Ⅰ 中國現代的服飾特點
中國現代的服飾特點：
中華人民共和國建立後，服飾崇尚簡朴實用。50～70年代，中山裝漸成男子主體服裝，此外流行過軍便裝，人民裝；女裝受蘇聯影響，連衣裙風靡城市，此外還流行過列寧裝等。但在農村，上衣下褲一直是大多數農民的傳統裝束。1978年後，中國實行改革開放政策，體現時代精神。
具有中華民族特色的服飾如雨後春筍般發展起來，面貌簇新。其中長期代表中國傳統服飾且受多民族服飾影響的漢服大放異彩。20年代前後出現中山裝，逐漸在城市普及。
廣大農村一直沿用傳統的襖褲，頭戴氈帽或斗笠。腳著自家縫納的布鞋。女裝。辛亥革命帶來了多樣化，一身襖褲之外，又多穿用襖裙套裝。20年代以來，婦女喜愛旗袍，旗袍逐漸成為時裝而不衰。
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中國隋唐時期服飾特點：
隋唐時期，中國由分裂而統一，由戰亂而穩定，經濟文化繁榮，服飾的發展無論衣料還是衣式，都呈現出一派空前燦爛的景象。彩錦，是五色俱備織成種種花紋的絲綢，常用作半臂和衣領邊緣服飾。
特種宮錦，花紋有對雉、斗羊、翔鳳、游鱗之狀，章彩華麗。刺綉，有五色彩綉和金銀線綉等。印染花紋，分多色套染和單色染。隋唐時期男子冠服特點主要是上層人物穿長袍，官員戴襆頭，百姓著短衫。直到五代，變化不大。
天子、百官的官服用顏色來區分等級，用花紋表示官階。隋唐女裝富有時裝性，往往由爭奇的宮廷婦女服裝發展到民間，被紛紛仿效，又往往受西北民族影響而別具一格。隋唐時期最時興的女子衣著是齊胸襦裙、高腰襦裙，即短上衣加長裙，裙腰以綢帶高系，幾乎及腋下。
Ⅱ 56個民族的服飾各有什麼特點
1、漢族
漢服的主要特點是交領、右衽、束腰，用繩帶系結，也兼用帶鉤等，給人灑脫飄逸的印象。這些特點都明顯有別於其他民族的服飾。漢服漢服有禮服和常服之分。
從形制上看，主要有「上衣下裳」制、「深衣」制、「襦裙」制等類型。男子常常戴冠、巾、帽等，形制多樣。女子發髻也可梳成各種式樣，並在發髻上佩帶珠花、步搖等各種飾物。鬢發兩側飾博鬢，也有戴帷帽、蓋頭的。漢族人裝飾還有一個重要特徵就是喜飾玉佩玉。
2、壯族
壯族男裝多為破胸對襟的唐裝，以當地土布製作，不穿長褲，上衣短領對襟，縫一排布結紐扣。壯族服飾，胸前縫小兜一對，腹部有兩個大兜，下擺往裡折成寬邊，並於下沿左右兩側開對稱裂口。穿寬大褲，短及膝下。有的纏綁腿，扎頭巾。
冬天穿鞋戴帽（或包黑頭巾），夏天免冠跣足。節日或走親戚穿雲頭布底鞋或雙鉤頭鴨嘴鞋。勞動時穿草鞋。
壯族婦女的服飾端莊得體，樸素大方。她們一般的服飾是一身藍黑，褲腳稍寬，頭上包著彩色印花或提花毛巾，腰間系著精緻的圍裙。上衣著藏青或深藍色短領右衽偏襟上衣(有的在頸口、袖口、襟底均綉有彩色花邊)，分為對襟和偏襟兩種，有無領和有領之別。
有一暗兜藏於腹前襟內，隨襟邊縫置數對布結紐扣。在邊遠山區，壯族婦女還穿著破胸對襟衣，無領，綉五色花紋，鑲上闌干。下穿寬肥黑褲(也有的於褲腳沿口鑲二道異色彩條)，腰扎圍裙，褲腳膝蓋處鑲上藍、紅、綠色的絲織和棉織闌干。勞動時穿草鞋，並戴墊肩。
