Ⅰ 關於安徒生的簡介幾幾幾¤
安徒生(Heinz Christian Andersen, 1805—1875)丹麥作家。1805年4月2日生於丹麥菲英島歐登塞的貧民區。父親是個窮鞋匠，曾志願服役，抗擊拿破崙·波拿巴的侵略，退伍後於1816年病故。當洗衣工的母親不久即改嫁。安徒生從小就為貧困所折磨，先後在幾家店鋪里做學徒，沒有受過正規教育。少年時代即對舞台發生興趣，幻想當一名歌唱家、演員或劇作家。1819年在哥本哈根皇家劇院當了一名小配角。後因嗓子失潤被解僱。從此開始學習寫作，但寫的劇本完全不適宜於演出，沒有為劇院所採用。1822年得到劇院導演約納斯·科林的資助，就讀於斯萊厄爾瑟的一所文法學校。這一年他寫了《青年的嘗試》一書，以威廉·克里斯蒂安·瓦爾特的筆名發表。這個筆名包括了威廉·莎士比亞、安徒生自己和司各特的名字。1827年發表第一首詩《垂死的小孩》，1829年，他進入哥本哈根大學學習。他的第一部重要作品《1828和1829年從霍爾門運河至阿邁厄島東角步行記》於1829年問世。這是一部富於幽默感的游記，頗有德國作家霍夫曼的文風。這部游記的出版使安徒生得到了社會的初步承認。此後他繼續從事戲劇創作。1831年他去德國旅行，歸途中寫了旅遊札記。1833年去義大利，創作了一部詩劇《埃格內特和美人魚》和一部以義大利為背景的長篇小說《即興詩人》(1835)。小說出版後不久，就被翻譯成德文和英文，標志著作者開始享有國際聲譽。
簡要資料：
1805年4月2日出生於丹麥費恩島奧登塞小鎮。
1816年11歲時父親過世。
1819年14歲時獨自離家到哥本哈根，尋求創作機會。
1822年8月發表作品《嘗試集》，含詩劇及故事共三篇。此集子因其出身寒微而無出版機會，但已引起文化界某些人士的注意。10月，進入中等教會學校補習文化，共讀六年，對其教育方式感到痛苦不已；不過這六年中大量閱讀名家作品，也練習創作詩篇、歌劇。1827年，離開學校回到哥本哈根。發表詩歌，受到 上流社會 評論家稱贊，鼓起安徒生對寫作的信心。
1829年，寫出長篇幻想游記《阿馬格島漫遊記》出版，第一版銷售一空。出版商立刻以優厚條件買下第二版，安徒生因此從飢餓的壓迫中解脫。喜劇《在尼古拉耶夫塔上的愛情》在皇家歌劇院上演。同年也出版第一本詩集。
1830年，初戀失敗。開始旅行；第二本詩集出版。
1831－1834年，戀愛再度失敗，遭逢母喪，不久出版長篇自傳體小說《即興詩人》。
1835年30歲時開始寫童話，出版第一本童話集，僅61頁的小冊子，內含《打火匣》、《小克勞斯和大克勞斯》、《豌豆上的公主》、《小意達的花兒》共四篇。作品並未獲得一致好評，甚至有人認為他沒有寫童話的天份，建議他放棄，但安徒生說：「這才是我不朽的工作呢！」
1844年，寫出自傳性作品《丑小鴨》。
1846年，寫出《賣火柴的小女孩》。
1970年出版晚期最長一篇作品《幸運的貝兒》，共七萬余字，是以他自己的生活感受為基礎寫成的，但不完全是自傳。
1867年，被故鄉奧登塞選為榮譽市民。
1875年8月4日上午11時，因肝癌逝世於朋友的鄉間別墅。喪禮備極哀榮，享年70歲。
安徒生作品目錄：
長篇小說（6）：《即興詩人》（1835），《奧·特》（1836），《不過是個提琴手》（1837），《兩位男爵夫人》（1848），《生乎？死乎》（1857），《幸運兒》（1870）。
劇本（25）：詩劇《阿夫索爾》（1822？），《聖尼古拉教堂鍾樓的愛情》（1829），歌劇《拉默穆爾的新娘》（1832），歌劇《烏鴉》（1832），詩劇《埃格納特的人魚》（1834），輕歌舞劇《離別與相逢》（1835），歌劇《司普洛峨的神》（1839），《黑白混血兒》（1840），《摩爾人的女兒》（1840），《幸福之花》（1844），獨幕詩劇《國王的夢想》（1844），《梨樹上的鳥兒》（1845），《小基爾斯滕》（1846），《科莫河邊的婚禮》（1848），四幕喜劇《比珠寶還珍貴》（1850），歌劇《北歐的女神》（1850），《新房產》（1850），《睡魔》（1850），喜劇《海爾德摩爾》（1851），喜劇《接骨木媽媽》（1851），喜劇《出身並非名門》（1863），喜劇《長橋》（1863），三幕劇《西班牙客人》（1865），獨幕劇《初來者》（年代不明），《羅斯基里達之夜》（年代不明）。
游記（6）：《1828年和1829年從霍爾門運河至阿邁厄島東角步行記》（1829），《瑞典紀行》（1851），《西班牙風光》（1863），《訪問葡萄牙》（1866）。
自傳（3）：《小傳》（1832），《我一生真實的故事》（1847），《我的童話人生》（1855）。
詩（4）：《詩集》（一，1829），《詩集》（二，1830），詩集《幻想與現實》（1830），詩集《一年的十二個月》（1832）。
童話共計156篇
詳細資料：
他的第一部《講給孩子們聽的故事集》(Fairy tales, Told for Children)包括《打火匣》，《小克勞斯和大克勞斯》《豌豆上的公主》和《小意達的花兒》，於1835年春出版。1837年，在這個集子的基礎上增加了兩個故事，編成童話集第1卷。第2卷於1842年完成，1847年又寫了一部《沒有畫的畫冊》。
1840至1857年，安徒生訪問了挪威、瑞典、德國、法國、義大利、西班牙、葡萄牙、希臘、小亞細亞和非洲，在旅途中寫了不少的游記，如：《一個詩人的市場》(1842)、《瑞典風光》(1851)、《西班牙紀行》(1863)、《訪問葡萄牙》(1866)等。他在德、法等國會見了許多知名的作家和藝術家。1847年在英國結識了狄更斯。
