音或一個和弦迅速均勻地交替時，斜線的記法如下：全音符的震音，音符在三線以上，斜線記在三線以下，反之則在三線以上。
比全音符小的震音，斜線橫穿符干，如果符干還有符尾，斜線則和符尾平行，這時計算斜線的數目應包括符尾的數目。震音的總時值與音符的時值相等。
兩個音或兩個和弦迅速均勻地交替時，斜線記在兩個音或兩個和弦之間靠近記寫符尾的地方。震音的總時值等於兩個音或兩個和弦中的一個。
反復記號 樂曲部分或全部重復時，可使用反復記號。
【連音連奏記號】
它是用連線來標記的，表示連線內的不同音高的音要奏（唱）得連貫，連音奏法的連線大都記在五線譜的上面，很少記在下面。
【斷音斷奏記號】
有三種，分別以圓點（·）、三角（▼）及圓點加弧線來標記，表示某些音或和弦要斷續地彈奏。在單聲部音樂中，斷音記號通常記在符頭那邊。在一行五線譜上記有兩個聲部並不用相同的符干時，則分別記在相反的方向。
【持續音記號】
有兩種：一種是用短橫線來表示，一種是用短橫線加圓點來表示，前者表示該音稍強奏並充分保持該音的時值，後者表示該音稍強奏，同時各音稍分離。持續音記號和斷音記號一樣，在單聲部音樂中，通常記在符頭那邊，在多聲部音樂中也可以記在相反的方向。
【滑奏記號 】
在民間音樂的演奏演唱中，滑音的奏法是很有特色的，它的記號一般用曲線或箭頭來標明。曲線或箭頭向右上斜表示向上滑，曲線或箭頭向右下斜表示向下滑。
【琶音奏法記號】
將和弦中各音由下而上很快地分散彈奏叫做琶音奏法，用垂直的曲線放在和弦之前來標記，有時也用小音符來標記。
[附點]
記在符頭右邊的小圓點，增長音符時值的符號。帶有一個附點的音符，增長原有音符時值的二分之一；帶有兩個附點的音符，增長原有音符時值的四分之三。符點也同樣適用於休止符。附點音符的符頭若在五線譜的間內，附點寫在符頭的旁邊，若在線上，附點則寫在線的上面或下面。
[延音線]
用在音高相同的兩個或兩個以上的音符上時，表示它們要唱成一個音，它的長度等於這些音符的總和。 在單聲部音樂中，連線永遠寫在和符干相反的方向。假使一行五線譜上記有兩個聲部時，則高聲部連線朝上彎，低聲部的連線朝下彎。要是多於兩個聲部時，連線則分寫在兩邊。
[延長號]
它的記號是在半圓形中間加一圓點，在單聲部樂曲中它寫在音符和休止符的上面，表示按作品的風格、演奏者的意圖可自由地增長音符或休止符的時值。在多聲部音樂中延長號也可以記在音符或休止符的下面。延長號也可以記在小節線上，表示小節之間的片刻休止。記在雙縱線上的延長號則表示樂曲的結束或告一段落。
2. 怎麼簡單快速學習五線譜！
一、認識音符
1、音符的組成
五線譜中的節拍是從符頭和符尾來辨別的，首先先要學會分辨符頭和符尾，如下圖所示。
3. 簡單五線譜是怎麼樣的
五線譜是由五條平行的橫線組成的。五線譜的五條線和由這五條線所形成的間，均由下而上數，分別為：第一線、第二線、第三線、第四線、第五線；第一間、第二間、第三間、第四間。
為了記錄更高的音或更低的音，有時需在五線譜的上方或下方臨時加短橫線。
加在五線譜上方的短橫線（或間）自下往上數分別為：上加一線、上加二線------；上加一間、上加二間------。
加在五線譜下方的短橫線（或間）自上往下數分別為：下加一線、下加二線------；下加一間、下加二間------。
五線譜一般分類為：
①總譜，記載合奏或合唱的樂譜，由許多單行譜聯合組成。
②分譜，分別記載每種樂器或每個聲部的樂譜。
③大譜表，由高音譜表與低音譜表聯合組成，用於鋼琴、管風琴、豎琴及混聲合唱等。兩譜表中隱伏一條臨時加線代表中央C，故又稱十一線大譜表。
以上內容參考：網路-五線譜
4. 初學五線譜
-[鋼琴學習]五線譜速讀方法和鋼琴視奏思維方法
五線譜速讀方法
大家在練習新的鋼琴曲時一定會經常遇到這樣的問題:
1 錯音不斷
2 雙手的配合不協調,對位有問題
3 無法連貫的彈奏下來,總是斷斷續續,結結巴巴
4 視奏一個新曲子很困難,彈奏幾遍都無法順下來
這些都是因為對於鋼琴五線譜的讀法不正確而造成的!