在趕圩、歌場或節日穿綉花鞋。壯族婦女普遍喜好戴耳環、手鐲和項圈。服裝花色和佩戴的小飾物，各地略有不同。上衣的長短有兩個流派，大多數地區是短及腰的，少數地區上衣長及膝。
3、藏族
藏族的服裝主要是傳統藏服，特點是長袖、寬腰、大襟。婦女冬穿長袖長袍，夏著無袖長袍，內穿各種顏色與花紋的襯衣，腰前系一塊彩色花紋的圍裙。藏族同胞特別喜愛「哈達」，把它看作是最珍貴的禮物。
「哈達」是雪白的織品，一般寬約二、三十厘米、長約一至兩米，用紗或絲綢織成，每有喜慶之事，或遠客來臨，或拜會尊長、或遠行送別，都要獻哈達以示敬意。
藏族服飾的最基本特徵是肥腰、長袖、大襟、右衽、長裙、長靴、編發、金銀珠玉飾品等。由於長期的封閉性生存，藏族服飾發展的縱向差異並不大，其基調變化亦小。藏族服飾的形制與質地較大程度地取決於藏族人民所處生態環境和在此基礎上形成的生產、生活方式。
藏袍是藏族人民的平常衣著，也是區別於其他民族最顯著的特徵。藏族服裝的基本特點是肥大、長袖、寬腰、右襟，是一種無需量體裁衣的直線服裝。袖長等身，袍長過體，無需鈕扣。藏袍最講究的是邊飾、衣袖、衣襟，衣底往往鑲上貴重的毛皮和絲綢滾邊，內衣一般為白緞襯衫。
牧區衣著的用料以皮毛為主，農區則以"氆氌"為多。藏族男子都穿藏袍。藏袍既無口袋，也不用紐扣。腰間繫上腰帶，胸前凸突成大行囊，裡面可以裝隨身用品，如木碗、糌粑袋、酥油盒；甚至小嬰兒也可放入其中。
藏族人穿藏袍，常穿一隻袖子，另一隻袖子從後面拉到前面。這種習俗與當地的高原氣候有密切關系。青藏高原晝夜溫差大，藏族人民常用"一山有四季，十里不同天"來形容多變的天氣。即使是夏季，也是早晨冷，中午熱。
牧民外出要穿著保暖的藏袍，一到中午，又熱得受不了，於是只得穿一隻袖子，甚至兩只袖子都不穿，圍系在腰間。一到傍晚，天氣又變冷，兩只袖子又都得穿上。西藏牧民有時離家遠出，夜宿在外，也常用寬大的衣服來蓋體暖身。可見，藏袍一衣多用，也是藏族人民不可缺少的日用服飾。
4、土家族
土家族男子過去穿琵琶襟上衣，纏青絲頭帕。婦女著左襟大褂，滾二三道花邊，衣袖比較寬大，下著鑲邊筒褲或八幅羅裙，喜歡佩戴各種金、銀、玉質飾物。土家族現在平日著裝已沒有民族特色，只有喜慶節日、隆重集會或邊遠山村，才有傳統民族服飾展示風採的機會。
5、苗族
苗族分布較廣，支系眾多。服飾有明顯的地域差異。婦女較典型的裝束是短上衣，百褶裙。苗族衣料過去以麻織土布為主，普遍使用獨具特色的蠟染、刺綉工藝。裙子以白色、青色居多，服飾的用料、顏色、款式、刺綉等方面，都極具民族風格。
配飾以頭、頸、胸及手等部位的銀飾為多見，苗族的銀飾在各民族首飾中首屈一指。絢麗多彩的服飾文化充分顯示了苗族的聰明才智，至今仍保持自己的民族特色。
貴州省黔東南苗族侗族自治州榕江縣興華水族鄉擺貝村苗族百鳥衣是由國家級非物質文化遺產「苗綉」刺綉而成。其用苗族土布和紅、黃、綠、藍等顏色的錦緞絲綢進行拼合，胸兜、圍腰等部件綉上各種花、鳥、蟲、魚、蝴蝶、太陽等自然符號，裙擺由若干塊刺綉品和蠟染組成，最下面一圈是一排美麗的百鳥羽毛。