安徒生寫過三部自傳：1832年寫的《小傳》(1926)、1847年在德國出版的《正傳》和後來寫的一部《傳記》(1855)，他的小說和童話故事也大多帶有自傳的性質，如《即興詩人》、《奧·特》(1836)、《不過是個提琴手》(1837)、《兩位男爵夫人》(1848)、《活還是不活》(1857)、《幸運的貝兒》(1870)等。他在《柳樹下的夢》(1853)、《依卜和小克麗斯玎》(1855)、《她是一個廢物》(1853)等作品中，還寫了鞋匠、洗衣婦等勞動者的生活，反映了他自己不幸的身世和遭遇，同時也表現了丹麥的社會矛盾，具有深刻的現實性和人民性。
1843年，安徒生認識了瑞典女歌唱家燕妮·林德。真摯的情誼成了他創作中的鼓舞力量。但他在個人生活上不是稱心如意的。他沒有結過婚。他晚年最親密的朋友是亨里克和梅爾徹。1875年8月4日，安徒生在哥本哈根梅爾徹的宅邸去世。這位童話大師一生堅持不懈地進行創作，把他的天才和生命獻給「未來的一代」，直到去世前三年，共寫了168篇童話和故事。他的作品被譯成80多種語言。
安徒生的童話故事體現了丹麥文學中的民主傳統和現實主義傾向。他的最好的童話膾炙人口，到今天還為世界上眾多的成年人和兒童所傳誦。有些童話如《賣火柴的小女孩》(The Little Match Girl)《丑小鴨》(The Ugly Duckling)《看門人的兒子》等，既真實地描繪了窮苦人的悲慘生活，又滲透著浪漫主義的情調和幻想。由於作者出身貧寒，對於社會上貧富不均、弱肉強食的現象感受極深，因此他一方面以真摯的筆觸熱烈歌頌勞動人民，同情不幸的窮人，贊美他們的善良、純潔等高尚品質；另一方面又憤怒地鞭撻了殘暴、貪婪、虛弱、愚蠢的反動統治階級和剝削者，揭露了教會僧侶的醜行和人們的種種陋習，不遺餘力地批判了社會罪惡。《皇帝的新裝》(The Emperor's New Clothes)辛辣地諷刺了皇帝的昏庸無能和朝臣們阿諛逢迎的丑態；《夜鶯》(The Nightingale)和《豌豆上的公主》(The Princess and the Pea)嘲笑了貴族的無知和脆弱。有些故事如《白雪公主》(The Snow Queen)則表現了作者對人類理想的看法，即堅信「真善美終將取得勝利」的樂觀主義信念。他在最後一部作品《園丁和主人》中，還著力塑造了一個真正的愛國者的形象，反映了作者本人始終不渝的愛國主義精神。
安徒生的一些童話故事，特別是晚期的某些作品，也顯示出他思想上的局限性。他雖然把滿腔同情傾注在窮苦人身上，但因找不到擺脫不幸的道路，又以傷感的眼光看待世界，流露出消極情緒。他認為上帝是真、善、美的化身，可以引導人們走向「幸福」。他在作品中有時也進行道德說教，宣揚基督教的博愛思想，提倡容忍與和解的精神。
安徒生的童話同民間文學有著血緣關系，繼承並發揚了民間文學的樸素清新的格調。他早期的作品大多數取材於民間故事，後期創作中也引用了很多民間歌謠和傳說。
在體裁和寫作手法上，安徒生的作品是多樣化的，有童話故事，也有短篇小說；有寓言，也有詩歌；既適合於兒童閱讀，也適合於成年人鑒賞。他創造的藝術形象，如：沒有穿衣服的皇帝、堅定的錫兵、拇指姑娘、丑小鴨、紅鞋等，已成為歐洲語言中的典故。
在語言風格上，安徒生是一個有高度創造性的作家，在作品中大量運用丹麥下層人民的日常口語和民間故事的結構形式。語言生動、自然、流暢、優美、充滿濃郁的鄉土氣息。
安徒生的作品很早就被介紹到中國，《新青年》1919年1月號就刊載過周作人譯的《賣火柴的小女孩》的譯文。1942年，北京新潮社出版了林蘭、張近芬合譯的《旅伴》。此後，商務印書館、中華書局和開明書店陸續出版了安徒生童話的譯本、安徒生傳及其作品的評論。譯者有鄭振鐸、茅盾、趙景深、顧均正等。不過解放前的譯本都是從英語、日語或其他國家文字轉譯過來的。解放後，葉君健對安徒生原著進行了系統的研究，直接從丹麥文把安徒生的童話故事全部譯成中文。人民文學出版社於1955、1958、1978年多次出版了葉君健譯的《安徒生童話選集》。
1805年4月，一個嬰兒出生在一張由棺材板拼成的床上。他大聲啼哭著，彷彿抗議上帝將天使貶謫到人間。教士安慰惶恐的母親說：「小時候哭聲越大，長大後歌聲就越優美。」果然許多年後，這個天使用夜鶯般的歌喉向全世界唱起歌兒了，即使是聖誕老人，也並不會比他更有名氣。他的名字，就是漢斯·克里斯蒂安·安徒生。
安徒生父親是丹麥歐登賽城的一個貧苦鞋匠，他讀過不少書，想家力豐富並有點浪漫氣質，不過這些在他來說並不是值得慶幸的事情。他的妻子是一個質朴的女人——並不美，但很耐勞，很容易相信一切，包括上帝。
這個春天，鸛鳥再次飛來，庭院里的醋栗樹重新皺起細小的新葉，小小的安徒生知道自己已經6歲了。他故作正經地走在父親身邊，指點著收拾舊巢的鸛烏。當聽說夏天以後，體弱的小鸛鳥因為無力飛到埃及過冬，會被啄死的時候，他憂愁起來：「讓它們到咱們的頂樓上來吧，冬天裡我一定會分點東西給它們吃的。」
歐登塞是個封閉的小鎮，人們堅信上帝和女巫，。許多神秘的傳說在空氣中盪漾不絕。紡紗室的阿婆們有時會把《一千零一夜》中的離奇故事講給來玩耍的小安徒生聽，使這個原本喜歡空想的腦子更加豐富了。小傢伙多麼奇怪啊：許多人聽著這些可怕的故事都無限嘆息，擔驚受怕，可是過後卻好像沒事兒似的。在他來說，他所聽到的一切都帶著鮮明的神奇色彩，彷彿真的一樣重現在眼前。有時他會被樹林中自己想像出來的精靈嚇得飛奔回家，魂不附體。多年以後，這些古老的傳說和童年的幻想，都成為他創作的源泉。