下面我來給大家介紹一種新而巧的方法,使您可以做到對五線譜的速讀和100%的准確
鋼琴的五線譜速讀方法包括四個原則 和三個要求
一.原則
1 背口訣
在五線譜中,高音譜表的5條線是自下而上的排列的,最下面的是第一線,一次類推往上是第二 第三 第四 和第五線,我們要背的就是這些線上的音
請跟我說:高音譜表一線mi 二線sol三弦si 四線re 五線fa
低音譜表中五條線的順序是自上而下的排列
請跟我說:低音譜表一線la 二線fa 三弦re 四線si五線sol
一定要根據鍵盤來背這些線上的音,高音譜表上的一線mi是在中央C右側的那個MI,低音譜表上的一線la 是在中央C左側的那個la ,然後按照線的順序高音譜表上線上的音依次向右側排列,低音譜表上線上的音依次向左側排列
2 看音的進行方向和音之間的距離
在五線譜上,音越來越往高走,在琴鍵上就會越來越往右側走,反之,則往左側走
這就是五線譜上音的走向和鍵盤上音的走向的關系
五線譜上音與音之間的距離,我們只要知道幾個基本距離就好了
在五線譜中,相鄰的兩個線上音之間的關系是隔一個音的關系;相鄰的兩個間(就是線與線之間的空格)上的音之間的關系是隔一個音的關系;相鄰的線與間之間的音的關系是挨著的關系.
五線譜上音與音之間的基本關系就是這三種,那麼,其它的距離關系都可以通過音與音之間所隔的線和間來間接推算出來.比如,高音譜表上三線si,那麼有一個音在在五線上方的間里,那麼這個音我可以用幾種方法可以找到,第一種就是背線上的音,高音譜表五線fa ,那這個音比fa又高一個,則這個音就是sol;第二中方法,就是通過三線si來計算,這兩個音之間隔了兩條線.那麼線和線之間的音是隔一個音的關系,那麼最上面的線就和si 是隔一個音再隔一個音的關系,則比最高的線再高一個音就應該是sal .
練習時要注意看到五線譜上音向上走,手就向右側移動,五線譜上音向下走,手就向左側移動;音和音之間的距離是挨著,手指就挨著用;音與音之間是隔著的關系,手指也就隔著用,除非是琶音,要按照琶音的指法來安排.
3 要上下兩行對著一起看
要兩行一起,上下對著看五線譜,比如上面一行有一個單音,下面一行有一個和弦,那麼就將這幾個音一起看,同時反應手指在鍵盤上的位置/.然後,再橫向的看下一組音,同樣是上下對著看
這樣,就可以看到兩個聲部之間的交叉點和配合了(就是對位),也可以看到兩個聲部的走向,也可以縮小注意力集中的范圍,做到100%正確
4正確的思維方法
先看(上下對著看第一個音)---à分析 用哪個手彈奏 用哪個手指彈奏 彈奏哪個音 彈奏幾拍 節奏是什麼樣的 兩個手之間的節奏是怎麼配合的(也就是對位) 用什麼彈奏方法來彈奏等等 ---à分析好後,用相應的手指彈奏下去,彈奏這個音的同時,眼睛再用同樣的方法繼續看下一個音,再分析 ,再彈奏…….