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中國自古以來是一個多民族國家。中華人民共和國成立後，經中央政府調查統計正式確認的民族共有56個，56個民族分別是：
漢族、壯族、滿族、回族、苗族、 維吾爾族、土家族、彝族、蒙古族、藏族、布依族、侗族、瑤族、朝鮮族、白族、哈尼族、哈薩克族、黎族、傣族、畲族、傈僳族、仡佬族、東鄉族、高山族、拉祜族、水族、佤族、納西族、羌族、土族、仫佬族、錫伯族、柯爾克孜族、達斡爾族;
景頗族、毛南族、撒拉族、布朗族、塔吉克族、阿昌族、普米族、鄂溫克族、怒族、京族、基諾族、德昂族、保安族、俄羅斯族、裕固族、烏孜別克族、門巴族、鄂倫春族、獨龍族、塔塔爾族、赫哲族、珞巴族。
中國各民族分布的特點是：大雜居、小聚居、相互交錯居住。漢族地區有少數民族聚居，少數民族地區有漢族居住。這種分布格局是長期歷史發展過程中，各民族間相互交往、流動而形成的。
中國少數民族人口雖少，但分布很廣。全國各省、自治區、直轄市都有少數民族居住，絕大部分縣級單位都有兩個以上的民族居住。
2010年11月1日，第六次全國人口普查顯示：大陸31個省、自治區、直轄市和現役軍人的人口中，漢族人口為1225932641人，佔91.51%；各少數民族人口為113792211人，佔8.49%。同2000年第五次全國人口普查相比，漢族人口增加66537177人，增長5.74%；各少數民族人口增加7362627人，增長6.92%。
漢族原名華夏族，是中國的主體民族，也是世界上人口最多的民族，是上古時期黃帝和炎帝部落的後裔，炎黃子孫。漢族舊稱漢人是因中國的漢王朝而得名，漢朝以前稱「華夏」或「諸夏」。漢族還是一個歷史從未中斷過的、歷史悠久的民族，也是世界上人口最多的民族。漢族民族服飾為漢服。
Ⅲ 現代服裝描寫
溫柔嫻靜:
活潑可愛：【一襲粉紫色的短披肩小外套，更加襯托出她絕佳的身材，再搭配一條嫩黃色天鵝絨齊膝裙，一雙黑色的高筒靴，漆黑的頭發有著自然的起伏弧度搭在肩上。清澈明亮的瞳孔，彎彎的柳眉，長長的睫毛微微地顫動著，白皙無瑕的皮膚透出淡淡紅粉，薄薄的雙唇如玫瑰花瓣嬌嫩欲滴。】
【一頭紫色的中長發，隨意的披在肩上，斜斜的劉海適中的剛好從眼皮上劃過，長長的睫毛眨巴著，泛著水的眼睛彷彿在說話，小巧的鼻子高度適中，粉色的小臉，濕潤的嘴唇讓人好想咬一口。一件白色的連衣裙，沒有任何的修飾，但穿在身上卻絲毫沒有感覺到平凡。】
【身著粉色的露肩雪紡短裙，腰間的蝴蝶結可愛動人，層層疊疊的蕾絲點綴在美麗的裙子上。長長的卷發披在肩上。】
另類叛逆：【Burberry露背裝勾勒出背部完美的曲線，纖細的白色絲帶從頸間繞過，擋住月牙鏈的心型扣。下身穿著一墨綠色的休閑褲，手腕上帶著施華洛世奇
Dakhia全球珍藏版情侶拼圖手鏈。臉上塗抹著淡淡的妝，依舊是那獨特的月牙鏈斜斜的掛在頸上。】