母親對柔弱的獨生兒子充滿憐愛，為了讓他逃過學校壞脾氣老姑婆的肉體虐待，6歲的安徒生被送到年輕的卡爾斯倩斯那裡讀書，成為年紀最小的學生。這位以公平溫厚而備受尊敬的教師很喜歡女孩般文靜的新學生，課間時常牽著他的手在校園里散步，並不時對嬉鬧的學生們喊一句；「安靜點，淘氣鬼們，別把這孩子推倒了。」
安徒生經常偷看學校里唯一的女孩子薩拉，他把她想像成童話中的公主，渴望接近這個黑眼睛的小姑娘。有一次，他們一起回家，其實他的家早就走過了，可是他一聲不吭。同樣貧苦出身的薩拉發誓自己將來會成為某農場的女管事。安徒生睜大雙眼：「那多乏味！」公主怎麼能當管事呢？「我長大以後，要把你接到我的城堡里。」他告訴女孩子他的家原是貴族的分支，只是因為某種原因……，總有一天……薩拉笑起來，這小傢伙一定是瘋了。第二天，一個磨坊主的兒子奧來揪著安徒生的頭發嚷道：「日安，公爵大人！你漂亮的城堡在哪兒呢？」周圍的人捧腹大笑。
安徒生的愛情黯然退卻。但在幻想中，他讓自己在大火中救下薩拉，並接受了她的道歉。他甚至原諒了欺侮嘲笑他的奧來，當這個頑童被罰站在桌子上時，小安徒生設身處地地想像奧來羞辱的處境，以至於被罰者還沒有哭，他就哭出聲來，並苦苦哀求老師原諒他的「敵對行動人」。這件事後，作坊主的兒子就成了小個子安徒生的保護人了。
時光過得飛快，在學校里安徒生十分快樂，然而時世的艱難使學校關閉了，他只好回到家裡。父親為他做的幾只木偶給兒子帶來極大的滿足，他給小人們縫制了漂亮的衣裳，讓木偶們在「舞台」上盡情發揮他的幻想。
不久，一種更美好的東西闖入他的生活——他讀到了威廉·莎士比亞的作品，那神奇瑰麗的情節深深使他迷醉。很快，他就能整段背誦《李爾王》；他那些木偶，也都沉浸在威廉·莎士比亞激情的海洋中了。
他開始想編自己的戲——他把父親教給他的幾句德語詞彙講給木偶。你聽，「Besen！」這個詞多麼響亮，可是你無論如何也想不到，這個木偶最愛說的字眼，其實就是「掃帚」的意思。
1813年，拿破崙·波拿巴發動戰爭，困窘的家境和冒險的渴望促使鞋匠走上了戰場。兩年以後他回到家中，從此一病不起。當雪花飄起的時候，出現在小安徒生幻想中的冰姑娘帶走了父親，留下無助的妻兒和徹骨的寒冷。
父親死後，生計日下，母親唯一的謀生手段就是每天給別人洗衣服。在寒冷的冬天裡河水的溫度無法想像，她只好喝幾口酒來驅寒。這在體面人看來，是多麼粗鄙的行為！刻薄的流言不勝而走，城裡的人們都在竊竊私語——「鞋匠的老婆瑪利亞是個嗜酒如命的女人！」安徒生為母親感到無限屈辱。多年以後，在童話《她是一個廢物》中，他表達出深深的憤慨。
瑪利亞本是想拚死獨立支撐一家的，可鎮里的長舌婦們嘲笑她的兒子游手好閑，母親只好忍痛把瘦小羞怯的兒子送到工廠里做童工。11歲的安徒生被沉重的活計搞得頭暈眼花，然而他的歌聲救了他。當一次間歇時他唱起來。工人們從此不再讓他幹活，只要他那清脆、響亮的歌聲能打破工地的沉悶，還要求這個小傢伙做什麼呢？小安徒生心滿意足，因為他向來就喜歡在大庭廣眾面前表演，他甚至獨個演起了威廉·莎士比亞的《麥克白》。
一個工人對他說：「幹嘛你不去當演員？」
是的，那對他再適合不過了，如果不能導演命運的話，那麼在舞台上演出命運不是也很好嗎？這是多麼奇妙的設想！於是，當安徒生14歲受過堅信禮以後，他對母親安排他做裁縫學徒的計劃表現出驚人的執拗——「不，媽媽，我要當演員。」
盡管安徒生向媽媽保證一定會成名，又是哀求又是哭泣，母親毫不讓步。然而算命的女巫幫助了他；「孩子的幸福之花不在這里開放，得離開此地到遠方去尋找！」
攜帶著30個銀毫子和心愛的木偶，年輕的安徒生在馬車上回首故鄉。他曾經寫下過這樣的句子：「當我變得偉大的時候，我一定要歌誦歐登塞。誰知道，我不會成為這個高貴城市的一件奇物？那時候，在一些地理書中，在歐登塞的名字下，將會出現這樣一行字：一個瘦高的丹麥詩人安徒生在這里出生！」
這是一個准確的預言。然而此時，1819年9月6日當那個14歲的瘦高個兒的男孩手裡拿著一個包袱，眺望著已展現在他面前的哥本哈根時，故鄉卻彷彿已遙不可及，這個巨大而陌生的城市使他感到渺小而孤獨。但他立刻擦去眼淚，告訴自己，現在不是哭泣的時候，要行動，信心百倍地行動。這個來自小鎮的男孩子，像《天方夜譚》中的貧苦少年阿拉丁一般，開始為自己的神燈而奮鬥了。
他苦心求人寫給著名芭蕾舞演員沙爾夫人的介紹信並未達到拜師的效果，便又去求見皇家劇院的經理霍爾斯坦請求做一名演員。經理打量了一下這個鸛鳥一般細高的孩子以後說道：你長得太瘦了，演起戲是會被觀眾噓下台來的。」少年仍未失望，主動建議道：「這個好辦，只要您給我100塊錢一個月的薪水，我很快就會長胖的。」經理惱怒了——這個窮小子若不是白痴，就是來尋開心的，立時便發出逐客令，沮喪的安徒生只好離開。
舞蹈學校五月才招生，而安徒生手裡的錢已所剩無幾。經一位熟人介紹，他做了幾天小工，又因為滿口鄉土口音而被人當作笑料，只好氣憤地離開作坊。他流浪街頭，茫然無措，突然想起在報上看到過義大利歌唱家西博尼教授在哥本哈根演出和開辦歌唱學校的消息，於是便不顧一切地闖進了教授正高朋滿座的家。好奇的賓客們被這個在哥本哈根孤身奮斗的少年吸引，何況，他的歌聲的確展示著一顆熱愛繆斯的心。大家紛紛解囊，安徒生終於如願以償，進入西博尼的歌唱學校。
然而幸運不會總跟著一個人，雖然安徒生勤奮超人，但一場大病損害了他的聲音，學聲樂已毫無希望。接下來的挫折使他發現，自己也缺少舞蹈和演戲的天份。他終於明白，自己不屬於舞台。
4年離鄉奮斗使安徒生深刻感受了這個更為廣闊、充滿悲歡離合的社會。在學校里，他閱讀了莎翁、歌德等人的名著以及丹麥的古典作品，深深體驗到寫作的魅力。他突然清楚地知道他所要追求的「神燈」是什麼了——那就是「文學」。只要有百折不回的勇氣和一顆真誠易感的心靈，就一定能夠攀上文學的頂峰。