如此這樣連貫看 想 彈下去就可以了
五線譜速讀方法還有3 個要求要做到,這樣才可以做到看 想 彈 這三者之間的連貫配合
這三個要求是:
1 眼不離譜 彈奏時,眼睛是要先看譜子的, 而且在手指彈奏這個音的同時,眼睛又要看下一個音,因此,眼睛是不可以看手彈奏的.當然這不是絕對的要不看手,當手指要彈奏的音超過了8度,或是超過了手指可以用指距來量到的位置時,就要用眼睛的餘光來看一下鍵盤,然後再迅速回到譜子上來.
2 眼快於手 在視奏時,要先看再思考,然後才可以用手彈奏.因此,眼睛一般比手快一個音的速度 這樣,才可以做到思維的連貫性
3 手指對琴鍵上音與音之間的距離要熟悉 在視奏時,眼是盡量不離開譜子的,所以,為了不彈錯音,手指就要對琴鍵上音之間的距離非常熟悉,也就是說手指的指距感要非常好.這樣,我們看到五線譜上音的走向和距離時,同時就可以在手指上做出相應的反應來.
5. 1234567音符如何在五線譜上畫出
如果是啟蒙的話,一定要專業老師哦！因為剛開始學要練手指和手形，只有專業老師才能很好的教導你哦！嗯，五線譜嘛，其實說難不難，說簡單不簡單，只要你認真學！而且啊，專業老師絕對能有辦法讓你事半功半的學好五線譜！專業搞音樂的都能熟練地使用簡譜，或者五線譜，就象作家會寫字一樣。那麼對於音樂愛好者來說，學習掌握記譜法，也是非常必要的。
記譜或曲譜，即把音樂記錄在紙上，以用於存檔、交流或演奏時的提示。 雖然到目前世界上還沒有一種記譜法能夠完全准確地記錄音樂，比如音高、力度、速度上的細微差異，許多裝飾音的奏法等，但憑借曲譜我們才能更好地理解和表現音樂。
五線譜雖源於西方，但已成為音樂界通用的記譜形式。下面我們分幾個題目來講解，使你能在很快了解這種記譜形式。
一、音的高低、長短和標記節拍
用來記載音符的五條平行橫線叫做五線譜。五線譜的五條線和由五條線所形成的間，都自下而上計算的。
在每行五線譜的開頭都有一個符號＿＿叫「高音譜號」，是最常用的。當然還有「低音譜號」和「中音譜號」。它們都是用來確定樂音的絕對物理高度的。
高音譜又叫G譜號 表示小字一組的g，記在五線譜的第二線上。
低音譜又叫F譜號 表示小字組的f，記在五線譜的第四線上。
中音譜又叫C譜號 表示小字一組的c，可記在五線譜的任何一線上。用得較少。
在五線譜表上用來記錄音的符號叫「音符」。音符的形狀有多種，但不外乎有三種組成成分：符頭，符乾和符尾。符頭有白符頭和黑符頭。符干寫在符頭的左下方或右上方。符尾寫在黑符頭符乾的右邊，許多音符的符尾可以相連。
音的高低
在五線譜上，音的高低是按音符在譜表上的位置而定的，位置高則音高，位置低則音低。比如這組音符：
從上譜還可看出，音符是記在線上和線與線之間的。在譜表中，共有五條線和四個間，它們的名稱如下：
五線的上下都可以加短橫線，這樣就能記錄較多的音。比如：
在五線譜記錄的音到底多高呢？五線譜上的音高是固定的。一般人們以鋼琴鍵位和五線譜表加以對應。在這里你應當了解「小字一組」的A音，它是物體每秒鍾振動440次的音高，叫做「標准音」，人們把它做成音叉——，用於樂隊樂器的調音。有了標准音，我們才能准確找出樂曲的調高。
音的長短
在具體的樂曲中，音的長短不僅指發生的長短，還指停頓的長短。音的長短首先是由不同形態的音符來表示的，見下表：
可見不同音符的長短，是按倍數增減的：
其次，用符點表示音的長短，即音符的右邊附有一個小點的音符叫做符點音附。附點表示延長原來音符時值的一半.