冷漠高貴：【酒紅色長發微卷著披瀉下來，顯得有些慵倦和叛逆。臉上的表情冷若冰霜，細長的柳眉被她畫上了深紫色，暗色的眼影下，被長睫毛蓋著的褐色雙眼爍著拒人於千里之外的光，卻深藏著不易察覺的憂傷，用冷酷深深掩著。那高窄的鼻樑，秀氣中帶著冷漠。咬著幾乎無一絲血色的唇，似雪的臉上顯出幾分蒼白。一條閃著細小水鑽的黑色吊帶短裙搭著一件小巧的牛仔披肩，配著一雙黑色的抽折高筒靴。】
妖冶性感：【紅白條紋短袖，黑色的領邊和袖邊，精緻剪裁，顯得小巧玲瓏，圓領露出漂亮的鎖骨。淡藍色的迷你短褲露出白皙修長的大腿，一雙紅色布鞋簡約大方。左手手腕上是一連串的細小紅圈圈手鐲，陽光下發著耀眼的光澤。頭發蓬鬆盤起，雪白的耳垂掛著兩個銀白環狀耳環。只是化了淡妝，嘴唇上塗了淡粉唇彩，卷翹的眼睫毛忽閃忽閃，暗紅的眼眸散發著妖冶。】
Ⅳ 現在市面上流行的中性風服裝都有哪些要素，它們都是如何進行設計的呢
這些要素就是，顏色比較單一，設計比較強烈，顏色比較清純，沒有復雜的設計。這些衣服在進行設計的時候，會首先參考市場的需求來進行設計，然後再調整相應的顏色。
Ⅳ 古代服裝與現代服裝的區別
1、顏色不同
現代的衣服顏色多種多樣，而古代的衣服大都以黑白灰為主，只有官宦家庭才可以穿其他顏色的衣服。
2、款式不同
現代衣服分為上下兩件衣服，古代服裝大都為從上到下整體，一般為長衫。
3、功能不同
古代時期，不同款式的人只能穿與之相對應的衣服和款式，不能穿錯。到了現代人們可以隨意選擇自己的衣服來進行穿搭。
4、用料不同
古代百姓的衣服大都以棉麻為主，而現在則有各種各樣的布料來做衣服。
由隋入唐(618-907)，中國古代服裝發展到全盛時期，政治的穩定，經濟的發達，生產和紡織技術的進步，對外交往的頻繁等促使服飾空前繁榮，服裝款式、色彩、圖案等都呈現出前所未有的嶄新局面，而這一時期的女子服飾，可謂中國服裝中最為精彩的 篇章。
其冠服之豐美華麗，妝飾之奇異紛繁，都令人目不暇接。大唐二百餘年的服飾形象，可主要分為:漢服中的衫裙、圓領袍服與胡服三種配套服飾。
元代的服裝制度與漢唐相似。蒙古人多把額上的頭發弄成一小綹，像個桃子，其他的就編成兩條辮子，再繞成兩個大環垂在耳朵後面，頭上戴笠子帽。元代人的衣服主要是"質孫服"是較短的長袍，比較緊、比較窄，在腰部有很多衣褶，這種衣服很方便上馬下馬。
元代的貴族婦女，常戴著一頂高高長長，看起來很奇怪的帽子，這種帽子叫做"罟罟冠"。她們穿的袍子，寬大而且長，走起路來很不方便，常常要兩個婢女在後面幫她們拉著袍角，一般的平民婦女，多是穿黑色的袍子。
清王朝時段推行剃發易服，順治九年(1652)，欽定《服色肩輿條例》頒行，從此廢除了明朝的冠冕、禮服以及漢族的一切服飾，但滿族服飾同時吸收了明朝服飾的紋理圖案。
明代男子一律蓄發挽髻，著寬松衣，穿長筒襪、淺面鞋;清時則剃發留辮，辮垂腦後，穿瘦削的馬蹄袖箭衣、緊襪、深統靴。但官民服飾一律涇渭分明。 清朝是以滿族統治者為主的政權機構，滿族八旗服飾隨朝代的變更沖進關內。旗人的風俗習慣影響著廣大的中原地區。從公服開始逐漸推向常服。
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隋唐時期的服裝特色：
唐代官吏常服袍衫