1822年，幾位評論家讀到了一個叫《阿芙索爾》的劇本，這是一個冒失的年輕人送來的。劇本韻律不齊，有許多語法錯誤——當然，作者毫無修養是有目共睹的。不過且慢，這其中有許多火花真實地、生動地閃爍著，也許這個微不足道的小傢伙可以給戲劇界帶來點清澈的東西。於是劇本的作者，漢斯·安徒生被送進拉丁文學校深造，國家顧問古林先生為他申請了一筆皇家公費以支付用度。
17歲的安徒生高高瘦瘦，坐在低年級教室里和孩子們一起上課對他來說可並不是一件愉快的事情。孩子們嘲笑他是鄉下笨漢，因為他絲毫不懂上流社會的禮節，在他們眼裡，他就是那隻不受歡迎的「丑小鴨」；同時，那些繁復的拉丁文修飾語多麼無聊：空洞的語言即使矯柔造作地裝飾起來，也沒有靈魂，而他必須背誦它們！
不過，經過考驗和磨難，他總算在1828年通過了畢業考試。而且這幾年中，他閱讀了不少詩人和作家的作品，拜倫、海涅、司各特，他們才是真正的瑰寶啊！
在學校里，安徒生沒有忘記他的創作，他的詩作《傍晚》和《垂死的孩子》發表在作家海登堡的刊物上，大受好評。1829年，安徒生的喜劇《在尼古拉耶夫塔上的愛情》公演，聽著觀眾的喝彩，年輕的劇作家滾滾淚下——十幾年前，正是在同一家戲院中，他曾受到尖刻的鄙薄和否定，而今天，他終於成功了，得到了公眾的承認和歡呼。
「旅行就是生活」，安徒生這樣說過。從1831年，安徒生開始了他第一次國外漫遊，終其一生，他攜著一把雨傘，一根手杖和簡單的行囊訪問了歐洲的所有國家，先後完成了《阿馬格島漫遊記》、《幻想速寫》、《旅行剪影》等作品，1835年，他帶有自傳性的長篇小說《即興詩人》出版，受到了熱烈的歡迎。
安徒生是詩人、劇作家、游記作者，他多才多藝，還剪得一手好剪紙。在紀念他的博物館中，展出了他剪的各種圖案，有掛在聖誕樹上的舞蹈者，有各種花卉和動物，甚至大門上的門徽，也是他的人頭剪紙。
但童話是安徒生一切創作中的皇冠。1835年，安徒生寫信給女友說：「我要為下一代創作了。」從自己的童年體驗中，安徒生深深理解窮苦孩子生活的寂寞和痛苦。他認為，在詩歌的領域中，沒有哪一樣能像童話那樣無限包容。童話，會給孩子們一點快樂、希望和教益吧？他開始用一切感情和思想來創作。
1835年，安徒生的第一本童話集問世，其中收入《打火匣》、《小克勞斯和大克勞斯》、《婉豆上的公主》、《小意達的花兒》四篇童話。這些童話來自安徒生自己的人生經歷，「它們像『種子』一樣藏在我的思想中，一股涓涓細流、一束陽光，或一滴苦酒，就能使它們破土而出。」
從這一年起，每一個聖誕節都有一本新童話來到孩子們身邊。他整整寫了43年，直到生命結束共創作了168篇作品，那詩一般的語言、宛轉曲折的情節，使他的童話在他生前就已成為世界上擁有讀者最多的讀物。「丑小鴨」、「堅定的錫兵」、「野天鵝」、「夜鶯」……他賦與一切事物鮮活的靈魂，讓它們歌唱。他把它們獻給一切人——孩子們為那奇異動人的故事而神迷；成人則徘徊在他深深的人生哲思之間，流連不去。
安徒生的童話中不僅充滿了奇異的夢幻般的火花，而且這位從苦難中生長起來的作家對勞動人民和那些生活在痛苦中的孩子也寄予深切的同情。在《賣火柴的小女孩》中，整天沒有賣掉一根火柴的小女孩蜷縮在牆角劃燃一根根火柴，在微光中，她幻想著聖誕夜的歡樂：桌上鋪著雪白的檯布、身上插著刀叉的烤鵝冒著熱氣蹣跚走來……可幻景一閃即逝，元旦的清晨，人們發現她已凍死街頭。誰也不知道，還有多少同樣的孩子赤足冬夜，安徒生沒有辦法解決這深刻的社會問題，只好帶著深深的悲哀寄希望於天國。
安徒生晚年有一篇最長的童話《幸運的貝兒》頗具自傳色彩。童話的主人公貝兒一生追求至美，追求充滿美的藝術境界，當他成功的時刻，當觀眾們向他歡呼的時刻，當他心愛的女孩將花束向他拋來的時刻，「像索福克里斯在奧林匹亞競技的時候一樣，像多瓦先生在劇院里聽到交響樂的時候一樣……他心裡的一根動脈管爆裂了。像閃電一般，他在這里的日子結束了——在人間的歡樂中，在完成了他對人間的任務以後，沒有絲毫痛苦地結束了。他比成千上萬的人都要幸運！」這正是安徒生自己一生的追求。
安徒生並不漂亮，而且並非出身名門，在女性面前，他有一種深深的自卑。求學時，他生活在古林家人之間，古林先生的女兒，溫柔美麗而又具有很深文學修養的露易莎·古林深入了年輕人的心頭，他愛戀她的一舉一動，一言一笑。鑒於以往與女性交往的幾次失敗，安徒生不再希望人們知道蘊於他心中的愛情，哪怕是一點痕跡。但熾烈真誠的感情是密封不住的，它在童話濕潤的氛圍中綻開，凝成了凄涼美麗的《海的女兒》。
在童話中，那位優美、高貴、智慧的王子就是露易莎的化身；而安徒生自己，則是遠遠望著他的海的女兒。美麗的小人魚天真、善良、無私，她濃郁的愛情如此堅韌而純凈。她不惜付出一切代價追求生命中那件最寶貴的東西——靈魂。這也正是安徒生藝術上的追求——永恆的、真摯的、人的靈魂。
Ⅱ 布貼畫圖片大全簡單代表其寓意
傳統布藝漂亮傳神。
古老的貼補工藝，1000多年來，廣泛流傳於民間，情趣各異 獨具魅力，它被稱為民族傳統手工產品中的「國粹」，它就是布貼畫。
(2)補衣服的布貼畫圖片擴展閱讀：
布貼畫最基本的特徵是寫實和造型變化的統一，藝術家們通過對大自然的了解和認識，融入自己的感情意念來表達主觀世界的藝術表現力，它具有獨特性。
完成一幅布貼畫，最困難的不是剪貼過程，最為精彩的是構思及選材過程。有時，製作一幅畫，姚念花要在腦海中構思數月時間，再開始「尋布」之旅；有時，為了尋找一塊合適的布，她要找遍整個布料市場，或進出小區旁邊的裁縫店。這些在別人眼中毫無用處的廢品，到了姚念花手中，就能化廢物為神奇，變成一幅幅絕妙的布貼畫。
Ⅲ 衣服上的貼花掉了，如何補救
補救方法：