第三，用連線「——」表示音的長短，即兩個或兩個以上相同音高的音符用連線連起來，表示把這幾個音的長度相加成一個音。如：
第四，用休止符表示音的停頓時間的長短。在曲調中，除了音有長短外，間停頓的時間也有長短。音的停頓用休止符來表示，各種休止符如下圖：（8）
節拍
節拍是音樂節奏強弱的有規律的劃分。就象在舞廳人們按照二拍子、三拍子、或四拍子的樂曲，跳起不同的舞步。這種對節奏強弱規律的劃分用小節來表示，——即用小節線來進行劃分，小節線後的第一拍為強拍。（10）
樂曲的節拍用拍號來標明，拍號記成分數，分子表示每小節有幾拍，分母表示以什麼音符為一拍。見下表：（11）
譜表
高音譜表是最常用的譜表。它用於記錄男女聲歌唱的曲調和高音樂器，象笛子、嗩吶、二胡等。
低音譜表用於低音樂器記譜，如大提琴、長號、定音鼓等。低音譜表從「中央C」往下推列。（18）
大譜表用於音域較寬的樂器記譜，如鋼琴、手風琴、豎琴、揚琴、琵琶等譜。
中音譜表專用於中音樂器，不常用，知道即可。
二、五線譜標記調號
在簡譜用1=C、1=D、1=G等作為調號來表示樂曲是什麼調的。而在五線譜中則要看譜號旁邊有無升號（#）、降號（b）或升降號多少來確定樂曲是什麼調的。那麼這些升號、降號是怎麼來的呢？它們是怎樣記到五線譜上的呢？要弄懂這個問題首先要了解音名與十二音律。
什麼是音名？音名是五線譜用來表示固定音高的音的名稱，它們是C、D、E、F、G、A、B七個基音，再加上#C(bD)（讀升C或降D）、#D(bE)、#F(bG)、#G(bA)、#A(bB)五個變音，共為十二個，稱為十二音律。
6. 識五線譜圖
聲音是由物體振動產生的，不同的振動頻率會產生不同的音高。
在音樂的體系裡把每秒鍾振動440次的音高定為標准音，並用英文字母A來標記它，於是就產生了七個音名標記：ABCDEFG。與之相對應的，每個音還有一個唱名，我們把A唱作la，也就產生了對應的七個唱名：la
si do re mi fa sol。
接下來我們一起來認識音符，在五線譜的體系裡，我們把一個最長時值的單個音符叫做全音符，就像我們數學裡面的單位1，然後不斷地進行等分，依次產生二分之一音符、四分之一音符、八分之一音符和十六分之一音符等。
在中文裡我們把等分出來的音符簡稱為二分音符、四分音符、八分音符和十六音符等。我們以四四拍為例，全音符、二分音符和四分音符的寫法和時值如下圖：
有了這些知識我們可以開始認一些簡單的樂譜了。
(6)簡單五線譜上的圖片擴展閱讀
音符順口溜
一、兒歌
孩子的小手就是認識五線譜的最好工具。輕便並且隨身攜帶：開始學時可以邊念兒歌邊在自己手指上比劃，要不了多久就熟了。
下加一線敲敲門 do do do （哆哆哆）
下加一間打招呼 re re re （來來來）
第一線上小貓叫 mi mi mi （咪咪咪）
第一間里放沙發 fa fa fa （發發發）
第二線上把話說 sol sol sol （說說說）
第二間里把手拉 la la la （拉拉拉）
第三線呀笑嘻嘻 si si sI （嘻嘻嘻）
第三間里歌兒多 do do do （哆哆哆）