唐代官吏服飾唐代男子服飾，以襆頭袍衫為尚，襆頭又稱袱頭，是在漢魏幅巾基礎上形成的一種首服。唐代以後，人們又在襆頭裡面增加了一個固定的飾物，名為「巾子」。巾子的形狀各個時期有所不同。
除巾子外，襆頭的兩腳也有許多變化，到了晚唐五代，已由原來的軟腳改變成左右各一的硬腳。唐代官吏，主要服飾為圓領窄袖袍衫，其顏色曾有規定：凡三品以上官員一律用紫色；五品以上，緋為色；六品、七品為綠色；八品、九[品為青色。
以後稍有變更。另在袍下施一道橫襕，也是當時男子服飾的一大特點。此土為唐代圓領袍衫展示圖及紗羅襆頭圖。
唐代女裝
隨著發展，唐代的婦女上衣種類一般分為襦，襖，衫三種。襦是一種衣身狹窄短小的夾衣或棉衣。襖長於襦而短於袍，衣身較寬松，也有夾衣或棉衣。襦、襖有窄袖與長袖兩類。衫是無袖單衣，功用吸汗，有對襟及右衽兩種。衫在春秋天也可穿在外面，但和穿在外面有短袖的衫不同，後者就發展成了背子或半臂。
而在以前，裙子的造型向來都是一種長方形的方片直裙，有點類似的和服裙子。方片裙的樣式顯得較呆板硬性，因此女性穿起來並不能顯出美麗來。因此到了唐代，裙子的形式流行高腰束胸，寬擺拖地的樣式，既能顯露人體結構的曲線美，又能表現一種富麗瀟灑的優美風度。
這種裙子的結構必須和人體的主體結構有機適應，所以是一種下擺呈圓弧形的多褶斜裙，或喇叭裙。順便值得一提的是，這種高腰將裙帶束到胸部的裙子，至盡還影響著朝鮮韓國的女子裙裝風格。
到了中晚唐時期，服裝中加強了華夏的傳統審美觀念，開始復古，從以顯出女子身材為主逐步恢復到秦漢那種寬衣大袖，飄逸如仙的風格，服式越來越肥，這種風格定了型一直影響到後期華夏女裝的基本理念，既寬松隨體肥大，這自然在後來也成了禮教所要求的對象，柔和自然，無形無欲。
中晚唐女裝華麗大氣，一般類似於禮服，她們裡面直接穿抹胸——抹胸原本是內衣，在唐代和裙子結合形成了一體，它不系腰帶，寬松自然。外面直接套上罩衫，罩衫一般讀很華麗，基本上都是拖擺至地，有的達幾余米，比如，有的袖闊4尺，裾曳地達到5尺。
因此，如同後來的歐洲一樣，衣擺的長短決定著婦女的身份地位。罩衫一般都是廣袖的，廣袖就是我們常看到的寬大的袖子，唐代的廣袖基本呈方片形，類似今天的和服袖子。
隋唐胄甲
隋唐胄甲唐代胄甲，用於實戰的，主要是鐵甲和皮甲。除鐵甲和皮甲之外，唐代鎧甲中比較常用的，還有絹布甲。絹布甲是用絹布一類紡織品製成的鎧甲，它結構比較輕巧，外形美觀，但沒有防禦能力，故不能用於實戰只能作為武將平時服飾或儀仗用的裝束。圖為胄甲穿戴展示圖。
Ⅵ 什麼樣的穿搭方式是「新中式」穿搭，為何這種穿搭方式突然火了
有很多人對於時尚非常關注，就會發現在2022年，大家對於新中式穿搭是非常喜歡的。這種新中式穿搭是融入了現代的一些元素，所以讓很多人都沒有辦法抵抗。新中式穿搭就是把一些含有中國風的元素，和現在的一些服裝款式相配合，而且是非常實穿也很百搭的。 現在很多的新中式穿搭，就是會在一些禮服上加入刺綉或者花卉的元素。