1、墊著軟布用電熨斗，中高溫熨燙一下，這樣就可以再次粘上去了。
(3)補衣服的布貼畫圖片擴展閱讀：
注意事項：
1、用熨斗熨的時候，一定要注意有沒有膠，有膠才會穩的。
2、用熱熔膠槍的時候，一定要注意熱度，不要傷到手。
3、用針線包一定要選擇顏色一樣的線來縫制，不然會影響美觀。
4、使用扣針固定的話，下次洗衣服的時候要取出。
6、洗衣服的時候最好翻過背面來洗，才可以保護貼花。
參考資料來源：網路-熱熔膠槍
Ⅳ 大家有沒有湘版五年級上冊的美術教案，多謝諸位！
第9課 海螺變形圖案
教學目的:
讓學生了解變形圖案的一般特點與要求,初步掌握變形圖案的基本設計方法和步驟,培養學生的抽象、概括、想像能力。
重點難點：
重點：指導學生掌握海螺變形圖案的方法和步驟。
難點：在圖案加工、製作過程中，讓學生體會其精細、工整的特點並學會用點、線面進行創作。
教學准備：
課件、彩筆或水彩畫用具等。
教學過程：
一：導入
課件播放音樂，提示課題
同學們，在美麗的大海邊，在金色的沙灘上，會看到各種各樣美麗的貝殼和海螺，它們形狀有趣而且美麗，今天我們來設計一個美麗的海螺圖案。
二：欣賞作品
1：課件展示不同的海螺，引導學生觀察其外形和內部結構特徵。
小結：海螺的外形是一個橢圓形，四周有齒輪花紋，中間是螺旋形的結構。
2：欣賞作品一
課件欣賞教材上的黑白圖案3幅
問：這兩幅作品與剛才的自然形海螺相比有什麼不同？
小結：這兩幅作品在自然形的基礎上經過作者加工，更加簡練、概括、，同時，還保留了海螺的主要特徵。
3：欣賞作品二
課件欣賞教材上的彩色圖案
問：這幅作品又有什麼不同呢？
小結：這幅作品不但在造型上更加誇張，而且經過作者的想像、創造，運用對比色彩間隔排列，在視覺上產生跳躍的感覺。
4：結語
剛才我們欣賞了幾幅圖案作品，那麼，同學們知道什麼是圖案嗎？（經過作者的加工、美化而成的紋樣）有哪些變形方法呢？（討論）
三：示範方法步驟
1：畫基本形
2：變形
引導學生說出變形方法
（1）：簡化法：在自然形的基礎上省略細節部分，扼住主要特徵進行變化
（2）：誇張法：將特象的特徵加以誇大、突出
（3）：裝飾法：在海螺的基本特徵上，加以裝飾美化。
3：學生按課件圖例分別說出用了什麼變形方法
四：學生作業，老師行間指導
作業要求：自己構思、想像創作出幾幅海螺變形圖案，可以是黑白，也可添畫色彩，要求製作工整、細致。
五：作業展評小結。
第10課 樹的變形圖案
教學目的
開闊學生思路，培養大膽的繪畫風格，運用簡化、誇張和裝 等手法，對樹加以變形。
重點難點：
重點：掌握樹變形的基本方法
難點：創造性地對樹形作裝 處理
教學准備：
課件、彩筆等
教學過程：
一：導入
1：欣賞：出示《椰樹》、《柳樹》兩幅變形畫作品，提問：這些畫分別表現的是什麼？畫中的樹與現實中的樹是否一樣？有何不同？
2：小結：畫中的這些樹都是在原有造型的基礎上運用了簡化、誇張、裝飾等手法加以變形的畫
3：板書課題
二：新授
1：對要變形的樹加以分析
同樣是樹，但每種樹都有自己的獨特的標志，使我們一眼就能談判斷這是椰樹、柳樹或是其它的什麼樹。現在，我們一起看看這幾棵樹，看看誰能找出它們最突出的特徵。
課件出示圖片，學生觀察答問
小結：迎客松：干曲折，傾向一邊，葉是針形，傘狀排列。
梅樹：新枝直上，多節，花五瓣
雪松：樹寇呈疊三角狀，干筆直
2：示範講解變形的幾種基本方法
（1）簡化：就是省略掉細部及次要部分，保留它必不可少的部分。如簡化雪松的外形，簡化椰樹的葉形等。
（2）誇張：對事物的外形進行適度的誇大、強調、突出。如迎客松的干更彎、傾向性更強，椰樹的干更細長，葉更彎等
（3）裝飾：在樹形上附加一些裝飾，使圖案更符合理想、更加豐富。如檳榔樹的葉上添上鳳尾花紋樣裝飾，在棕櫚樹的樹幹上加上條紋裝飾。
3：欣賞教材，加深對簡化、誇張和裝飾三種技法的認識。
三：學生作業，老師行間指導
四：展示作品，師生共評。
第11課 變形人物黑白畫
教學目的：
1：初步掌握人物變形的方法，進行人物變形練習。
2：培養學生的創造能力、審美能力。
重點難點：
在了解人體主要結構基礎上初步掌握變形方法。
教學准備：
課件、彩筆等。
教學過程：
一：分析人體結構，導入課題
1：復習導入
四年級時，我們學過畫人物，誰能說出人體的大致結構？
2：出示課件，加深了解
小結：人體的主要結構包括頭、軀干、四肢、骨胳外麵包附著肌肉，人體的各部分由關節相連結。
二：新授
1：設問：變形人物與平常生活中見到的人有何不同？你是從哪些地方認出是一個呢？
板書：抓住基本結構：頭、軀干、四肢
2：討論變形方法
（1）省略法
a:用課件打了人物寫生和變形畫
b:找出不同之處（變形畫五官沒畫，衣上的褶皺沒畫）
變形畫中的一些細節部分沒畫出來，省掉了，誰給這種方法取個名字？
板書：省略法
（2）誇張法
a:用課件人物寫生畫和變形畫
b:設問：寫生畫中大姑娘的頭發給我們什麼感覺？（長）變形畫長發畫得更長，像樣有意誇大人物的主要特徵，這種變形方法叫什麼？（誇張法）
運用誇張法的目的是為了突出事物的主要特徵，使形象鮮明，如把圓的畫得更圓，胖的畫得更胖....
(3)添加法
a：打出一張學生變形畫作品
b：設問：這張變形人物畫，你感受最深的是哪兒？（人本來只有兩條腿，現在這個卻有十幾條腿了）
c：像這樣，在原有形象上添加的方法叫添加法，如千手觀音就是一個例子。
（4）綜合法
以上方法可單獨使用，也可綜合使用。
三：教師示範
四：學生作業，老師行間指導
五：講評小結
第12課 剪貼畫 人物
教學目的:
學慣用剪貼的方法表現人物的形象和活動,培養學生的審美情趣,提高動手能力.