讓孩子伸出左手張開〔將手心對著自己橫擺〕，把五根手指當成五條線，手指間的縫當成間，用右手不斷變換地指著「線」、「間」，口唱相應的唱名。這樣孩子隨時隨地都可以練習五線譜，慢慢地就記住音符的位置了。
附上一些有趣的音樂符號繞口令：
1、《五線譜》兒歌
五條線，中間夾著四個間
下加一線唱作1
一線3，二線5
一二三間461，1上2
1下7，1234567
2、《終止線》繞口令
一根細，一根粗
放在曲子最後處
小朋友，要記住
看見它倆就結束
3、《連線》繞口令
身子彎彎像座橋
有長有短有大小
橋下音，若不同
千萬記住唱連貫
橋下兩音，若相同
合成一音飛過橋
4、《反復記號》繞口令
四條豎線分兩邊
每邊各有兩個點
唱到此處不算完
回頭再來唱一遍
5、《延長記號》繞口令
乍看像眉毛，眼珠圓又亮
你若碰到它，歌聲要唱長
6、《頓音記號》繞口令
黑三角，小又小，
唱得輕巧短又跳。
7、《換氣記號》繞口令
小尖角，頭朝地；
見了它，換口氣。
二、教條式
用傳統的學習方法，快速學會識譜，提高動手動腦能力。
1、樓房識譜法：
將高音譜號和低音譜號分管的不同音區形象地比喻為高音樓和低音樓，將其中的五根線與線之間的四個間比喻成不同的樓層，然後讓小小音符們來爬樓房。
爬到一個樓層或者是房間小小音符們來爬樓房，爬到一個樓層的時候就唱歌：「do,do,do」、「re,re,re,」。幼兒一邊做游戲，一邊唱歌，就將一個音階內的音都學會了。
2、身體音高對應法：
高音譜號與低音譜號所對應的音階，有上行和下行。孩子在音與音高的關系及音高的概念上很容易混淆和不理解。為此，我設計了一個利用身體位置的高低，讓幼兒掌握音階上行和下行的方法。
即在學習上行音階時，將「do」的位置放在腳上，並隨著一個八度音階的上行逐漸上移，讓孩子利用對身體高度的認知，感知音在五線譜上的高度。下行時則從頭頂開始，逐漸下移，來感知音高逐漸降低。這樣做可以讓幼兒將音符與鋼琴上的鍵盤位置對應，學習起來比較容易。
3、音階推移法：
在掌握了音階的高低位置後，我將認識音符和整個八度音階聯系起來。讓幼兒學習唱的時候，進行自我推算和學習，對於一些空間知覺特別差、認譜能力弱的幼兒，這是一個補救的好辦法。
4、行動學習法：
學習的最大興趣與成功的關鍵莫過於自身的參與。因此，我將五線譜製成一個大的地圖，貼在運動場地上，利用戶外活動時帶領幼兒去跳、走。通過邊唱邊跳，讓幼兒參與到認識音符的活動中來，起到良好的作用。幼兒參與的積極性很高，認識的主動性也明顯提高。
5、反復運用鞏固法：
在新認識一個音符之後，需要一個反復鞏固、加深印像的過程。我們需要選擇幾首含有該音符的樂曲，讓幼兒來彈奏，在彈奏曲子的同時認知該音符在五線譜中的位置。一般在幾首曲子彈熟練以後，該音符就能被幼兒牢牢地掌握了。
參考資料網路-五線譜
7. 五線譜怎麼認 要圖片
分高音和低音兩種譜號。
高音譜號又叫G音譜號：注意一下最左邊類似「∮」的符號，它的起點是從第二線開始的。所以第二線就是G音，即sol。依此類推，下加一線就是do、下加一間是re、第一線是mi、第一間是fa、第二間是la、第三線是si、第三間是高音do...