也有一些創新精神，所以年輕人會非常的喜歡。而這種穿搭方式火了，是因為在很多風格之間會進行碰撞，有古典的韻味也有時尚的感覺。所以這種風格也是非常接地氣的，給人感覺很清爽，又非常的有質感，既高雅又別致。新中式這種風格穿搭是非常不拘一格的，有一些衣服上有流蘇或者盤扣這種元素，就會增加很多復古的韻味，更加的端莊、典雅。
Ⅶ 服裝設計手繪圖ol風
服裝設計手繪圖樣式比較多，根據你的喜好以及興趣選擇把
服裝設計要具備以下6點的能力!
1、 繪畫基礎與造型能力
繪畫基礎與造型能力是服裝設計師的基本技能之一。當然，以前的設計大師也有個別不會畫畫的，但他需要在其他方面有更傑出的表現。但有些人即使通過在學校系統地學習和培訓，仍然不能很好地用繪畫方式表達設計意念的話，那將為自己的創作帶來很大的困難。
只有具備了良好的繪畫基礎才能通過設計的造型表現能力以繪畫的形式准確地表達設計師的創作理念，另一方面在設計圖的過程當中也更能體會到服裝造型重的節奏和韻律之美，從而激發設計師的靈感。
20世紀初包豪斯曾經提出「設計的目的是人而不是產品」，特別是服裝，本身就是人體的外部覆蓋物，與人體有著密切的關系，作為設計師只有對人體比例結構有準確、全面的認識，才能更好地、立體地表達人體之美，這是設計的基礎。
2、豐富的想像力
獨創性和想像力是服裝設計師的翅膀，沒有豐富想像力的設計師技能再好也只能稱為工匠或裁縫，而不能稱之為真正的設計市。設計的本質是創造，涉及本身就包含了創新、獨特之意。自然界中的花鳥樹木、我們身邊的裝飾器物/豐富的民族和民俗題材，音樂、舞蹈、詩歌、文學甚至現代的生活方式都可以給我們很好的啟迪和設計靈感。千百年來，服裝的歷史長河中正是由於前人豐富的想像力和獨創的精神才給我們留下了豐厚的寶貴財富。
在西方服裝設計史上，那些備受矚目的署名服裝設計師們均以其獨特的創造力和想像力再設計上出其巧思。特別是20世紀30年代頗具影響力的義大利女設計師——夏波瑞莉竟將鞋子設計成帽子扣在頭頂，將口袋設計成抽屜狀，其豐富的想像力及形象幽默、大膽別致的設計風格備受後人推崇。
3、對款式、色彩和面料的掌握
服裝的款式、色彩和面料是服裝設計的三大基本要素。
服裝的款式是服裝的外部輪廓造型和部件細節造型，是設計變化的基礎。外部輪廓造型由服裝的長度和緯度構成，包括腰線、衣裙長度、肩部寬窄、下擺松度等要素。最常見的輪廓造型有「A"型、「X"型、T型、H型、O型等。服裝的外部輪廓造型形成了服裝的線條，並直接決定了款式的流行與否。部件細節的造型是指領型、袖型、口袋、裁剪結構甚至衣褶、拉練、扣子的設計。
服裝的色彩變化是設計中最醒目的部分。服裝的色彩最容易表達設計情懷，同時易於被消費者接受。火熱的紅、爽朗的黃、沉靜的藍、聖潔的擺、平實的灰、堅硬的黑，服裝的每一種色彩都有著豐富的情感表徵，給人以豐富的內涵聯想。除此之外，色彩還有輕重、強弱、冷暖和軟硬之感等，當然，色彩還可以讓我們在味覺和嗅覺上浮想聯翩。
熟練掌握和運用服裝面料特質是以未成熟的設計師所應具備的重要條件，設計師首先要體會面料的厚薄、軟硬、光滑粗澀、立體平滑之間的差異，通過面料不同的懸垂感、光澤感、清透感、厚重感和不同的彈力、垂感等，來悉心體會其間風格和品牌的迥異，並在設計中加以靈活運用.