重點難點:
利用彩色紙和舊日歷紙、雜志封面的圖案組成新的畫面。
教學准備：
課件、彩色紙、掛歷紙、剪刀、膠水、墊紙
教學過程：
一：導入
二：指導設計草圖
1：閱讀教材，剪貼畫的第一步工作是設計一幅有趣的草圖。大家根據教材，然後發揮想像，談一談，你准備設計怎樣的草圖？
（學生自由發言）
小結：可以設計生活中見過的場景，也可以發揮想像，可以是人物的上半身為主的頭像，也可以是幾個人一起的活動，可以是下面像，也可以是背影，還可以是側面像。
2：注意一點，草圖是對作品起提示作用的，在正式貼上紙片時可能有較大的差別，所以，草圖的線條不要畫得太死
3：學生畫草圖
三：指導剪取花紋
1：在制好的作品裡，我們看到的人物的五官、衣服等，在原來的圖畫里是什麼樣的圖案呢？這些圖案又是怎麼樣成為人物畫一部分呢？（看課件觀察）
小結：剪取花紋圖案需要發揮每個人的想像能力，把兩樣沒有聯系的東西聯系起來。
2：學生討論：你所帶來的紙哪些地方可以剪作人物畫上的哪一部分？然後說一說
教師提示：剪取花紋是第二步。有的花紋可能與你的草圖上的形狀不一樣，就不要被草圖限制，先按花紋可取的部分剪下來備用。
3：剪好以後，把花紋擺在草圖的相應位置看一看
（1）剪的圖案是否符合草圖的需要，是草圖需要調整還是剪裁的圖案需要更換。
（2）哪些地方還缺些什麼？可不可以用彩印紙上的花紋，如果不行，就用彩色紙補剪。
四：完成作品所需圖案基本剪好之後，就可以貼了，注意按先後順序
五：展示作品，小結下課。
第13課 布貼畫 人物
教學目的：
通過教學，使學生掌握布貼畫的製作方法和步驟，從而培養學生的造型能力和審美能力，提高他們的形象思維能力和創新能力。
重點難點：
重點：布貼畫的設計和製作方法、步驟
難點：人物形象的設計和布料色彩、紋理的搭配
教學准備：
范品、硬紙、各種碎布料、剪刀、膠水等
教學過程：
一：欣賞導入課題
1：出示範作，引導學生觀察、分析布貼畫的特點
2：小結：布貼畫利用布料的紋路及鬆散的線頭，使畫面具有了「線」的造型和相對靈活的表現力，同時，它是裝飾畫的一種，在日常生活中有獨特的美化作用。
3：板書課題
二：新授
1：講解布貼畫的製作方法
（1）設計人物形態，抓住人物外形、神態進行概括、誇張變化，在底紙上畫出輪廓，要求美觀大方、大小適當。
（2）選擇布料，請一位同學上台選布料，教師稍作評價後提出要求，布料的色彩、質感要協調
（3）拼擺、剪貼成形
將選好的布料根據圖樣剪出形狀，並擺一擺，然後粘貼完成，注意要粘貼牢固，畫面要整潔、精緻。
2：學生欣賞教材中的范作，並說出自己喜歡其中的哪一幅，為什麼？
3：教師針對學生討論意見，給予肯定和鼓勵。
三：學生作業
要求：將收集的花布、色布的邊角料，大膽設計，剪貼成一幅以人物為主的圖畫
四：作業講評，小結下課
第13課 紙方框組合
教學目的：
1：通過本課教學，使學生基本掌握紙方框製作的步驟方法
2：發展學生的形象思維和審美能力，為今後的學習立體構成打好基礎
重點難點：
重點：紙方框珠單體製作
難點：紙方框的組合
教學准備：
范品、單體方框、剪刀、膠水、厚紙條等
教學過程：
一：欣賞導入
1：出示課前做好的幾種不同類型的紙方框組合，引導學生欣賞，研究是用什麼材料做成的
2：拿出剪裁好的紙條給學生看，這樣的紙條，到處可見，我們可以廢物利用，剛才看到的那些漂亮的紙方框組合，就是用它們做成的。
二：新授
1：製作單體
（1）裁好4--5條長20厘米、寬約2厘米的紙條，要求畫線剪裁，做到邊整齊、寬窄一樣
（2）留出膠水粘貼處，餘下紙對折（二次）
（3）粘貼
（4）剪割
要求：剪割的距離最好為等距，而且每根紙條都做到剪割一致。
（5）撐開
要求：撐開前，要把折的地方，剪割等處用力把折印壓一下，做到撐開時，有稜有角
2：單體的組合
（1）欣賞並學習書中的幾種不同組排
（2）拿出課前欣賞的范品進一步欣賞並啟發
（3）大家動腦筋，排列出多種與書上，與老師不相同的組合體，把自己認為最滿意的粘貼好
三：學生作業，行間指導
四：展示作業，評析交流
第14課 易拉罐製作
教學目的：
通過教學，使學生掌握易拉罐製作的步驟、方法和技能，培養學生的想像力和創作意識，提高動手能力和造型能力。
重點難點：
重點：易拉罐製作的步驟和方法。
難點：設計製作出具有創意的易拉罐小製作。
教學准備：
范品、空罐、剪刀、小刀、膠帶紙、彩筆等
教學過程：
一：欣賞導入
1：出示範作，學生觀察後說出它們是用什麼材料製作出來的？
2：小結：易拉罐是我們生活中常見的物品，平時，我們總是把它們給丟了，今天，我們要用廢物利用，將它們製作成各種美麗的工藝品。
二：新授
1：學生觀察范作，總結製作方法
小結：步驟：剪切——折卷——折疊——拼接——添畫
2：教師示範並講解製作過程
1：構思設計
抓住事物的外形，進行簡化概括，去掉細部，並大膽地誇張其特徵
2：剪切
根據構思，對易拉罐進行剪切，但要注意安全，不要讓小刀或易拉罐傷了自己的手。
（3）粘接
用膠帶紙將易拉罐各部分拼接成形，注意要牢固。
（4）添畫
用彩筆對粘接好的易拉罐進行添畫，使其形象更加生動、完整。
3：引導學生觀察教材中的範例，了解其製作要點，啟發學生思維，並讓學生談談自己的構思設計
三：學生作業
要求：採用易拉罐製作的方法和步驟，製作一件或具像或抽象的易拉罐工藝品
四：小結下課
第15課 製作陶杯
教學目的：
1：使學生初步掌握陶杯製作的基本技能
2：培養學生按程序操作，認真、仔細、耐心的良好習慣
3：培養學生的設計意識和美化生活的意識
重點難點：
重點：陶杯製作過程
難點：1：杯把與杯體、杯體與杯底、杯體與貼花的粘接
教學准備：
課件、茶具數件、粘土、報紙、泥塑工具等
教學過程：
一：課件欣賞作品，激發興趣
1：欣賞精美茶具，激發學生在生活中發現美的興趣
2：欣賞學生的陶藝作品，激發學生創作慾望
二：新授
1：觀察陶杯，分析陶杯的基本結構
2：設計陶杯，畫草圖
3：示範陶杯的坯體製作過程
（1）用報紙把酒瓶裹緊
（2）用泥壓出比瓶底直徑大2——3厘米的底板做杯底
（3）製作泥板，根據杯體的高矮確定泥板的寬度，把泥板卷在瓶體外
（4）粘接泥板介面和底板
（5）抽出瓶子，根據需要通過擠壓、拉伸適當改變杯體外形
（6）粘接把手或其他部件
（7）裝飾
（8）整理
三：學生練習，老師指導
四：課堂小結，作品收集，展覽，學生下位參觀
第16課 線描人物頭像
教學目的：
讓學生初步掌握人物頭部比例，了解正面、正側面、半側面時的不同變化。學慣用線描的形式進行人物頭部寫生，培養學生的觀察能力和概括能力。
重點難點：
重點：了解人物頭部大體比例，掌握線描寫生的要領
難點：人物面部五官比例與感覺的畫法
教學准備：
課件、硬筆等
教學過程：
一：組織教學，引入新課
1：課件欣賞。觀察分析畫的什麼？都是用什麼方法畫的？
2：小結：都是畫的人物面部頭像，是用單色的線條勾畫出一的
3：板書課題
二：新授
1：講述正面頭部比例的大體劃分
（課件展示，教師邊量邊講）
兒童的眼睛在整個頭部長度的1\2處,從頭頂到眼睛的2\1處,是頭發的下線,鼻子的底線正好在眉毛到下吧的2\1處,嘴則在鼻子到下吧的2\1處,兩邊的耳朵是眼睛到鼻底線之間的位置.