(樓上的連下加一線和二線的位置都搞反了~~汗一個~~)
再給你個正確點的圖示吧：
-----------*-
←第五線
高音fa(F)
*
←第四間
高音mi(E)
---------*---
←第四線
高音re(D)
*
←第三間
高音do(C)
-------*-----
←第三線
si(B)
*
←第二間
la(A)
-----*-------
←第二線
sol(G)
*
←第一間
fa(F)
---*---------
←第一線
mi(E)
*
←下加一間
re(D)
-*--
←下加一線
do(C)
低音譜號又稱F音譜號：由於最左邊那個像半個o的符號，它的起點在第四線，所以該線上的音為低音F，即低音fa。依此類推，第二間為低音do、第三線為低音re、第三間為低音mi、第四間為低音sol、第五線為低音la、上加一間為低音si、上加一線為中音do，等於高音譜號中的下加一線音。
同樣再給個簡單圖示：
-...分高音和低音兩種譜號。
高音譜號又叫G音譜號：注意一下最左邊類似「∮」的符號，它的起點是從第二線開始的。所以第二線就是G音，即sol。依此類推，下加一線就是do、下加一間是re、第一線是mi、第一間是fa、第二間是la、第三線是si、第三間是高音do...
(樓上的連下加一線和二線的位置都搞反了~~汗一個~~)
再給你個正確點的圖示吧：
-----------*-
←第五線
高音fa(F)
*
←第四間
高音mi(E)
---------*---
←第四線
高音re(D)
*
←第三間
高音do(C)
-------*-----
←第三線
si(B)
*
←第二間
la(A)
-----*-------
←第二線
sol(G)
*
←第一間
fa(F)
---*---------
←第一線
mi(E)
*
←下加一間
re(D)
-*--
←下加一線
do(C)
低音譜號又稱F音譜號：由於最左邊那個像半個o的符號，它的起點在第四線，所以該線上的音為低音F，即低音fa。依此類推，第二間為低音do、第三線為低音re、第三間為低音mi、第四間為低音sol、第五線為低音la、上加一間為低音si、上加一線為中音do，等於高音譜號中的下加一線音。
同樣再給個簡單圖示：
--*-
←上加一線
do(C)
*
←上加一間
低音si(B)
---------*---
←第五線
低音la(A)
*
←第四間
低音sol(G)
-------*-----
←第四線
低音fa(F)
*
←第三間
低音mi(E)
-----*-------
←第三線
低音re(D)
*
←第二間
低音do(C)
---*---------
←第二線
低低音si(B)
*
←第一間
低低音la(A)
-*-----------
←第一線
低低音sol(G)
還有調式的表示方法。例如G大調：簡譜中只需註明1=G，就可以了；而在五線譜中，則要在譜號和節奏間，在對應的線上或間上標明升降號。G大調就是在第五線的fa上加個升記號。等等...依此類推。
8. 初學者簡單鋼琴譜有哪些
1、月亮河，這首曲子隨著奧黛麗赫本所主演的《蒂凡尼的早餐》上映，而跟著聲名大噪，也同時成為浪漫電影配樂的經典。這首歌的旋律美好輕柔且重復，不需要太大幅度的手部移動，同時左手也採用了簡單的伴奏編排。
2、紅河谷，在這個簡單編曲版本的《紅河谷》中，手基本固定在中音C兩側，所以這首曲子的旋律很容易就可以從指尖流淌出來。另外，這首歌的大部分時候都只需要演奏白鍵。
3、月光（Clair de Lune），《月光（Clair de Lune）》是德彪西最受喜愛的鋼琴作品之一，只要聽到它動人心魄的旋律就能理解它受歡迎的原因了。這首曲子從中間部分開始變得十分復雜，但是它最為人所熟悉的開頭部分卻比較簡單易學。
4、友誼地久天長，《友誼地久天長（Auld Lang Syne）》是一首蘇格蘭民歌，在許多西方國家，它經常作為慶祝新年的歌曲，在零點時分響起。但它也常被用在畢業典禮或其它場合來歌唱離別。這首歌曲節奏緩慢，旋律簡單，同時左手伴奏部分只包括一些單音。
5、《Always With Me（千與千尋）》宮崎駿作品《千與千尋》的片尾曲，久石讓創作，曲調細膩動人，又帶著些許哀傷，讓人心為之觸動。伴奏只用單音完成，右手的旋律不斷重復，對於鋼琴初學者來說很適合練習。
9. 最簡單的五線譜曲子。
主音區是上面的數字是簡譜~ 低音區是指法