不同質地、肌理的面料完美搭配，更能顯現設計師的藝術功底和品位。服裝款式上的各種造型並不僅僅表現在設計圖紙上，而是用各種不同的面料和裁剪技術共同達成的，熟練地掌握和運用面料設計才會得心應手。
服裝的款式、色彩和面料這三部分缺一不可，是設計師必須掌握的基礎知識。對款式、色彩、面料基礎知識的掌握和運用也一定程度能反映出一個設計師的審美情趣、品位和藝術功底。
4、對結構設計、裁剪和縫制的理解
對結構設計、裁剪技術的學習，也是服裝設計師必須掌握的基礎知識。結構設計是款式設計的一部分，服裝的各種造型其實就是通過裁剪和尺寸本身的變化來完成的。如果不懂面料、結構和裁剪，設計只能是「紙上談兵」。不要以為在公司里結構設計、裁剪是打版師傅的事情，只會畫圖、不懂打版的設計師肯定不是一個完美、成熟的設計師。不懂紙樣和結構變化，設計就會不合理、不成熟，甚至無法實現。
學校里的學生經常會遇到這樣的問題，由於自己還不會打版，參加大賽的服裝只能請師傅打版，但自己畫的是一種效果，做出來完全走了型，沒有達到想要的效果。由此可見，打板本身直接決定了服裝的造型和整體效果。20世紀里有許多大師都是直接從服裝的裁剪和結構入手，並把這些作為十分重要的設計語言，如巴倫夏卡、朗曼、威奧內特、三本耀司等。仔系研究大師們的作品我們可以看到，服裝的結構設計深富內涵、表現力獨特，其深沉、含蓄而不張揚的風格非常值得細細品味。如果不精通裁剪和結構設計，我們對作品的欣賞只會停留於膚淺的表面，設計也只能是一個空架子、經不起推敲和考驗。
縫制也是服裝設計的關鍵，不懂的各種縫制技巧和方法，也會影響我們對結構設計和裁剪的學習。縫制的方式和效果本身也是設計的一部分，不同的縫制方式能產生不同的外觀效果，甚至是特別的肌理效果。有的設計師藉助「縫紉效果」作為設計語言來嘗試新的效果，這種手法在誠意設計中非常普及。這就要求設計師要熟知服裝行業中的各種加工設備及服裝縫制專用機件，對針織、梭織的加工工藝了如指掌，才能在設計運用中得心應手.