再看臉的寬度,以眼睛為單位來量是五個眼睛的寬度,鼻子、嘴在臉寬度的2\1處,是臉的中心線,左右對稱
2:引導學生觀察正側面和半側面的五官比例變化
3:演示、講述寫生步驟與方法
（1）整體觀察
先認真觀察所處角度頭部比例與臉形的整體特徵，在畫紙上作整體安排，確定頭部大小與位置。面部朝向的前方位置。面部朝向的前方位置要多留點空白
（2）落筆成形
畫臉形——畫五官——概括取捨
三：學生寫生練習
四：課堂小結
第17課 畫有趣的面部表情
教學目的：
1：了解人物面部表情的特點，掌握人物面部表情的基本描繪方法。
2：培養學生熱愛生活、關心生活、描繪生活的良好品質和習慣。
重點難點：
重點：掌握人物面部表情的特點
難點：人物面部表情的描繪
教學准備：
課件、彩筆等
教學過程：
一：課件導入
1：課件里一個啞劇演員用啞劇形式表演，讓學生觀察他的面部表情。
2：設問思考：怎麼樣知道他人是快樂還是憂愁呢？你是怎麼樣分辨出來的？
3：分析小結：請幾個學生上台做笑、哭、怒、愁的表演，其他學生再次觀察表情，老師隨機簡筆漫畫畫出各種表情。
二：小結並規納表情的規律與特徵
1：請學生上台用誇張的方法畫出各種表情，並給予糾正。
2：教師示範並板書
笑：眉開眼彎嘴上
哭：八字眉眼掉下來
怒：咬牙 眼眉毛豎
其它表情可由以上三種加上嘴的配合派生出多種多樣有趣的面目來
三：觀摩課件上各種表情圖
四：趣味添畫
教師出示並張貼有頭形和動作的漫畫，請學生用接力方式根據不同動作添畫出面部表情
五：學生作業，老師行間指導
作業要求：畫出一個你認為有趣的面部表情的人物頭像，要求畫出發式，頭像稍大，用誇張漫畫的手法。
六：作業展示，簡評、小結
第19課 命題畫 草叢中
教學目的：
1：學習各種草的表現方法和畫面的前後處理
2：培養學生熱愛生活、關心生活、細致地觀察生活、敢於描繪生活的良好學習習慣。
重點難點：
重點：畫面的前後處理
難點：各種草的表現方法
教學准備：
課件、彩筆，課前布置學生課外細致觀察草叢，注意各種草的不同之處，並試著畫畫速寫。
教學過程：
一：啟發學生的發散思維
1：師：老師這畫了一幅畫，大家看看這是畫的什麼地方？課件打出「草叢中」作品
2：「草叢中」發生了一個故事，是一個什麼故事呢？大家想想看？
3：學生回答各自的想像：在草叢中讀書、在草叢中捉迷藏、在草叢中埋「地雷」.....這樣就豐富了學生描繪的素材.
4:教師肯定學生豐富的想像,並設問:怎麼樣把剛才的想像描畫出來呢?
這就是我們今天這堂課重點要解決的問題
二:講授方法步驟
1:先畫近處的草(畫近景)
課件打出步驟圖,師在黑板上示範畫出.告訴學生要根據自己的觀察、記憶、想像去畫，線條要流暢，各種草的生長方式要有所變化，比如：高矮、粗細、疏密等。
2：在空隙處畫人物或其它物體（畫中景）
課件打出步驟圖，再示範中景人或物的處理方法，被遮擋的地方就不畫出來
3：在遠處添畫更多的草（畫遠景）
課件打出步驟圖，師一邊板畫一邊提醒學生注意遠處的草叢要畫得小而密，這樣才能更好地體現出畫面的空間感。
三：指導學生練習
四：小結全課，展示優秀作業。
第20課 線描淡彩畫 秋林
教學目的：
1：學習鞏固線描淡彩畫的表現方法
2：運用線描淡彩畫的方法技巧描繪出秋林的特點
重點難點：
體現出秋林的特點
教學准備：
課件、水彩畫具
教學過程：
一：復習引題
1：教師出示線描淡彩畫<靜物>的優秀作業，提問復習線描淡彩畫的方法步驟
2：揭示並板書課題
二：分析畫法
1：抓住「秋林」的顏色特點，體現出「秋」字
（1）回顧第七冊所學 詩《山行》......停車坐愛楓林晚,霜葉紅於二月花".詩中描寫了秋天楓林的顏色.
(2)學生回答自己觀察的秋林是什麼色彩
(3)課件播放秋林圖片,讓學生更加了解秋林的顏色變化.