5、對服裝設計理論及歷史的了解
服裝設計的初級階段是對一些基礎技法和技能的掌握，而成功的服裝設計師更重要的是應具備設計的頭腦和敏銳的創作思維，只掌握基礎技能、能畫漂亮的效果圖是遠遠不夠的。現在的藝術院校服裝設計專業都開設有服飾理論課程，學生通過這些課程可以了解中外藝術史、設計史、服裝史和服飾美學等理論知識，同時還能開闊學生的眼界、拓寬設計思路，啟發他們的設計靈感。
特別是學習中外服裝發展史，其源遠流長的服飾演變能為我們提供諸多的設計靈感，古埃及風格、古希臘風格、哥特風格、巴洛克、洛可可風格這些在現代服裝大師的作品中隨處可見。只有了解中西服裝發展的歷史，理解現代服飾的演變，才能在設計史立足於現代並預測未來。了解中西服裝發展史的變化，也會使你更深地體會中西服飾的差異，市自己明白身為東方的服裝設計師應該如何面對西方服飾、如何在設計中體現民族風格、如何在世界服飾舞台中贏得一席之地。
6、對20世紀服裝發展史和大師風格的掌握
了解和掌握2世紀服裝發展史及大師的風格是成為服裝設計師的一條快捷之路。從20世紀初期的CHANNEL到本世紀初的加里亞諾，每一位設計大師都為我們在服裝史上留下了恆美的一筆：20、30年代優雅浪漫的低腰露背裝;50年代典雅富貴的高級時裝;60、70年代叛逆怪異的嬉皮士/朋克服飾;80年代寬肩、松身男性化職業女裝;90年代型甘迷人的蕾絲、透視服飾……只有深入學習20世紀服裝的發展歷史，才能理解那個時代大師們的設計風格和藝術表現，從而借鑒到自己的服裝設計當中。
20世紀80至90年代，德國的設計大師卡爾•拉格費爾任CHANNEL公司的首席設計師，為了扭轉CHANNEL公司當時的困境、為其注入新的活力，卡爾•拉格費爾首先從熟悉夏耐爾品牌的設計風格開始著手，以致於對CHANNEL幾十年歷史中的每一個款式，他都可以一邊默寫一款一邊講解。在充分了解CHANNEL風格和設計歷史之後，卡爾•拉格費爾一改CHANNEL套裝的沉悶和單調，推出了90年代粉彩、性感的CHANNEL套裝，使CHANNEL服飾重振旗鼓，再次贏得年輕女性的喜愛，從而恢復了CHANNEL品牌往日的活力。
可見，每一位設計師都要付出相當的努力，方能使設計的作品獲得認可和成功。
Ⅷ 古裝和現代的衣服你更喜歡哪種
我更喜歡現代服裝。因為現代的服裝經過歷史的檢驗，它是最符合現代人審美，符合現代工作、學習、生活節奏的服飾。雖然我覺得古代的服裝非常的好看，非常的華麗，但是在很多場合下，它並不合適。
在生活中，我們可以多一些自主的選擇。比如我的很多同學就非常喜歡漢服，那麼在閨蜜聚會的時候身著漢服也未嘗不可。穿著古代的服裝，對我們來說是一種文化傳承的體現，它可以讓我們了解到我們老祖宗在服裝上的智慧。我個人非常喜歡清朝的騎馬裝，我覺的男人穿騎馬裝非常的帥氣，女人穿騎馬裝有一種與眾不同的清爽氣質。但這些個人的愛好只能作為收藏，不能大眾化。
我個人會在生活中以穿著現代服裝為主，對於古代服裝的喜愛，我會當做一種愛好。我會在線上參加一些關於古代服裝討論的論壇，也會偶爾穿著自己喜歡的古代服裝。
Ⅸ 男人秋天穿什麼樣式的衣服，能顯示出氣質
秋天是一個豐收的季節，天氣也逐漸變冷。秋天的氣候特徵就是早晚比較涼爽，白天比較熱，很多的男生在秋天最苦惱的就是穿搭。又想要穿出氣質，還需要早上和晚上能夠抵禦寒冷。
西褲+西裝外套+襯衫+皮鞋，西裝自古以來都是氣質的存在。無論是商業精英，還有結婚當天。都是西裝外套，西褲，襯衫，皮鞋的搭配。這種搭配在秋天也非常的適合，秋天早晚比較涼，然後穿上西裝外套，中午比較熱就可以把外套給脫了。留下襯衫配西裝和皮鞋也是很好看的，特別有氣質。
到了秋天，秋款的風衣也上市了，風衣的款式都是有點長的。特別適合個子高的男生穿，穿著風衣給人的感覺就是這個人特別的溫柔有氣質。風衣在秋天也是百搭的一款衣服了。