2:要體現出「秋林」的「林」字特點讓學生說說「林」的意義，使學生認識到要表現「林」就必須畫較多的樹，而且要有一定的空間感。
三：講授示範
1：用線條畫出「秋林」的布局
先畫近處的樹，再畫遠處的樹
先畫樹干，再畫主枝，最後畫樹葉，要注意用不同的線條表現不同樹葉的特徵
2：用淡彩體現出「秋林」的特色
重點演示色彩的調配，並告訴學生別把顏色調得太均勻，免得色彩變化呆板。色彩既然要清淡又要富於變化
四：創作練習
想像畫出一幅秋林的線描
五：展示、總結、下課
第21課 線描淡彩畫 校園
教學目的:
1:運用線描淡彩的方法描繪校園
2:培養學生善於觀察、善於取景、大膽描繪的良好學習習慣。
重點難點：
指導學生觀察、取景
教學准備：
布置學生觀察校園，布置學生帶好寫生工具，作好寫生准備
教學過程：
一：提示課題，教育學生熱愛校園
今天這堂課，我們就用線描淡彩的方法來描繪我們的校園。
二：分析校園特點，告訴學生怎樣取景
1：我們的校園有什麼特點呢？（用提問的方式激發學生思考、記憶）
2：播放課前拍攝校園錄像，告訴學生怎麼樣取景最好看，可以取全景也可以取「校園一角」
3：教學生取景。告訴學生用自己雙手的手指可以圈成一個取景框（示範給學生看，並教會每一個學生）
4：帶領學生來到室處校園里，指導學生運用這種簡易的方法進行取景。
三：指導學生掌握寫生方法
1：仔細觀察校園，自己選擇合適的角度來取景。
2：用流暢的線條進行描繪，並加上自己美好的設想。
教師可以適當地作一點示範描繪
3：上好淡淡的水彩
4：待水彩色干後再適當加勾線條
四：展示作業，鼓勵學生自覺進行寫生練習。
第24課 繪畫日記
教材分析
用作畫的方法來記錄自己對生活的感受，配以簡明扼要的文字敘述，使之達到
圖文並茂、生動有趣、形式豐富的效果，是教材向學生介紹的一種新型的日記
方法——繪畫日記。
與一般日記相比，繪畫日記有形象直觀、色彩鮮明、內容豐富、概括力強等特
點。繪畫日記不僅在培養學生深入細致的觀察、表現生活方面有著重要的作用，還在培養學生嚴謹的語言表達能力、良好的邏輯思維能力等方面有著獨到的作用。教師可在教學中，引導學生抓住典型的事例與環境加以表述，幫助他們處理好畫面內容與文字敘述的關系，使學生畫得生動、寫得有趣、學得帶勁。
參考教案
課業類別：繪畫創作課。
教學目的：1.使學生初步了解美術學習與語文知識的關系，了解日記畫的特點。2.引導學生多側面地觀察生活、了解生活、表現生活，培養學生熱愛生活
的感情。3.促進學生形象思維能力與邏輯思維能力的平衡發展。
教學重點：典型事例的分析與表現方法；色彩、黑白關系的處理與空間層次的體現。
教學難點：畫面與文字的相互關系，畫面的表現形式。
教具准備：了解學生寫作水平和日記的實際情況，收集學生的優秀日記畫習作。
學具准備：選擇一篇自己認為較好的日記，彩色水筆、鋼筆等。
教學過程：
一、組織教學
檢查學生行為規范，穩定課堂學習秩序。
二、導入新課
1.復習語文知識：日記。（教師提問，啟發學生用學過的語文知識回答問題。）
2.出示日記畫范樣、板書課題。（教師配合動作與板書，用語言進行銜接，以有效地吸引學生的注意力。）
三、講授新課
1.引導欣賞。
①這幅日記與我們通常所看到的日記有什麼不同？（有形象、色彩、文字。）
②畫面與文字之間有什麼樣的關系？
（主要內容一致、互相呼應，互相補充，圖文一體。）
③作者選擇了生活中的什麼事例進行表現？
（生活中的典型事例或較為特殊的事例。）
2.賞析課中圖例。
請學生把課本翻至第14頁。
①圖例表現方法分析。
有黑白、白底有色、有底色有色彩三種表現形式。
②圖例是如何選擇表現內容的？
《釣魚》，小作者選擇了星期日與父親在湖邊釣魚的活動內容，僅用下餌的瞬間，概括了活動過程。
《幫媽媽做家務》，選擇了整理家務中的掃地一事，小幫手手中的道具、屋裡陳設反映了掃地的結果。
3.日記畫的特點。
以畫為主，文字敘述為輔，文畫一體，相映成趣。
4.日記畫的方法與要求。
方法：①選擇利於自己表現的事和物；②合理分配畫面與文字敘述的位置；③鉛筆起稿；④草擬與畫面相符的文字；⑤著色。
要求：①注意文與畫的整體關系；②畫要形象鮮明、主次分明，能反映出事情發生的特定環境；③文字敘述言簡意賅，與畫面相呼應。
（教師可結合上述方法和要求，作步驟演示，使學生更清楚地了解日記畫的方法與要求。）
四、學生作業，教師巡迴輔導
作業：根據自己的日記，選擇一種適合自己特點的形式完成一幅日記畫（彩色、黑白均可）。要求事例典型，環境獨特，語言冼練，構圖飽滿，主次分明，對比中有協調。
輔導要點：
①合理分配位置（根據學生日記的特點進行輔導）；
②主體形象的刻劃（出示學生能夠接受的人物畫資料，供學生借鑒、參考）；
③環境氣氛的渲染（強調對比關系的運用）；
④草擬文字（注意語句的連貫、通順及與畫面的關系）；
⑤黑白對比方法（點、線、面的合理運用）；
⑥色彩關系的運用；
⑦文字書寫（要求規范，註明時間、作者、年齡）。
五、小結
優秀日記畫講評。
第16課 紙條工藝製作
一、教學目標：
1、學習製作紙條卷折的圖形。（練習）
2、培養學生想像力和表現力。（了解、練習）
3、培養學生細致認真的行為習慣。（接受）
教學重點：充分發揮「設計者」的想像能力，挖掘「設計者」潛在的創造力，設計出形式新、結構美的圖案。
教學難點：粘合。
二、課時安排：一課時
三、課前准備：
1、教師：各種類型的紙條卷折圖形畫若干。
2、學生：紙條，膠水，剪刀，白紙及彩色紙。
四、教學過程：
一、上課，師生問好
二、揭示課題——《紙條工藝製作》，作啟發性談話。5分鍾
1、表演范作，激發學習興趣。同時引導學生仔細觀察討論：這些畫是什麼組成的？圖上「畫」的是什麼？用了哪些折紙的方法？你還能做出什麼圖形？等等。
2、教室講解折紙的基本技法
（1）折。一張紙條正、反折；同一個方向折；每折的長度相等；每折的長度不等。
（2）卷。一張紙條捲成一個圓圈，可單層，也可多層；兩頭向里卷；兩頭相反卷。
（3）折卷結合。
在講解過程中，可讓學生邊聽邊跟著教室做。同時，教室隨時提出問題，如：這樣折或這樣卷適合那種圖形？以引導學生想像，使學生做到心中有數。
三、學生作業
（1）每人想好：要卷折什麼圖形。可先拿出草稿紙畫一下你想像中的圖形，並讓學生來講講，以便相互啟發。
（2）教室小結：表揚那些想法大膽、構思新異的學生，逼供內提出修改一件。應特別注意：根據背景紙的大小、形狀，盡可能使畫面飽滿些，並注意構圖布局中的對稱，平衡關系。
（3）動手製作。有困難的同學可參照書上范作進行製作。教師巡迴指導，解決學生普遍存在的問題，並設法解決。
四、作業講評，選出幾個優秀作品，
號召學生積極思維，大膽創造。
五、下課，清潔教室。
六、課後小結